但是作为一个路人观众，也就是说，如果你没有看过“星战”系列的正传三部曲，不知道卢克在老版中是怎样的个性，那么《星战8》对于“卢克”的处理毫不违和，因为在后者中，老卢克可以忧心忡忡，可以雄心丧失，更可以成为灰色人物，甚至有些黑化的倾向。
然而深谙“星战”系列的观众肯定不会忘记，愣头青卢克是怎样的一个形象，他是和父亲维达大人作对多年，深受帝国压迫的绝地武士，但是在《星球大战3：绝地归来》中，在打败父亲之后，也不忍杀他，而是对他抱有一线希望，一个坚信人性本善的勇士，有些人甚至调侃道，卢克就是一个圣母婊。
但是这就是他的底色，或者说是他的底线，让一个精神极度良善的武士在修行了三十多年后，竟然做出了《星战8》中的事情，导演莱恩·约翰逊想必是要做出大举动，要知道，这种改变大IP中主角的性格设定，对于“星战”系列的老粉丝来说，及其地不友好，就好像你认识了一辈子的一个邻居，本来他是一个慈眉善目的好好先生，某天大街上一碰到，发现他竟然变成一个城府颇深的腹黑男，这种感觉，说实话，很糟糕。
但是因此就可以否定《星战8》吗？相反，我觉得这种改变是必然的，某种程度上来说，《星战》想要万寿无疆，必得脱胎换骨。
《星战》系列的第一部诞生于1977年，正传三部曲终结于1983年；而前传三部曲始于1999年，终于2005年；最新的三部曲，是在2015年开启的，这次的《星战8》是第二部，新三部曲中的确涉及了老三部曲的一些角色和演员，但是对于前传三部曲中的演员，丝毫没有，娜塔莉·波德曼和伊万·麦克格雷格不会再在《星战》系列中重现了。
那么问题来了，我们按照15岁来算，作为《星战》的第一批粉丝，到2015年，他已经53岁了，一个年近花甲的岁数，卢卡斯影业如果想要让自己的“星战”系列持续发展，指望他们，是不行的。
一代人有一代的造梦机器，老机器生锈了，就得换新机器。
虽然《星战》的牌子不会换，开头还是用黄色粗字黑背景的文字讲故事，主题音乐不变，共和国和独裁势力的对峙格局不变，基本的世界观不变，这是里子，变了就是毁庙堂，使不得。
但是面子可以变。主角从男卢克，换成女蕾伊，搭档从白人韩·索罗，换成黑人芬恩，这是《星战7》中因“社会潮流”的改变，甚至让韩的儿子杀了老爹，显然和卢克对维达大人下不去手作对比。
但是这次的改变更大了，老粉丝便有点坐不住，仿佛都在担心按不住老IP的棺材板，其实这棺材板里盖着的就是自己的那颗怀旧心。
卢克和之前相比的确出了矛盾，不仅是性格上的矛盾，而且还有行为上的矛盾，他深怕在自己手下，将蕾伊教成另一个凯洛·伦，但是却还是对她抱有希望，不得不教；面对老朋友R2说着：“任何人都不能让我改变心意回去”，但是最终却灵魂脱壳，圆寂身亡。
这个从电影的角色塑造来看，是有意思的。《星战》的老系列主要就是按照坎贝尔总结的“原型模式”来设定人物，角色的一言一行都是古典型的，显现出来的都是造型美感，内心戏太少，观众可以看到歌剧式的姿态，但是一种贴近写实的心境很难找到。
而《星战8》便大量增加了这种内心写实的段落，比如蕾伊在修炼原力时，她时时被黑暗面侵袭，最终，她进入黑暗面的洞穴一探究竟。面对封锁洞穴的冰墙，她希望能在透明的冰块上看到自己的亲生父母，然而最终，她只看到她自己。
更有意思的是，在这一过程中，蕾伊仿佛陷入梦境，化身成数不清的自己，形成一列，自己的一言一行都复制到每一个个体中，配乐此时也颇为静谧，这种情节和场面的安排，不论是正传三部曲，还是前传三部曲，都从未出现。
而在获知导演莱恩·约翰逊曾经执导过美剧《绝命毒师》后，我便会心一笑，这种用某种象征、场景来暗喻角色内心的变化，算是《绝命毒师》剧集的拿手好戏了！那场用整整一集的篇幅来表现打苍蝇的场景，相信很多人都不会忘记。
当然了，这是深层次的改变，算是新世纪以来，观影的“年轻化”，另一种年轻化则是利用萌物。老版本中，当然也不乏“萌”，实话说，3PO和R2两个机器人其实就是一种可爱的代表。
但是在《星战8》中更直接了，和楚巴卡对戏的外星鸟，睁着硕大的眼睛，装出楚楚可怜的样子，这和现在的萌系电影一个套路。
而视觉上的“年轻化”，则是最后一场戏中，雪白的地面下暗藏血红的盐块。轰炸、滑行形成的红白对比，这种强烈的视觉冲击效果，在以往的《星战》中，也很难看到，而现代年轻的观众在受到苹果公司的广告，以及一些网络广告中的视觉调教，一种极简视觉的时尚在年轻人心中养成，电影作为时尚和迎合时尚的工艺品，逃不了这个潮流。
《星战8》的种种改变或许得罪了一些老粉丝，也或许还有老系列的“残留”，但它是一个有着40年的超级大IP，卢卡斯在2005年导演过前传第三部后，再也没有导演作品出现，他甚至可以靠着这座山吃一辈子。
而这一辈子不是靠着观影热情越来越淡的老年人，而是潮流涌动的年轻人，正如我之前说的，《星战》可以万寿无疆，但是必得脱胎换骨。
联系客服
