信吗？一分钱不花的恐怖片，照样把你吓得半死

文

漠一

对于有爱好、有想法的人来说，疫情期间被隔离在家，也阻挡不了创意爆发。

比如《关灯后》《安娜贝尔2：诞生》《雷霆沙赞！》的导演大卫·F·桑德伯格，因为隔离在家，他就自娱自乐，跟老婆洛塔·洛斯滕一起，在家里拍起了恐怖小短片。

就算他是拍过DC巨制的大导演，在家可不比在片场，只能土法炼钢。

但还别说，短片还都拍得有模有样，你其实看不出来这是纯家庭作坊DIY产物。

短片一共两部，先来看看第一部《暗影》，就3分钟。

拍恐怖小短片，对桑德伯格来说算是老本行。

让他得以成名的，就是他自编自导的恐怖片《关灯后》，仅靠490万美元的超低成本，就在全球拿下了1.48亿美元票房。

《关灯后》

这也直接让他之后的职业之路越走越顺，先是接棒了经典恐怖系列《安娜贝尔》第二部，然后便被DC看中，拍了《雷霆沙赞！》，算是一步完成了类型跨越，跻身大制作的主流界。

《雷霆沙赞！》

翻看他的创作履历，你会发现，其实在处女作《关灯后》之前，他就拍过一堆短片，加起来的时长也够小半部电影了。

重点在于，这些影片不仅几乎全是恐怖片，还都是跟他老婆一起拍的。

所以啊，这次的两个疫情小短片，只不过是他们老夫老妻日常恩爱，消磨时间的方式而已。

各种跟他老婆一起拍的小片子

在这个背景下再来看《暗影》，你就能理解为什么桑德伯格即便是在家庭作坊里，也能拍出这么成熟的小短片。

《暗影》全片都没有对白，说的是一个独自在家的女人，总在家里看到各种各样奇怪的影子的故事，比如一个并不存在的花瓶影子，她还能用手拿起这个不存在的花瓶——

再比如她还能看到椅子上坐着的一个女人的影子——

之后的影子便开始变本加厉，有像丧尸的，这个丧尸还是桑德伯格亲自上阵演的——

有一整个杀戮团队的——

而最后影片也在高潮时刻戛然而止。

就创意上来说，《暗影》其实有点像《关灯后》的设定，也沿用的是最传统的恐怖片吓人的手段。

在明和暗之间的切换，其实也是已知世界和未知世界的切换，吓人的部分，就藏在这个已知和未知的空隙里。

不过比《暗影》更好看的，是《暗影》的幕后。没想到拍这个三分钟的短片居然这么麻烦。

登上桑德伯格的YouTube频道，在那里他叫ponysmasher，经常分享自己拍片的各种幕后，当然也包括《暗影》。

你能在里面看到很多有意思的土办法，比如他是如何用一个价值50美元的LED灯来补光的——

再比如丧尸影子出现的时候，有个骨骼咔咔响的音效，那其实是他掰断芹菜杆来录的，也太有才了！

他还会不厌其烦地给大家找出自己短片里穿帮的地方，就像这个窗外的月光，也是假的，打灯制造，仔细看你会发现这里其实有两束月光从不同方向照过来，就当我们是生活在「一个有两个月亮的星球吧」，桑德伯格倒是很坦然。

一边讲还会一边自嘲说，我不是专业摄影师，所以肯定有很多错，想看我的错误言论大盘点请看下方评论区。对付网友很熟练了。

里面的那些影子，都是他和他老婆自己演的，变换了各种发型装备，以求演出不同的人的样子，桑德伯格还表示对自己的影子表演很满意，但是……

最满意的那些表演，却因为各种技术原因没法用，只能一遍又一遍的重来，实惨。

在这个短片的拍摄过程中，他还经历了非常大的心情起伏。

最开始，他只是和老婆一起做这件事情来打发时间，纯粹为了开心，因为都是夜景，所以白天也不开工，只在太阳下山后开拍，拍也只会拍几小时，因为他还想跟老婆一起看电视玩游戏，「我们都觉得很开心。」

简直是令人羡慕的居家夫妻生活。

但是伴随拍摄进展，遇到的问题越来越多，各种拍摄实现上的，镜头运动上的，抖动上的，最后技术处理抠像渲染上的，都让他觉得「我只不过是拍个小短片，至于遇到这么多问题吗？」

不过，最恐怖的部分，其实还不在正片里，而在幕后解析里。

在影片即将完成时，他居然差一点把工程文件弄没了。拍过东西剪过东西的人应该都懂，这才是最恐怖的情节。

看他这颤抖的手，太戏精，简直让人高度怀疑这才是他专门为观众设计的惊魂时刻。

但是看到结尾的时候，居然还是有点莫名的感动。

他说某一次他面对着出问题的片子时，突然产生了强大的自我怀疑，觉得这片子简直太烂了，自己也太菜了。

于是他对自己发出了灵魂拷问，并祭出了自己票房也不错烂番茄也都还新鲜的电影——

「但是谁他妈在乎啊？这病毒都要灭亡人类了！」

看到这里，你会觉得，桑德伯格不去做一个视频博主段子手也太可惜了。

相比起来，第二个短片《不是独自在此》的拍摄就要顺利得多，这次拍得更长一点儿，6分钟左右，依然只有洛塔·洛斯滕和桑德伯格主演，当然，桑德伯格只会获得一点点出镜。

这应该是个很多人都会感同身受的故事，当你只有自己在家的时候，总会觉得，自己不是一个人。

比如明明锁门了，门却自己开了。

也假装打电话来吓走未知的危险。

跟上一部的全片无对白不同，这一部中，桑德伯格加入了很多洛塔·洛斯滕的自言自语，在无人的家宅中，这种充满猜测的臆想式话语，反而成为了比音乐更恐怖的声效。

《不是独自在此》对家庭空间的运用更丰富，借助洛塔·洛斯滕对家中各个角落的检查，把这些日常的空间，都转化为了潜在的危险场域。

最厉害的是这个镜头，家庭空间的丰富性，和洛塔·洛斯滕的余光结合了起来，她似乎在某一个瞬间，看到了那个怪物——

这种对「余光」的处理，也是恐怖片中经常会用到的手法，在熟悉的家宅空间中，家具、房门、墙体的边角，都成为了那个未知怪物的掩体。

它们永远不会真正出现，只有在不经意的余光一瞥中，人们才能看见一点点怪物的毛边，在这种不断的情绪积累下，最后的jump scare才能达到最大化效果。

中间还有对一些经典恐怖片场景的致敬，比如这个拉开浴帘的镜头，就很容易让人想到《惊魂记》。

这一部中的镜头运动也更丰富，比如横移镜头，手持很难达到平滑稳定的效果，所以在幕后视频中我们也能看到，桑德伯格甚至还用上了自制的多利。

真是无所不能DIY。

最好笑的是桑德伯格揭秘自己是怎么拍女鬼的部分，洛塔·洛斯滕需要对着摄像头摆出各种各样的表情，还得用手指把自己的眼睛嘴扯变形。

到最后她自己都笑场了。

《不是独自在此》的结尾也比《暗影》有意思得多，在这里就不剧透了。

它不仅和影片主题的「不是一个人」形成了回环式的呼应，也与当下人们在疫情中被迫分离的状态形成了对话。

我们也不是独自在此。