图片源于网络
仅供学习交流用
摄影要多看，多想，多拍！让我们跟着大师学摄影吧！
大自然风光神秘绚丽，
总能让你为之停留，
而你路过全世界，
拍遍了千山万水，
作品依旧不耐看？
如果你有这种类似的感觉，
注意！你可能犯了大多数人都会犯的错误！
以下风光摄影十宗“罪”，看看占了几条？
敢不敢重新审视自己并跳出摄影误区呢？
第一宗：一切按计划行事 更正方法：随时随地，出门就拍
严谨的摄影爱好者喜欢在拍摄前做好规划，必须是一切最完美时，才会真正出门拍摄，但是拍风光，受到的影响因素并不确定。有时，即使你的计划天衣无缝，难免陷入无功而返的尴尬。比如：说变就变的天气，说来就来的大雨，或许适当顺势冒险反而能有出其不意的收获呢？
第二宗：过分依赖自动曝光档
更正方法：留心光线，注意曝光
不少摄影爱好者在拍照喜欢使用自动曝光档，殊不知这种自动曝光档只能处理一些普通的情况，导致一遇到阴阳面各半或逆光等情况就变“傻”，所以，拍摄时要根据不同情况进行适当的曝光补偿。比起过分依赖相机的自动曝光，更有机会拍得出美丽的图片。
第三宗：构图教条化，只用三分法
更正方法：
尝试多种风格，弥补经验不足
三分法是风光摄影里的最经典的构图方法，但是始终恪守传统意义上的“准则”会不会禁锢你的思维呢？如果你只是选择将这些准则融进你的艺术里会不会更好呢？尝试训练你的眼睛去辨识线条、图案和形状。这些元素可以给你的照片增加结构感，直到你找到不一样的世界。
第四宗：
完全不后期/后期过于严重
更正方法：
重视前期技能，适当增加后期处理
前期瞎拍，后期瞎调，在没掌握前后期思路前盲目追求意境，也许能偶尔撞上一两张大片，但更多的经不起推敲的鸡肋片！怎样才能创作出意境美的风光作品?首先你要拥有一双训练有素的眼睛，前期对景物有敏锐的洞察，同时还需要适当的后期调整，经过选择(包括裁剪、明暗、色彩、适当合成等）从而拍出富有内涵的画面。
第五宗：器材好，照片一定越好
更正方法：不能依赖装备，技巧才是硬道理
不同的器材有不同的意义，关键在于如何物尽其用。这时候有人有意见了，佳能？你有锐度吗？你有宽容度吗？请坚信这句话，任何相机任何器材都能拍，只是相对来说选择取舍不同而已，不论你是，佳能，尼康，索大，还是宾得，甚至小微单，手机，都没有关系。以下来自手机摄影大赛的作品，有图有真相，你还要固执己见吗？
第六宗：凡拍风景，一律广角
更正方法：
广角不是万能，切勿使用过度
拍风光，一般来说还是得靠广角来营造气势，但一定要用28、24甚至14的大广角才能拍出它的美吗？其实，在不同的场景下也需要用不同的焦段来表现自己的意图。尝试用变焦以及长焦镜头，它们能让你的画面细节更丰富！你觉得呢？
第七宗：只对一种角度有感觉
更正方法：
多一种角度，另一种感觉
“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”苏轼告诉我们一个道理，不同的角度出不同的照片。如果你总是对一种角度情有独钟，那么你要错过多少不同的美景？请试着把一滩水洼作为反光倒影的素材，也颇有趣味性，至于其他的角度，就靠自己不断地发现啦！
第八宗：过度迷恋极简风格
更正方法：
分环境使用，不生搬硬套
Less Is More，极简风格—用简单的画面延伸寓意，这种摄影方法很受摄影人的追捧。但不是所有的场景都适合极简风格摄影，因此看到场景应先判断是否适合极简摄影拍摄，毕竟触动人心的作品不止这些！
第九宗：不愿意故地重拍
更正方法：同一个地方，不同的风景
故地重拍，或许很难发现新奇的兴趣点，但去熟悉的场景拍摄往往更省时，能将节省下的时间用以观察、思考突破常规视角的创新。当你尝试在不同的时间、角度，或采用另一种拍摄技巧去处理同一场景下的镜头画面时，意外收获自然就来了。
第十宗：排斥黑白风格
更正方法：放弃鲜艳色彩，发掘黑白之美
“逼格不够黑白来凑”，这样的调侃，足以说明黑白照片的魅力。黑白，永远是摄影的一个经典色，纵观马格南大师的很多黑白作品，尽管是在失去彩色元素下的表达，却能带给摄影作品带来独特的生命力。尝试黑白摄影，它可以带我们进入一个单色的世界，你会看到另一种质感的照片！
其实，
真正能提升你摄影水平的，
除了自己要勤学多练之外，
看待事物的角度也是关键，
这就要求你在禁忌和恪守的对立场里，
找到彼此和谐的频率，
所以，请大胆地跳出摄影误区吧，
拍出有自己风格的作品才是独一无二！
转载自：大扬影像（ID：dyyxclub）
联系客服
