泰戈尔《茅庐集》

拉宾德拉纳特·泰戈尔（Rabindranath Tagore，1861年5月7日—1941年8月7日），印度诗人、文学家、社会活动家、哲学家和印度民族主义者。代表作有《吉檀迦利》《飞鸟集》《眼中沙》《四个人》《家庭与世界》《园丁集》《新月集》《最后的诗篇》《戈拉》《文明的危机》等。

泰戈尔是个乐观主义者，他认为世界是朝着绝对的善发展的，坚信恶最终将转化为善。诗人认为，我们之所以有痛苦，是因为我们感受到有限，但这并不是固定不变的，并不是最终的，欢乐亦是如此。因此，善恶且不是绝对的存在，但对于有限的我们来说却是真实的，必须通过《薄伽赞歌》中的业溶血，也就是通过无私善行的实践而与无限者的活动统一起来，以获得宇宙生命或道德生命。

他说，“生活在完全的善中就是在无限中证悟了人生，这就是最全面、最深刻的人生观，也就是我们通过内在的道德力量所能具有的对整个人生的看法。佛陀的教义是要把这种道德力量修炼至最高程度，要懂得我们的行动范围不应束缚于狭小的自我领域内。”“当佛陀沉思使人类从痛苦的束缚中解脱的途径时，他已经达到了这种真理：即当人类通过把个别融合于普遍而获得最高的目标时，人类就从痛苦的束缚中解脱出来。”正由于如此，泰戈尔对佛陀推荐备至，诗作无处不体现着这种从一切处去体会个体和整体的联系。

后 现 代 主 义 诗 歌 主 要 流 派

后现代主义诗歌主要有垮掉派、投射派、自白派、纽约派、具体诗、语言诗和运动派等。

垮掉派诗歌发源于20世纪40年代末旧金山诗人发起的“旧金山诗歌复兴运动”。他们深受存在主义的影响，以虚无看待世界，用感官把握世界，只是更绝望、更软弱。垮掉派诗人热衷于酗酒、吸毒、同性恋等，追求极端感性的生活方式；他们推崇非理性和潜意识，倾心于“自发写作”，常常在诗歌中毫无顾忌地宣泄最隐私、最感性的各种经验。他们主要的思想特征可以用“垮掉”来概括，精神和肉体一并垮掉。用凯鲁亚克的话来说，他们处于“一种被社会经验所击败的精神沮丧状态”。他们充满了造反精神，但这造反精神没有给他们带来希望，他们对笔下的现实充满了绝望和无奈。垮掉派最著名的诗人首推金斯伯格，他的《嚎叫》（“Howl”, 1955）正是垮掉派诗人的宣言和“圣经”。其他重要的垮掉派诗人包括肯尼斯·雷克斯洛斯（Kenneth Rexroth）、劳伦斯·福林盖蒂（Lawrence Ferlinghetti）、菲利普·慧伦（Philip Whalen）、加里·斯奈德、格雷戈里·克尔索（Gregory Corso）等。

投射派诗歌又称黑山派诗歌，产生于20世纪50年代中期美国北卡罗来纳州的黑山学院。1960年，唐纳德·艾伦将这一流派据其发源地命名为“黑山派”，1967年，罗森塔尔（Macha Louis Rosenthal）教授在《新诗人》（The New Poets: American and British Poetry Since World War II ）中根据其诗学特征将其称作“投射派”。投射派诗歌与新批评派所提倡的封闭型智性诗完全不同，认为诗歌应该通过形式将内容展开。奥尔森在他那篇著名论文《投射诗》中指出，时代需要的是“开放诗”，“一首诗是诗人所得到的能量，通过诗本身，传给读者，因此诗的每一部分都是高度的能量结构，也应是能量发射器。”投射派诗人特别强调即兴的创作，主张自我与非个性的统一，非常看重传统文化的现代意义。最为重要的投射派诗人有黑山学院的院长查尔斯·奥尔森，他的《翠鸟》（“The Kingfishers”, 1949）被誉为投射派诗歌最具代表性的作品。其他重要诗人包括罗伯特·邓肯（Robert Duncan），罗伯特·克里利（Robert Creeley）等。

自白派诗歌是20世纪50年代中期到60年代美国诗坛非常有影响的诗歌流派。“自白”（confess）一词来源于拉丁语“com”（彻底说出）和“fateri”（向别人倾诉），自白派诗歌的最大特征因而就是自己的坦白和倾诉。自白派诗人在他们的诗歌中大量使用第一人称表现形式，注重书写诗人痛苦的个人经历、情感生活，甚至自己十分阴暗的隐私、扭曲的心理等等。自白派诗歌多采用非常坦率、不加修饰的语言风格。虽然诗歌史上从不缺乏强调主观的诗歌，却都不及自白诗派的自白彻底和自觉。自白派的诗歌同时还充满了理性思辨的色彩，自白派诗人往往把个人的经历与公众事件联系起来，因而自白本身并不是他们的目的，他们是要利用自白来唤醒社会、反抗社会。自白派最为重要的诗人包括罗伯特·罗维尔（Robert Lowell）、约翰·贝里曼（John Berryman）、安妮·塞克斯顿（Anne Sexton）、西尔维娅·普拉斯（Sylvia Plath）等，一大批优秀的诗歌就诞生在这些诗人笔下，如罗维尔的《人生研究》（Life Studies , 1959）、贝里曼的《梦歌》（The Dream Songs , 1969）、塞克斯顿的《去精神病院，病情部分好转》（To Bedlam and Part Way Back , 1960）及普拉斯的《爱丽尔》（Ariel , 1965）等。

纽约派诗歌是与以上三个流派同时期发展起来的诗歌流派，因其发源地是纽约而称为纽约派。纽约派诗歌是典型的城市诗歌，多采用超现实主义手法，常常给人一种脱离现实生活的感觉。霍夫曼（Daniel Hoffman）曾把纽约派诗歌的特色概括为“一种不同的超现实主义——更具讽刺性、荒诞性、滑稽模仿、自我沉思和远离外界现实，它通过一群受过法国诗歌和绘画影响的诗人的作品进入了美国当代诗歌的主流”。纽约派诗人最为著名的代表是弗兰克·奥哈拉（Frank O'Hara），其他的诗人包括约翰·阿什贝里（John Ashbery），肯尼思·科克（Kenneth Koch），芭芭拉·戈斯特（Barbara Guest）等。

具体诗因其鲜明的语言实验特征，也被称为“语言实验诗”，是20世纪中期在德语国家兴起的一种先锋派诗歌。具体诗深受结构主义、后结构主义语言观的影响，特别是维特根斯坦的哲学思想的影响。具体诗是对第二次世界大战后德语文学中抒情诗政治化倾向的一种反动，也是对人本主义哲学思潮的一种反拨。具体派诗歌将诗歌看做游戏，喜欢创作图形诗，无视语法和诗韵规则，并借助电子媒介传播自己的诗歌。具体诗派的重要诗人有F·阿赫莱特纳（Friedrich Achleitner）、E·杨格尔（E. Younger）等。

语言诗派主张抛弃传统的语言观，充分自由地在诗歌中进行语言的游戏。语言派诗歌于20世纪60年代后期在美国兴起，语言派诗人多是大学教师，属学者型诗人。语言派诗歌深受结构主义、后结构主义、后现代理论和西方马克思主义观点的影响，认为语言制造了经验，语言是诗歌的主要原料，也是诗歌的手段和目的。语言派诗歌的重要诗人包括隆·西利曼（Ron Silliman）、查尔斯·伯恩斯坦（Charles Bernstein）等。

英国运动派诗人也是后现代主义诗歌中的重要一支，于20世纪50年代在英国兴起，其最为重要的代表诗人是菲利普·拉金，他被誉为继艾略特之后英国诗坛的代表人物。“运动派”起初是一个反对现代主义的文学团体，其他诗人包括伊丽莎白·珍宁斯（Elizabeth Jennings）、托马斯·甘恩（Thomas Gann）等，他们怀疑一切，反对文化及其形式的发展，敌视外来影响；此外，他们悲观失望，认为只有死亡才能实现世界大同。