明 文征明 《石湖清胜图》

纸本 设色  纵23.3、横67.2厘米

画了什么

    图中绘江苏吴县盘门西南石湖的景色，石湖相传为范蠡入五湖之口。

    画中以半壁山崖自右向左逶迤之湖中，山水相映，湖中扁舟荡漾，帆影翩翩。远山若隐若现，浮于天表，天水一色，空阔无边。近处坡上绿树柳烟，长桥跨水，山脚下有二人正在坐着观景，桥上有三人漫步而行，过桥走过一段长堤，有二个似乎是巧遇的乡人真在打招呼。全图真实地表现了江南秀丽的湖山。                                              

笔墨和构图

    用笔工细绵密，稍带生涩，于精熟中见稚拙。山石勾皴都“惜墨如金”极为疏简，线条长短相间充满了灵动，同时着重干笔皴擦和淡墨烘染，留取大片空白为敷色让路，色彩敷染用青绿重彩，间施浅绛，简洁淡雅而色感鲜明醒目。

    关于青绿山水的技法，俗人论画，皆以设色为易，岂知渲染极难。青绿着色不难于浓而难于淡，难于虽浓仍觉其淡，没有晦滞、混浊、俗艳等毛病。

    为了使“色不掩墨”，文征明只在山头、磐石部位和树干树叶使用石色、赭色、石青，将墨与色很好地融合谐调。

    平远半边构图。大部分的留白，使观者的视线得以随着远山向外展延，使思绪也向外扩展。

感受的意境

    石湖烟波万顷，水天一色，悠远无尽。树木葱茏，山峦起伏，人们生活安静祥和，如诗如梦。如同一支优美而和缓的曲子，和着缓慢的水流，有一种安静的感觉。

    这正是文征明追求的静、雅之境。

    “萧然白雨醒烦暑，无赖青山破晚愁。满目烟波情不极，游人还上木兰舟”，画中意境正是他的诗句中所表达的。

    此画表达了文征明对家乡的热爱、怀念之情，他在画里，在家乡的石湖中畅游；他也在画外，看着这美景陶醉。 

    元末文人山水画流行隐居乐道、草堂雅集、林泉丘壑等主题，以传导寄情山野的高逸之志和清虚超脱或躁动不安等情绪，境界多为淡逸寥寂。

    文徵明的绘画主题，除了描绘高士的隐逸生活外，还把视野扩大到文人生活的各个方面，更注意文人生活的现实性和具体性。

    同时在意境上，也摆脱了元人一味以淡逸空寂为高的程式，而赋予平和明朗的气氛。在一定程度上是明代中期社会趋于安定繁荣、文人生活宁静安适的社会现实的折射，是当时文人理想精神的物化形态。

简述作者

    文征明（1470-1559），原名壁，字征明。四十二岁起以字行，更字征仲。因先世衡山人，故号衡山居士，世称“文衡山”，明代画家、书法家、文学家。汉族，长州（今江苏苏州）人。生于明宣宗成化六年，卒于明世宗嘉靖三十八年，年九十岁，曾官翰林待诏。诗宗白居易、苏轼，文受业于吴宽，学书于李应祯，学画于沈周。在诗文上，与祝允明、唐寅、徐真卿并称“吴中四才子”。在画史上与沈周、唐寅、仇英合称“吴门四家”。

    青绿山水画在隋唐时期兴盛繁荣，唐宋时期青绿山水画一直占据着画坛的主导地位，南宋时期再度形成高峰，唐、五代之后，在水墨山水画和文人画大潮冲击下，青绿山水逐渐淡出了中国山水画舞台的中心地位。至明代，青绿山水的发展又出现了一个小高潮。文征明正是发展创造，推动了青绿山水画的发展贡献者。