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第56届美国艺术教育年会综述Introduction of 2016 NAEA Nati...


一、全美艺术教育学会简介
全美艺术教育学会(National Art Education Association,以下简称NAEA)成立于1947年,是专门为视觉艺术教育者成立的专业组织,也是世界上最大的艺术教育研究、政策制定和实践团体之一,旨在提高视觉艺术教育水平,实现人的潜能开发,推进全球文化理解。NAEA的架构十分明确,第一层级:学会主席;第二层级:学会执行副主席;第三层级:小学、中学、高校、博物馆教育,监督管理机构,东区、太平洋地区、东南区、西区副主席;第四层级:学会会员。这样的架构既考虑到了各地区又涵盖了各领域,扁平化组织便于管理和操作。
NAEA的官网显示:“学会成员包括小学、初中、高中视觉艺术教师、大学和艺术学院教授、师范生、研究者和学者、参与教学的艺术家、管理者和教育督导、博物馆教育工作者,还有超过49000名国家艺术荣誉协会的学生。学会成员来自于美国的五十个州、特区、美国属地、大多数加拿大省份、美国在全世界的军事基地和全球25个国家”[1]。由此可以看出,NAEA的成员以美国本土和北美地区为基础,辐射到很多个国家和地区。众所周知美国是一个移民国家,其领先地位得益于汇集各地的人才,不同的思想和创意在此碰撞并擦出火花,为视觉艺术教育的持续进步提供了充足动力。
NAEA提出视觉艺术教育能开发人的潜能,促进全球理解。其核心价值观是给予会员的工作以专业化支持,增强领导力。主要方式有:“指导、网络化与协同、参加艺术教育会议、发展和传播艺术教育的示范性资源、建设专业网络社区为成员提供帮助,重视多样性,并致力于教育公平。”[2]其官网地址为:https://www.arteducators.org,网站界面友好,响应速度快,涵盖内容也十分丰富,下设新闻、事件、辩论、研究、学习与工具、社区、教育商店、会员服务等几大板块,内容一般都会及时更新。网站还整理了历届年会的精彩内容、在线工作坊、教师学习进修、会员交流、经典内容推送等资源和信息,学会的白皮书以及一些基本文件也都提供了下载。会员在网站上可轻松了解近期政府文件、法案,与其他教师探讨课堂教学、研修感兴趣的内容。NAEA也是众所周知的美国国家视觉艺术课程标准(National Visual Arts Standards)的发布者,所以网站也会有课标及相关内容的呈现与探讨。

二、全美艺术教育学会年会简介
全美艺术教育学会年会(NAEA National Convention)是世界上规模最大的艺术教育年会之一,旨在为艺术教育者提供实质性的专业发展服务,提升会员教育理念、提高教学水平。年会一般在每年3月或者4月举行,包括讲座、各种会议、工作坊、实地活动等形式。前一年的暑期或者秋季,网站上会发布次年会议的相关信息。会员如果有发表的意愿,也需要提交申请以便专家评议。11月底或12月初发布会议日程,年会前1~2个月还会发布一款移动APP以便会员查看详细内容。
为期3天的年会包含超过1000个可参与的研讨会、小组讨论、研究报告、展览和参观。主题演讲的发表者有世界知名的艺术教育家、艺术家、研究人员、学者和一线教师。会员有机会与来自各地的同行交流学习,共同分享艺术教育的经验。与此同时还有200家以上的参展商到现场展示最新的美术教材、高科技软件、印刷品、幻灯片、设备和耗材,还有最新的工作室介绍和艺术史等内容。
与有些组织的年会安排高尔夫、观光、购物等内容不同,NAEA秉持以内容为导向,以提升为实质的宗旨,强调会员的专业发展机会以及在视觉艺术指导下对当地艺术教育项目的自我提升,所有演讲、讨论和工作坊都提前半年经过了严格的专家审议和筛选,以保证其内容的真实客观,具有较高的质量水准。会议安排从早晨8点到晚上11点,充分体现了美国人的务实精神。这也很好地解释了为何NAEA能在长达半个多世纪的时间里持续发展进步,归根结底还是因为其扎实的专业研修和正确的会议导向。
年会包括以下几个主要部分:
1.全体会议
    开闭幕式、重要的主题演讲、学会领导换届选举、颁奖仪式等均在主会场进行,也是年会的“集散地”。
2.主题演讲
    分布在上百个会场,各种规模、各个领域、不同形式和内容,充分考虑到发表者和听众的个性需求,时间从25分钟—120分钟不等。
3.工作坊
丰富多样的材料和技法,媒材的实验与碰撞,传统与现代、本土与异域文化均有涵盖。
4.展会
开辟专门的展示场所,包括画材、设备、展览、教师培训、高等院校艺术教育信息的展示与发布。


 NAEA标志

 NAEA年会现场

三、2016 NAEA年会
2016 NAEA年会是第56届全美艺术教育大会,为期3天(2016年3月17至19日),地点在美国伊利诺伊州芝加哥市麦考密克会议中心和芝加哥希尔顿酒店,前者也是北美地区规模最大的会展中心。来自30多个国家的5000多名会员参与了此次年会,其中包括视觉艺术教师、学校和学区的管理者,大学教授、学者和研究人员、博物馆和美术馆教育者等。相比较美国的人口基数和地域跨度,这个规模的确不小。
本次年会的主题为:引领!分享你对艺术教育的愿景 (Lead!Share Your Vision for Art Education),在讨论和演讲中也从多个角度不断提到了领导力(leadership),体现了美国对此的重视。与往届一样,本次年会同样形式丰富:包括了全体会议、超过1000场的主题演讲、可动手参与的工作坊和博物馆、艺术工作室参观等,展示了全美各地艺术教育者最新的研究和实践成果,为与会者提供了良好的互动学习机会。
因篇幅和笔者精力所限,无法将所有活动做完整阐述,故选取其中具有代表性的活动和场次做简单介绍以管中窥豹。
(一)全体会议(General Session)
    全体会议每天安排一场,一般由最为重要的演讲嘉宾做陈述且同时不会安排其他活动。本年度全体会议请到的演讲嘉宾分别是珍妮·休斯顿(Jean Houston)、帕特丽夏·富兰克林(Patricia Franklin)和威廉·史翠兰德(William Strickland)。
1.艺术教育的全新复兴(The New Renaissance of Art in Education)
    演讲者为哲学家、神学家、人类潜能研究者珍妮·休斯顿(Jean Houston),她曾是希拉里·克林顿这位“第一夫人”的顾问,并在联合国任职,一生走访过107个国家调查教育和社会状况。现场的她让人完全看不出已是79岁的高龄。在关于艺术教育巨大潜力的演讲中,她将自己的感悟与体验娓娓道来,富有穿透力的声音让听众的心灵净化、提升,大家闭上眼睛沉浸在其激情洋溢的演讲中。起立,音乐响起……这种仪式感颇强的氛围感染了在场的每个人并激荡其内心。现场还有许多两鬓斑白的美术教师,正是执着的信念和毕生的追求让他们一直走在挖掘每个孩子艺术潜能的路上。此情此景,让人不禁对他们的敬业精神肃然起敬。

珍妮·休斯顿演讲

2.集体的力量(The Power of Community)
演讲者为NAEA主席:帕特丽夏·富兰克林(Patricia Franklin),她总结了上一年度全美的艺术教育进展,并代表NAEA感谢所有到场者,尤其强调了艺术教育的属性和集体、团队的力量。当她带领全场人高喊:“Art Matters!”时,每个人都能感受到同伴鼓励、团队协作的强大气场。此时这句话不仅仅是一句口号,更是对每个人内心信念的再确认,你会感到尽管艺术教育的受重视程度有待提升,但是有这么多志同道合的人一起努力,终将收获成功!她还代表NAEA为国家艺术教育获奖者宣读颁奖词,颁发了奖杯和证书以资鼓励。她的一句话让在场所有人都印象深刻:“我们不仅要在美术教室里做最好的老师,我们还要在社会上做艺术教育的冠军!而这一切得益于艺术教育者的专业发展和协同领导。”[3]这也提醒所有艺术教育者:走出教室,走向社会,艺术教育本无界限,只要有心就可以做出更大的成就。

帕特丽夏·富兰克林演讲

3.关于齐格菲尔德(The Ziegfeld Lecture)
    演讲者为威廉·史翠兰德(William Strickland),他是曼彻斯特手工艺人工会的主席,也是Bidwell培训中心的CEO,其最大的贡献是以自己的机构为基础,为学生和艺术教育者提供了教育和文化交流的机会,推动了创新和责任感、完整性的确立。他的这次演讲也是向已故的NAEA首届主席爱德华·齐格菲尔德(Dr.Edwin Ziegfeld)表达的崇高致敬。[4]其中专门提到了齐格菲尔德当年的论述:“我们的起点很好,我们将对教育和文化做出持续的贡献。”[5]
 
(二)特别会议(Super Sessions)
特别会议是由年会总协调人精心挑选的精彩内容,也是NAEA年会的亮点和各路英豪发表的主战场。来自各领域、各层次的艺术教育者将在此发表其最新的研究成果和心得。下面是一些议题举例[6]:
1.大自然游戏项目(The Nature Play Project)
让艺术与科技结合,体会设计的乐趣,探索户外,从概念到认知的过程中会有多少提升?
2.融合艺术与科技去探险!(Mixing Art and Science:The SOFIA/NASA Adventure!)
从大气层到平流层,跟随这位中学老师的脚步,与NASA的“SOFIA AAA”项目一起踏入天文学的世界吧!
3.抱负与方向(Ambition over Direction )
我们来谈谈挫折和错误,创意从何而来?让意识引导你而不是盲目追求结果,永远记得自己的目标,意识到自己过去和现在的联系,认清自己真实的愿望并努力去实现。
4.作为社区艺术家和团队领导者的艺术教师——芝加哥艺术教育的社会实践(Art Teachers as Community Artists as Community Leaders:Social Practice of Art Education in Chicago)
5.艺术硕士如何在美国国家航空航天局工作(Working With NASA With an MFA)
讨论在NASA这样的高科技环境中,究竟是知识基础还是创意积累更重要?
6.为艺术中的创意领导力开放对话空间(Opening Up Space for a Conversation on Creative Leadership for and in the Arts)
艺术教育者以多重身份工作,既是老师又是艺术家,既是研究人员又是社区营造者,还是“意见领袖”,这个议题将以多种方式讨论并拓展艺术教育领域内“领导力”的概念。
笔者参与了几次特别会议,总体的感觉是,美国艺术教育界关注点的焦点,主要是高科技、媒体艺术、综合媒材和观念艺术等几个领域。从这些会议议题中,不难发现他们对于社区、本土文化、领导力、数字媒体的强烈关注和推崇,大多数议题与以上内容息息相关,很少再看到基本概念辨析、技法传授等囿于学科本体的问题,而转向融合和跨界。
 
(三)艺术家系列活动(Artist Series)
 与芝加哥的杰出艺术家一起体验当地文化(Experience the culture of Chicago through sessions with some of the city’s outstanding artists!)
 美国从东海岸到西海岸,幅员辽阔,涵盖了各种不同的艺术种类和形式,当地艺术一直是被重视的内容。此次年会举办地是芝加哥,故选取了一些富有地域特色的内容,由“风城”[7]的艺术家以新颖并富有个性的形式发布,为听众介绍在地艺术、社区艺术的进展情况。这样也能够充分挖掘和利用年会所在地的艺术教育和文化资源,扩大艺术家和手工艺人的影响,可谓是一举多得:NAEA、艺术家、听众三方共赢。



 年会讲座与听众                          ◆ 体验工作坊

(四)工作坊(Hands-on Studio Workshops)
比起理论的阐述和学术建构,许多一线教师也十分偏爱实操性更强的“体验式工作坊”。版画、拓印、编织、中国书法、雕塑、综合媒材等项目应有尽有。会议提供了数百场手工工作坊供大家参与和体验,本文选取几场有代表性的做简单介绍。
1.无油墨免压版画(Printmaking With No Ink,No Press)
 自画像相信是教师和学生都喜欢的题材之一,如何使普通的自画像更加绚丽?版画工作坊介绍了运用胶水、薄膜、彩色铅笔、油画棒等综合材料转印并添加肌理的方法,易于上手且效果突出,容易激发学生兴趣。




           ◆ 兔压版画示范         ◆ 运用此方法制作的自画像


2.受高迪启发,你来设计!石膏浮雕雕塑(Inspired by Gaudi,Designed by You:Poured Plaster Relief Sculpture)
 工序稍显复杂,体现了较为扎实的综合与统整能力。此课程适用于高年级,会用到一次性纸盘、石膏、金属笔、玻璃珠、挂钩等多种材料,经过授课教师的巧妙组合,使得原本看似不搭界的材料变成了一个实用、美观的装饰品。从现场发放的纸质教案和操作手册来看,美国同行的文字材料着实下了一番功夫,3个大影集中装满了几百张多次赴西班牙考察建筑后带回的一手资料,细节考究思考深入,看起来十分扎实。有这样充分的准备,现场工作坊的效果也自然比较理想,大多数参与者都按照预想的效果做出了不错的作品。




石膏浮雕雕塑

3.创意中国书法(Teaching and Learning Chinese Calligraphy With Creative Design)
教授中国书法的华裔教师,借鉴了著名艺术家徐冰先生的“新英文书写法”展开教学,从工作坊里座无虚席的场面看,显然有很多美国同行对中国的文化有着浓厚的兴趣。教师在教学过程中还是强调“创意”,以及对毛笔、墨汁、宣纸等材料的熟悉和使用。参与者左右手抓着毛笔在宣纸上歪歪扭扭写地书写汉字笔画的场景,也着实有趣。

创意中国书法工作坊

书法工作坊体验现场

4.绿幕的神奇表现(Expressions in Green)
 美国尤其重视媒体艺术,此工作坊带领教师们利用移动设备和APP探索绿幕的强大作用,以便在今后教学中帮助孩子们充分利用绿幕效果来制作视频。工作坊老师现场展示了许多学生作品,并介绍了每个视频是如何制作的。有了现场示范,参与者均了解了绿幕视频的制作流程和方法,在会议厅内玩得不亦乐乎。






 现场教师体验绿幕电影





 ◆现场教师制作绿幕电影

(五)NAEA展会(NAEA Exhibits)
每年的NAEA展会也是众多会员的必到之处。工作坊的材料买不到?新款的设备不知道在哪儿?这些统统没关系,展会为想要进一步拓展教学资源和工具媒材的老师们提供了良好的试用和信息共享平台,最大限度打通了各个环节。几千平米的会场内分布了画材商、设备商、各地美术教育学会、画展、高等院校在职培训、暑期集训营等。有趣之处是:一些参会者在报告厅内听取发表做着笔记,津津有味;另一些则在展会中逛得不亦乐乎。画材商也抓住这每年一次的机会,推销其最新的产品,并与有购买意向的教师当场签订相关协议。这样的会场,真是学术和商业两不误,很接地气。

NAEA展会

 许多州立的艺术教育学会也把自己的最新成果展示出来,如全美各州“青年艺术月”展览、2015中小学优秀作品展、教师作品展等内容,从一个侧面展现了美国艺术教学的基本面貌。
全美各州中小学生作品展
全美“青年艺术月”展览

高等院校也是不可缺少的重要力量。芝加哥艺术学院、哥伦布艺术设计学院、伊利诺伊州立大学等知名高校均针对美术教师推出了硕士课程、在职研修班课程和暑期工作室课程等以满足其进修需求。
 此外,包括艺术游学、软件、教材商(如出版世家戴维斯公司)、印刷、摄影、出版等服务商均会在展会上出现,举凡与艺术教育搭界的内容几乎无所不包,好像一个热闹的艺术教育“超级市场”,着实为与会者提供了便利,也整合了资源。开放的平台提供了更好的信息获取、商家合作与竞争的机会,从长远来看,也提高了行业的整体水平。
令人欣喜的是,国内知名的艺术教育集团“杨梅红”作为钻石赞助商也出现在NAEA的展会上,并且举办了名为《永远的逝去——那些灭绝的动物》的学员作品展览。孩子们的作品呈现出各种材料和艺术语言碰撞,借以表现那些已经灭绝的动物,立意新颖、制作精良,表达了对自然界环境保护和生态平衡的关注,得到了观众的一致好评。


杨梅红学生作品展览

(六)博物馆、美术馆现场工作坊
美国与中国一样地大物博,但是同样会面临资源分布不均的问题。有些边远城市可能不像纽约、洛杉矶、芝加哥等大城市那样博物馆资源丰富,相关教育理念或者活动形式也亟待提升。NAEA充分考虑到了此类地区的实际情况,联系了包括芝加哥艺术博物馆(AIC)、芝加哥当代艺术博物馆(MCA)、芝加哥历史博物馆等在内的近20家博物馆、美术馆和画廊对与会者开放,参会者可凭胸章获得免票或门票优惠。此外还组织了一些现场体验活动,针对常设展或者正在进行的特展(如芝加哥艺术博物馆的《梵高的卧室》),由来自芝加哥或纽约等地经验丰富的博物馆教育者引导会员如何高效地利用博物馆、美术馆资源开展教育活动。





1 2
3
芝加哥当代艺术博物馆,
现场活动——画你所见,
现场活动——画你所不见

(七)会议特色
1.无处不在的“领导力”
 按照中国的传统思维,自下至上,从小做起,从基础做起,所以“领导力”是到达一定级别以后才需要培养的能力。个人平时表达意见还是以婉转为主;而美国则随处可见对“领导力”的强调,哪怕是在中小学课堂,也会激发儿童的潜能,培养其“领导”意识。对比中美高等教育,中国学生更倾向于扎实和勤奋,而美国学生在自由辩论、意见发表等环节则有更好的表现;中国学生不善于言谈,往往是团队中默默无闻的合作者;而美国学生更擅长集思广益并施展其领导才能,也许这与其基础教育阶段就强调领导能力有较大关系。
2.视觉笔记
笔者在会场注意到,由于参会者的身份特点(艺术教育者),很多人的笔记也十分有趣:他们大多采用图文并茂的形式记下参会感受,很有学科特色。看来图示化的笔记方式(包括信息图表)在美国教师群体中已是深入人心并已形成习惯,相信此种方法也能借由教师传授给学生,强化形象思维,充分发挥视觉语言的作用。



听众视觉笔记

3.高效安排的日程
 每天的讲演和发表都有几百场,期间随处可见与会者背着书包匆匆穿梭在体量巨大的会展中心里。往往是上一场还没结束,等待着下一场的听众已经在门口排起了长龙。众多主题,众多会场,如何选择?如何割爱?每天的日程安排对参会者的效率也提出较高要求。他们仿佛回到了需要“选课”的学生时代,对着密密麻麻的日程表选出自己心仪的内容。中午或者下午的会议间隙,席地而坐的听众比比皆是,啃着一个汉堡或者手拿一杯咖啡,而眼睛则盯着会刊或者APP上,琢磨着下一个目的地。

认真听讲座的参会者
会议间隙

四、NAEA及NAEA年会的特色与亮点

(一)年会规则和管理
NAEA因为创办时间久,参会人数多,所以积累了丰富的经验,也总结了一套较为科学的管理方法。纵观下来,年会基本采用“开放式”管理,现场各环节均采用人性化设置并能做到井然有序。如报到时工作人员将所有参会人员的名称按照字母顺序排好,会员可在指定地点直接领取参会证,因此,即便有几千人参会,也没有出现拥挤和混乱的状况。此外还设计了一些可粘贴式的软质胸章,上面标有相应的标签:如首次参会、2016年会、荣誉会员、发表者、博物馆、高等教育、中小学等,只要佩戴胸章,你便可参加所有活动,在同行交流时也便于了解对方身份,一切都像自助餐一样方便快捷,让参会者自己动手,免去了会场工作人员额外的工作。
全体会议、特别会议和各种发言均为开放式,随时可进出而不会有人干涉和检查,仅有少量工作人员在场外为会员提供咨询服务。部分工作坊活动因为涉及场地、耗材等因素,需要购票进入,服务台会清晰标明内容和价格,费用在10-20美金不等,有意者可随时咨询购买。


报名、咨询、购票集为一体的前台

自取胸章


(二)移动应用(APP)方便快捷
数字时代的人们已经习惯于使用移动互联网,这可以说是大势所趋。组委会专门开发制作了APP(如2016 NAEA National Convention[8]),应用中可开启、取消、调整、标注感兴趣的议题,聊天、到时提醒等功能也一应俱全,界面易于上手,一目了然。此外还有类似于朋友圈的功能,大家均可就自己参与的内容发图文,点赞、评论,遇到一些感兴趣或错过的发表可以迅速补充或者赶去,既强化了会员间的互动,也多向度地传递了信息。通讯录中有大部分参会人员的联系方式,方便会员间互相联系和交流。美国的美术教师中年龄偏大者不少,在会场间隙就可以看到一幕有趣的场景:年轻参会者手指上下滑动,翻看手机或者平板电脑,从APP里获取信息;而年龄稍大的则戴着老花镜,从纸质版会刊中仔细查阅自己感兴趣的内容并用荧光笔标出,各具特色。

纸质会刊和出席证
电子版移动APP


(三)首次参加者会议(First-time Attendee Session)
 如何更快适应并融入团体从而获得专业发展?NAEA为每年新加入的会员设置了这个专门的单元,此处有专业的工作人员介绍NAEA的历史和概况、年会架构、会刊和APP的使用,帮助新人快速地融入社群,为自己提供更高效的帮助。笔者目睹了一个有趣的破冰游戏名为:“That’s Me!”工作人员在大屏幕上贴出了若干标签,如:“我来自于纽约”“我在中小学任教”“我在美术馆工作”……符合条件的参会者就立刻站起来大喊:“That’s Me!”,像是在说“原来是你!没想到你也在这儿!”,这样,第一次参会者便能很快地融入集体,消除陌生感,迅速进入状态,并从中受益。这些环节和小游戏虽然简单,但人性化、效果佳,值得学习和借鉴。

首次参加者会议

破冰游戏:“That's Me!”


(四)讲述你的艺术教育故事(Tell Your Art Story)
  教育不是闭门造车或者纸上谈兵,无论国家政策,教师心绪还是学生变化、社会变革都会导致既定方案的调整和重新适应。艺术教育者归根结底也是人,而人是感情动物,所以除去高强度的学习和工作,每个人对于艺术教育也有着不同的看法。艺术教育过程中有哪些心路历程?经验还是困惑,感悟还是疑问,都可以敞开心胸畅谈,讲述艺术教育者自己的故事。大会设置了专业的录影棚,背景、灯光、音效一应俱全,任何有话想说的与会者,都可以到这里来讲述自己的故事。录影前填写的表格也汇集了常见问题并做了分类,所以“讲述你的故事”这个环节能搜集到更多来自于一线的声音,真正了解艺术教育者有哪些疑惑和问题,并将这些信息加以梳理,从而有助于相关研究人员更好地提供服务。从排队等待录影的老师来看,这个环节深受与会者喜爱。引用宣传海报上的话来说:“用视频告诉全世界,为何艺术教育很重要!”

会场征集提示

录影棚内录制现场


(五)会员书店及附属设施
会场内还开辟了专区作为书店,会员可以索取学会会刊,购买课程标准挂图和艺术教育相关书籍。一个书包、一个胸针、一条丝巾,简单的衍生品也是保持会员热情和忠实度的佳品。会议间隙书店常常是人满为患。会场专门设置了寄放书包和衣物的区域,在会议期间为会员免费服务;每个会场门口装满冰水的大桶、水杯、路线引导牌、食品售卖机、接驳巴士、邮寄服务、特意安排的极富芝加哥特色的喜剧表演……这些会务细节一方面体现了组委会丰富的经验与用心程度,另一方面也体现了美国会展业、服务业的发达。

与NAEA主席帕特丽夏·富兰克林合影

五、NAEA对我国美术教育的启示
NAEA及其年会都是收费项目,动辄100~200美金的费用[9]与当地物价水平比起来并不是小数,那为何年会如此火爆,年年引得几千人自掏腰包聚集于此呢?其背后必有原因。NAEA对我国的美术教育又有何启示?在此做简单分析以抛砖引玉。
(一)“金字塔式”与“多米诺骨式”
  纵观国内的类似会议,多以“金字塔式”呈现。会议高度集中,一般以统一的主题在固定会场进行,参会者的自由度不高。有些会议也设置了高峰论坛、青年论坛、工作坊等分会场,但是构成比例较低,参与人数较少,整场会议仍以主会场为主,层级明确,参与者的可选择性非常有限。有点“计划经济”的意思,重心在“塔尖”,参会者的收获和提升没有得到足够的重视。反观NAEA会议,则如同“市场经济”——架构极为简单,有点像“多米诺骨”,会议开放性极强,与会者的自主参与占到了绝大多数;各种层次和规模的会议同时进行、平行展开,参会者可选择的余地非常之大,一来充分考虑了艺术教育者从事的专业和层次以及随之带来的不同需求,同时也为更多的发表者提供了展示的机会。大量可随意选择的发表和工作坊使得参会者充分融入活动,而且因为是个人选择和兴趣使然,所以,自主学习的效率也更高。开放的会场也意味着更激烈的竞争,毕竟听众是用“脚”投票的,无论是大牌名家还是名不见经传的一线教师均可同台竞技,而听众人数、反响热度和关注度说明了一切。偌大会场听众寥寥无几的和摩肩接踵、过道都挤满人的情形屡见不鲜——完完全全的“自由竞争”。
 据笔者现场随机采访,大多数初次、二次及外籍参会者以“走马观花”为主,借以了解美国各层次艺术教育的整体情况;而一些多次参与的专家和“老会员”则会深入到某个领域,注重挖掘深度和跨界融合。1000多场次的演讲意味着前期庞大的工作量:发布、征集、评议、筛选、分类安排、调整、通知……管理和实施难度可想而知,现场紧张而忙碌,但看不到混乱和慌张,各个环节井然有序。发表者会根据会议手册提前或在两场发表的空隙调试设备、发放资料,衔接非常顺畅自然。若遇观众提问延时等情况,下一场的发表者和听众会根据时间和场地在门口静候,上百间会议厅均是如此,几乎看不到工作人员的身影,可见NAEA丰富的办会经验。

房斐在NAEA会场
 
(二)线上线下结合
NAEA的管理方式比较人性化,一般会以1~2周1封电子邮件的频率和会员保持联系,不会太过频繁也不会失联过久。平时的邮件以近期活动、新上线图书资料、地区小型会议和活动通知等为主,临近年会期间,邮件会稍微频繁些,提醒参会人员预定住宿、获取相关日程表等,让人感觉既有正常的商业化运作,又不失学术气息和人文关怀。这样适时的联系让会员在线下参加活动时不会有突兀的感觉,过渡较为顺畅。一方面在网上提供平台和大量的学术资料供会员研修和学习,另一方面也会在寒暑期依托于某所高校、博物馆或者研究机构运作一些工作坊和师资培训班,总体来说让会员感觉到学会注重其专业发展。相形之下,国内的此类活动多以政府文件形式传达,而非专业学会和基层教师的主动选择,教师忙于完成上级任务性质的展览和相关活动,尽管也有一定程度的受益和成长,但是个人的短板和需求往往没有得到最大程度的满足。
 
(三)持续专业运作,提供展示平台
NAEA的背后有一个高效、专业化运作的团队,每场会议的发表都有许许多多的竞争者,许多会员也把能够在年会上做发表做为个人的荣耀和奋斗目标。因为其开放的平台和纸质版、电子版资讯和APP传播,质量高、受众反馈良好的内容会迅速传播开来,给发表者以更高的知名度和自我实现感。工作坊的火爆也涌现出了一批“明星教师”,尽管他们是否会获得经济回报不得而知,但是持续的自我奋斗和最终的自我实现似乎更为重要。由此看来,基于全国艺术教育的平台展示是很有必要的,不仅能够筛选出较高质量的基层精英以促进艺术教育交流,还能给一线教师和从业人员提供良好的平台以获得曝光率和知名度,提高其职业认同感。
 
(四)完善我国艺术教育年会制度,构建“艺术教育嘉年华”
 东西方地域文化迥异,我国的会展和服务业未来也有很长的路要走。仅仅看美国艺术教育年会的“热闹”是远远不够的,借鉴其优点和长处并为我所用,这才更有意义。随着国家教育政策的优化与调整,美育和艺术教育越来越受到重视。2015年,国务院办公厅就曾下发《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》,致力于构建具有中国特色的现代化美育体系。新一届教育部领导班子也积极构建中央地方协同推进学校美育改革发展的机制,并先期与八省市签署了学校美育改革发展备忘录。我国有几十万的中小学美术教师和美术教育相关研究者、从业人员,这么一个庞大的群体也迫切需要交流和提升。鉴于我国艺术教育亟待完善的现状和蓬勃的发展态势,是否可以参考NAEA的形式,因地制宜地创设具有中国特色的艺术教育“嘉年华”?此类会议有助于联合艺术教育各领域和多方人员,真正把政策制定者、研究人员、一线教师、艺术教育相关从业者聚集一堂,融合交流,以内容为导向讨论艺术教育相关问题,为推动艺术教育发展和美育体系的构建作出实实在在的贡献。

在芝加哥云门留念


[1]美国艺术教育学会网站:https://www.arteducators.org
[2]同上
[3]NAEA会刊:2016 NAEA National Convention fifty-Sixth Annual
[4]埃德温·齐格菲尔德博士(Dr.Edwin Ziegfeld,1905-1983)于1947-1951年创立NAEA并担任首届学会主席,在美国和国际艺术教育界均享有盛誉。
[5]原文为:“We have started well, we will continue to make our contributions to education and culture.”
[6]NAEA会刊:2016 NAEA National Convention fifty-Sixth Annual 
[7]芝加哥市因独特的地形和东临密歇根湖,常年大风,因此被称为“风城”(The Windy City)。
[8]该应用可在苹果商店和安卓市场下载。
[9]NAEA年会注册费用具体如下:NAEA会员$195、退休会员$150、学生$125、非会员$255、特邀嘉宾$150。

参考文献:
美国艺术教育学会网站:https://www.arteducators.org
NAEA会刊:2016 NAEA National Convention fifty-Sixth Annual
 
 
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