在这刚刚结束的清明小长假里,很多人卸下了繁重的工作,撇开生活的压力,趁着春光正好,微风不燥,扫墓、出游、踏青,游走在宜人春色中。
在徽州这片富有自然景观和人文气息的土地上,随处可见背着背包,挎着相机的游人。也许是为了记录当下的心动,也许是证明自己曾经来过,也许是想把眼前的美景永远保留,相机,留存了转瞬即逝的美好。
古时科技没有这么发达,人们便写诗作画记录所闻所想。诗人用高度凝练的词语表达内心丰富的情感;画家用艳丽的色彩挥洒笔墨,临摹所见之景。
山为德,水为性。山水画在描绘事物上,有着高度的表现力,与诗词艺术结合,可达到形神兼备的效果。古代山水画形成于魏晋南北朝时期,后经历代画师的创新和发展,山水画逐渐形成多种分支和画派。各画派在秉承传统山水画的基本特征外,独创笔法技艺,自成一派。
古画派后起之秀
安徽“龙城画派”便是众多国画流派中,开辟近现代国画新风貌的突出一支。“龙城画派”源于明末,因其成员活动中心在徐州府县治所在地龙城,故曰:“龙城画派”。
“龙城画派”作品
“龙城画派”艺术家们既继承了祖辈的传统技法,又冲破传统思维的束缚,以个性阔笔写意,以豪放笔墨写实,逐步形成自己的风格。
龙城地处北方,民风淳朴,人民性格豪迈率直,所作书画质朴无华,豪爽洒脱。人品与画品混为一体,为其特征之一。深厚的文化素养和浓郁的乡土气息交融,是其特征之二。师古不泥,既重传统的章法布局,又在运笔构图上多有创新,为其特征之三。注重简约凝炼的手法,线形水墨变化的艺术风格,在“龙城画派”的作品中得到了完整的表现。
“龙城画派”作品
人才辈出的龙城
画派成员多为书香门第,书画兼擅,诗文亦见长,在他们的笔下物与我、景与情、诗与画、意与法得以融会统一。
《墨兰》——萧龙士
乾嘉年间,龙城画坛刚刚兴起,早期的“龙城画派”以书画兼擅的吴作樟、张太平,专攻山水画的袁汝霖、刘云巢,人物画家薛铎等人为主。因为他们的思想、艺术倾向一致,绘画技法相似,时常聚集在龙城,或吟诗或绘画,切磋技艺,探寻书画义理。
清末民初,龙城书画广为发展,如善画牡丹的宝池和尚,善画山水的侯子安,善画墨竹的王为翰等,“龙城画派”一时高手林立。此时,为进一步壮大画派,扩大影响力,“龙城画派”建立书画研究会,著名画家侯子安、 王子云纷纷登坛教授画技。这也为后来培养书画人才、引领“龙城画派”走向全国打下了基础。
《花卉》——刘开渠
新中国成立后,百花齐放,文学艺术氛围在全国蔓延开来,雕塑大师刘开渠、水彩画大家王肇民,巴黎先锋派主将朱德群,毕生从事教育工作的萧龙士等都对“龙城画派”的继承和发展起到了承前启后的作用。
其中最突出的代表人物便是生长在龙城的书画艺术家和美术教育家萧龙士。萧龙士技艺精湛,画风儒雅酣畅,质朴淳厚,尤擅画兰,被誉为“全国一枝兰”。其画风上承“扬州八怪”、“龙城画派”诸先贤,下启江淮写意画派,是当时“龙城画派”的“领军”人物。在萧龙士等老一辈画师的带动和指导下,“龙城画派”新秀崛起,成就斐然。
书画之乡名不虚传
“龙城画派”发源地萧县(古时称“龙城”)地处安徽皖北,是一个民风淳朴,远离城市喧嚣的小县城。
《雄风图》——薛志耕
1981年建立的萧县书画院,是全国第一个县级书画研究院,以书画创作和研究为主,同时开展书画展览等活动。此外,全县城乡书画培训班星罗棋布,相继成立了多个书画社团,开办多家书画装裱店。这些措施的实施,使传统水墨画的传播和发展,更加平民化。
据不完全统计,20世纪末全县可拿笔落墨者4万余人,达到创作水平者500余人,省级以上书协美协会员400多人。鉴于萧县在书画方面的特殊影响,国家文化部于1993年命名萧县为首批“中国书画艺术之乡”。
《墨荷图》——萧龙士
如今“龙城画派”的成员大多来自乡野田园,耳闻目染,遥观俯瞰皆为田园风光,以笔墨描绘乡土风情,艺术的浪漫与生活的平淡相融,赋予了作品浓厚的人文气息。悠久的历史,秀丽的山川,培育了萧县人吟诗作画的情操,写字、作画仿佛已成为当地人们生活中一个必不可少的组成部分。
皖北丰富的文化艺术积淀促成了“龙城画派”产生和发展;独树一帜的“龙城画派”为皖北文化增添了浓墨重彩的艺术魅力。
墨笔丹青,如行云流水绕素笺,指尖的笔触缓缓地在纸上晕染,转瞬即逝的美景跃然于纸上铭记在心里。
— —END— —
联系客服