喻国玮
中国美术家协会会员
中国文艺评论家协会会员
国家一级美术师
辽宁省美协副主席
辽宁省美协国画艺委会副主任
喻国玮，曾用名国伟，号渔夫。研究生学历，博士学位。
喻国玮笃情于山水画艺术与他的艺术幽怀休戚相关，他画的山水画奔涌着滚滚的生命热力，他把水墨变成激越澎湃的如歌的行板，似乎总有一种期待，一种洒脱的消遥。
既然说山水画艺术是喻国玮的幽怀所系，那么，我们就无法离开“情怀”来谈论他的艺术与人生，谈论他的山水画。清代诗人黄仲则有两句诗说得好：“收拾铅华归少作，摒除丝竹入中年。”铅华“的漂亮和“丝竹”的热闹都是属于少年阶段的事，中年便应该都抛弃在后面而升进到一种更成熟的境界——一种平谈澄澈的境界。这是所谓“潦水尽而寒潭清”。上面这番活并不是无的放矢，而是我与喻国玮交往的真实感受。
我与喻国玮相识二十多年，交往甚密。孔子说：“刚毅木讷近仁”，又说：“仁者乐山”。我觉得喻国玮属于“刚毅木讷”的一型，倘若就人格形态而论，喻国玮尤近于“山”。中国文化最显精彩之处便在于能塑出优美的人格；在喻国玮的身上，我看到了中国文化中的一些最好的品质，过去从不“露才扬已”，他有精进的精神，且不忘老朋友之谊。这些又都统一在他那凝重的气象之中，而且统一得恰到好处。
应该说，喻国玮的绘画始于他的童年，因为童年的绘画记忆是他个体生命永远无法挣脱的潜在规约，这也决定了他今天的山水画创作水平。今天喻国玮已经自觉地意识到了他的艺术人生与童年绘画之间所形成的无法割裂的文化牵连。这是一种割不断的文化纽带，它注定了喻国玮终身皈依的山水画艺术将无法剥离他最初的人生经验。
喻国玮对传统国画大师王蒙、黄公望山水画的学习强化了他的艺术感受力，激活了他对艺术承传的决心。黄宾虹、傅抱石等一批现代山水画大师潜移默化地影响了他的山水画识见。 喻国玮服膺艺术大家宋雨桂先生山水画艺术，并拜宋雨桂为师。
宋雨桂不但给喻国玮的山水画创作带来了技巧，而且更重要的是拓宽了他的艺术视野，丰富了他的想像力，从而引起了山水画创作的变化。因此，喻国玮的山水画苍黑，深沉，浑厚，丰郁，富有奇趣。他将平凡的芦苇营造成不平凡的画境，画面的静极、静极将内在美的追求与生命为一体，并转换为外在的艺术境界。喻国玮的山水画创作在深化感受的基础上，努力开掘水草的表现力，将自然的外观与画家主观艺术思维融入在创作作品中，正因为有了这种默契，画面才显得非常动人。这种笼罩于画面一股天光，水气，一种自然的生气。他表现得山水画亲近自然但又略感自然的神秘，表现气氛与情调，空灵而重深，流光徘徊。对时间性的表现集中于日出，落日，云雾烟雨，作品给人的感觉总上润泽的，草木葱茏。喻国玮的山水画在笔墨上求气韵。这种黑、白、灰将神、情、点、面、气、力等交融组合，贯穿安排在一个画面上，并达到浑然一体的境界。山水怀抱，修养、人格、经历全部具足。南朝刘宋宗炳有“畅神”一说即“澄怀观道”南朝刘宋王微有“望秋云神扬；临春风，思浩荡”。喻国玮的山水画追求的就是这种审美本质的终极关怀。
厚德载物，有容乃大。喻国玮不仅追求中国文人画的特有的洒脱率性的写意，而且在山水画中把自己的个性，学养，品格浸透进去，从而影显出主体精神与格调，这才是他追求山水画的至高至纯的境界。
（文章源自东道艺术网 版权属原作者崔冀宁）
温馨说明：我们敬重和感谢原创作者，凡未具作者姓名的文章，均因无法查获作者所致，敬请原作者谅解！如有涉及版权问题，敬请原作者告知，我们将及时纠正删除。同类网站转载本部发布文章，敬请注明出处。谢谢合作！
联系客服
