【内容摘要】乱针绣的诞生是刺绣针法的创新与突破,它改变了千百年来传统刺绣由于针法的原因对绣制题材的限制，为中国的刺绣技艺注入了新的活力。然而，由于乱针绣针法比较单一，很难准确的符合现代人的审美需求和对艺术升华的要求。对表现不同物体，几乎采取相同或相似的交错针法，千篇一律，无法生动地表现出物体的质感和特征，即使宝应乱针绣在原来的基础上开创了新的针法，形成了自己的风格，但还是不能完全描述各种物体的质地特征。由于单一的针法死板不够灵活，使得绣品形同机织，针法与针法之间不含接自然，使整幅画面针法孤立，形同拼贴，不能完全表现出“画理”和“绣理”，同时无法表达出刺绣特殊的丝光效果。如何让乱针绣更富有表现力、更好的为主题服务从以下几个方面进行探讨。
【关键词】变化 转换 含接 特征 质感 丝光 角度 方向
一、针法的变化
就乱针绣而言，目前，针法只有10余种，如果合理的转变还可以演变出若干种针法，所以应该根据物体的体貌特征、质地、生长规律等，灵活运用相应不同交错角度和方向的针法。用不同的排列方法，来表达刺绣的丝光效果和画面内容的物体特征。
1.特征的变。一幅画中，包含很多物体，那么我们应该根据各个物体的外部特征，生长规律，采取相应的针法来区别不同物体的特征，也就是说根据物体的特性，采取相应的交错角度和针法方向，使所表达的物体更加生动逼真。
作品《橡树林》在第四届中国美术大师作品博览会获得”金奖”.
如图1：作品《橡树林》，作者运用平行交错真的角度和方向的变化，合理的色彩交叉，刻化出阳光照射在橡树上穿透效果和树干光照的特殊质感，恰到好处的体现了春天万物葱绿、充满生机的迷人风景。
2.相同针法的变。在一副画中，可能会有相同的载体出现，在采用相同针法时，需要注意在不同交错角度和方向的地方，线条的长短也要有所变化，这样，针法才能够活泼不呆板，也能表现出相同物体前后关系的变化。较大块面，运针的角度和方向也应作相应变化。当表现某一个物体的边缘部分时，要根据物体结构的走向，采取相应的方向和角度，这样，所表现的物体轮廓更准确，特征更明显，进而通过丝线的丝光效果表现出物体的真实特性。
作品《父亲》在第五届中国工艺美术大师作品博览会获得”金奖”
如图2：作品《父亲》，作者采用同一的井纹针法，在针法的运用中，采取交错角度的变化，恰到好处的表现老人的粗糙皮肤，同时准确的刻画了老人棱角分明的皱纹，表现出一个历经沧桑的陕西老农民形象。
3.打底和加色的针法变。在加色过程中，通常根据打底的针法情况采用同样的针法进行着色，但运针应该在角度上有所变化。如果打底的绣线角度大，加色的一层要角度略偏小点；反之，打底角度小，加色角度则偏大些，这样针法做出来蓬松，透气，层次感强。如果绣制动物或带有毛感质地的东西，在加色的行程末处，方向与底线要略有所变化，这样毛感更加强烈，蓬松。
作品《野狼一家》在第九届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会”天工
艺苑-百花杯”中国工艺美术精品奖”铜奖”.
如图3：作品《野狼一家》，作者在打底和加色的过程中，利用不同的针法角度，将色彩互相穿插，使得狼毛有紧有松，蓬松透气，效果逼真，狼毛质感强烈。
4.针法线条长短粗细的变。线条的长短粗细，应根据绣面的大小，所绣物体份量的多少，质地的坚硬或柔缓，粗糙或细腻程度来决定。首先，在画面中，绣面块面大的，应采取较长一点的针法线条，这样块面有整体感，也节约工时。体积较小的采取短一点的针法线条，轮廓才能准确清晰，也利于丰富物体的层次。其次，份量轻的，运用较细的线来做，做的稀薄点，例如云雾，这样才能体现出轻飘感；份量较重的，采取较粗的线条，做密一点，才能做出物体厚重的感觉。最后，质地坚硬的（如石头），针法含接的角度变化大一点，明暗关系和块面面积变化大一点，轮廓的针法整齐一点，这样才能表现出物体的硬度；质地柔缓的（如衣服），针法变化的角度交接小点，转变方向时采取较短的线条转变，这样就能表现出柔缓的感觉了。
作品《千山万壑》
如图4：作品《千山万壑》，作者在绣制山石的时候，丝线较粗，较长，针法衔接的角度变化较大，轮廓的针法整齐，深刻绣制出石山的厚重质感；在绣制远处的山景时，运用较细的线来绣，针法衔接的角度较小，体现了云雾缭绕的山景，刻画出一副壮美的奇山异石图！
5．远近景色的针法变换。绣制远近景色，在针法上也有变化。首先，方向的变化。利用丝线特殊的折光效果（横深、竖淡）等自然原理来区分远景和近景的关系。如绣制远景时，线条较平一点，并运用交错角度较小的针法，这样丝线的丝光效果较柔和，便把自然的景色推远；在绣制近景时，运用角度较大的针法，因角度大，丝线的丝光效果就变强烈，自然的景色便被拉近。利用丝线排列方法的变化来表现光线强弱的变化，这样更加有空间感，是绘画无法达到的远近意境。其次，线条粗细的变化。线条粗细的变化，也能产生刺绣的特殊效果。远景运用较细一点的线条，感觉即虚，近景运用较粗一点的线条，感觉即实，这样便有效的表现出绘画无法达到的前后空间感。最后，线条疏密的变化，在近景中线条排列密一点，远景中线条排列疏一点，画面的虚实关系自然地表现出来，而且画面整体也会有透气感。
作品《江山如此多娇》
如图5：作品《江山如此多娇》，作者利用不同角度的针法，发挥了丝线特殊的折光效果，来区分远景和近景，使作品层次分明，虚实关系处理恰当，空间感强，表达出了祖国壮丽的江山！
二、针法的含接
一幅画需要很多种针法来表现画中的物体，如果针法相互之间不含接，会使得画面针法感觉孤立，形似拼贴。
所谓针法的含接，就是在两种不同针法之间，进行交错角度和方向的转换，要求自然过度，不能有生硬的交界线。同时，在方向变化的同时，还要注意线条的长短变化，这样针法的线条就自然、流畅，气势畅通，首尾相连，乱针绣的针法灵活多变线条美，自然就能表现出来。
1.远近景的针法含接。远景过度的线条排列面积要大，逐渐转换，这样针法排列对比才不强烈，自然的产生块面之间的针法柔和效果，把景色推远；近景过度的中间线条排列面积要小点，这样既保证了围边的针法含接，也保证了前景轮廓清晰，自然的产生与前后景的层次差别。
2.粗细线条的转换。前景需要较细一点的线条转换，这样就不会改变前景物体的轮廓形状；远景需要相似粗细的线条转换，这样就不会留下生硬的交界线，使得轮廓更加模糊自然。
3．线条长短的转换。线条长短变化由两种针法所采用的线条长短决定，取中间长度的线条逐步过度，才能显得过度自然。
4.根据生长规律和结构转换。在绣制某一种物体时，在采取相应的针法同时，还要根据物体的生长规律和结构特点，逐步转换针法，这样就能更好地表现出物体的质地特征，更有逼真效果。
作品《凝望》在第十届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品
博览会”天工艺苑-百花杯”中国工艺美术精品奖”优秀奖”.
如图6：作品《凝望》，作者运用井纹针和平行交错的转换来绣制老人的皮肤，恰到好处的表现了老人皮肤粗糙，松弛，但又不同于《父亲》（图1）中老人的皮肤质感。
5.虚实的转换。在物体的边缘处，针法逐步稀松一点，这样有利于与周边针法的自然穿插，做到与周边的明暗关系自然过渡，不会出现生硬的交界线。
作品《金秋》
如图7：作品《金秋》，作者在绣制树木边缘时，运用稀松的针法，自然穿插，使得树木与草叶自然交接，不生硬，表现了一副金秋早晨，雾气缭绕在树林之中的感觉，利用金黄色为主色调，体现了秋日收获的喜悦之情。
综上所述，只有灵活的运用乱针绣、不断的求新求变，增强乱针绣的表现力才能将乱针绣真正升华至艺术的境界，才能刺绣出惟妙惟肖的艺术精品，从而使中国刺绣得到更长远的发展。
作者简介:
朱军成，字俊存，高级工艺美术师、江苏省工艺美术名人。现任宝应华艺苑刺绣研究所所长、艺术总监。
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