费奥多尔~亚历山德罗维奇~瓦西里耶夫（1850—1873年），俄国19世纪后半期优秀的风景画家，早年受业于彼得堡美术奖励协会附设的绘画学校。他师从风景大师伊凡·伊凡诺维奇·希施金。他的风景画富有抒情意趣，也浅藏着淡淡的哀愁。他从事绘画创作只有短暂的几年时间，不幸在23岁时就绝笔于世。但他却创作了不少在俄罗斯民族风景画史上有重要意义的作品。
瓦西里耶夫的风景画，题材多选自农村田野。代表作《雨后》、《解冻》、《农村的街道》等充满浪漫主义激情，具有抒情和叙事的特征。《在克里米亚山上》，是瓦西里耶夫的最后一幅创作，它以银灰色的调子描绘山区景色，山坡上的孤松和远处的雾气，烘托出作品的凄凉气氛。主要作品都藏于莫斯科特列恰科夫美术博物馆。
雨后村道 57.5x82cm 1867—69年
化雪 53.2x107cm 1871年
画作选取了一种特殊的风景——描绘了一种忧郁、无助的开阔场地，穿透着严寒，而大地的阵风在其中无阻拦地劲吹。画家大幅拉宽了尺寸，使其近乎如同一幅全景图，从而使这“繁忙路途”坎坷、无益的感觉可从肉眼得观。远景中的细节——冰封的村庄和仿佛废弃的了木屋——更强调了绝望的感受。由道路和微溶的小溪形成的十字中央是行人与小孩的形体，或许象征着生命的循环。在我们面前的那是真正的“烂泥路”。
向晚白桦林 42.5x35cm 1867-69年
林中沼泽，秋 81x111.5cm 1871-73年
修道院墙，瓦兰修道院旧公墓 43x67cm 1867年
湿草地
通过描绘这些景色，画家在鲜明的光线对比中构建了画作。飘离的微紫色乌云让人想起了那刚刚爆发的自然力，这乌云被明亮的太阳光挤走了去，而这太阳光又让湿草甸子闪闪发光。正是归功于作品的复杂性、色层细致的显微处理和轻盈的淡蓝色薄雾，才营造出了一种浸透了湿气和芬芳空气的印象。在画中能感受到画家心中的骚动，他远离故土却创造了她如此充满感情的形象。
在克里米亚的诸峰上 116x90cm 1873年
这是瓦西里耶夫最后几幅作品之一。画家竖直取景，从而使观众将视线移开大地而关注天空与群山，而非全部场景一览无余。画家将类似作品称作“向上的画”。他说道：“如果如实地画一幅由这蓝天和群山组成的画，那我坚信一个人注视着这么一幅美满的、充满无限的狂喜和大自然的纯净的画，他的邪念立刻会搁置一旁并且展现出其丑恶的实质。”大自然的道德冲突是瓦西里耶夫所有创作的特色。
畜群归来 61.5x91.6cm 1868年
近红村处 30.5x41cm 1868年
黎明 89x132cm 1873年
炎热夏日 33.4x41cm 1869年
乡村 61x82.5cm 1869年
雷雨后 53.5x45cm 1868年
夏，红村小河 31.5x44.5cm 1870年
伏尔加泻湖 70x127cm 1870年
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