古体诗歌宣言
何为古体诗歌？古体诗歌怎么写？如何写？怎么才算写好？怎么才算没写好？这些问题不知大家细细思考过没有？古体诗歌的体裁结构决定语言的运作操作机理十分复杂，需要你具有深厚的古文基础，对诗歌的真心喜爱，个人的才华性情才可以视情掌握。但一点不容置疑的是，古体语言具有强大的凝聚力，包容力，张缩力，容变力，这是同等现代语言所不能比拟的。古体诗歌与现代诗歌是两个不同的文学体裁，不同的体裁结构，言情体物不同的表达方式等等，两者决不能混淆，写作原理混为一谈。你不能拿着现代语言词汇写古体诗歌，就好比你拿着现代散文诗歌去写古文古赋。这是行不通的，当然也是写不好的。通向古体诗歌王国的路都走偏了，岂能到达终点？有一点不好的现象是：有人大借改革创新的幌子搅和诗坛，混淆视听，自己不知天高地厚，请扪心自问一下，你肚子里的古文墨水有多少？你入门了吗？古体诗歌的语言特色及构造是怎么样的？如何运作的？懂得古体诗歌的法度吗？会写几篇真正的古文古赋？若连古体诗歌的地基（继承）都打不稳，还有谈的意义吗？是来搞笑的吗？如此恶劣现象，严重违背事物发展的客观规律。没学会爬，你就想走，没学会走，你就想跑，你说这可能吗？再举一例：你不学习初中文化，你能考上高中？你不学习高中文化，你能考上大学？你想学习好还是个值得追究的问题呢！
古体诗歌（特殊的体裁结构）的诞生就注定要高标准、高要求对待一切作品。古体诗歌是文学的巅峰，是高贵的象征，不容许伪劣低下（张冠李戴、滥竽充数）的作品随意践踏侮辱，以假乱真，以次充好。
“入门与不入门”这一通行证（门槛）对写作古体诗歌是否以及优劣并作为判定的最低界限或着说是分水岭。无论学习什么，比如化学，英语，物理，若学不入门，那么决定你终究学不好，考不了高分，因为你对此不谙门道，你不懂里面含有的奥秘诀窍机理。古体诗歌也不例外，相对于门槛而言，古体诗歌的入门可比英语、化学之类的难多了，并不是你认为想写就怎么写，就以为是诗歌，是好的诗歌，那权当做自己自欺欺人罢了。学习创作古体诗歌也必须入门，入门后你就知道自己该如何写，要怎么写，如何写好，要怎么写好，怎么看诗，要如何辨诗。
王国维《人间词话》
古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，此第二境也。“众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处”，此第三境也。此等语皆非大词人不能道。然遽以此意解释诸词，恐晏、欧诸公所不许也。
继承发扬古贤之优秀诗篇创作方式、遵循理论法度及文学道统主张，以将复古道、复兴光大古体诗歌为己任，不提倡创新改革（不会真正为诗却别有用心、或手握实权的人<代指具有一定宣传影响力的个别人或个别组织等>不能真实面对自己客观实际情况，却投机取巧打着障眼法创新改革的幌子偷换概念、混水摸鱼、沽名钓誉、混淆视听、搅和诗歌正道，正将岌岌可危断代且更无传承的正统古体诗歌彻底引向毁灭深渊）（因在古体诗歌中并不存在语言创新改革这一说（诗歌是一门高雅高尚的文学艺术之一，须纠正皆事皆物皆可入诗这一错误观点。为诗艺术重在追求阳春白雪，而不能满足于下里巴人。追求形而上的古体诗歌体裁结构运作及语言选择决定要求须具有凝聚力、包容力、张缩力、容变力，而这恰是现代同等白话语言构成大都所不具备的特性<文字语句缺少历史文化赋予的累积内涵沉淀，缺少生动观赏性，灵活多变性，多义丰富性，朴拙真纯性等>，现代语言只适合写现代诗歌散文<适合的才是最好的>，正所谓古语今语作文别裁之异法用工也<物有所归,各尽其用，类有所别,术有专攻>。退一步讲，定量<所用体裁、所用语言>若不变，则变量<个人写作技能之高中低>会变，诗由心而发，由技而成，文学艺术所抒发情感必须依托于技能<高>的合理选择运用语句才能尽情展现，得以生动，臻于上乘。任何艺术，情感必须依托较高的技能的基础上才能有发挥发展，否则没有较高的技能支持，一切将成为奢望与空谈。<没有金刚钻<技能之高中低>，何论瓷器活<上乘古体诗歌>>），切忌与现代诗歌创作法度（二者是不同的文学体裁结构，不同的表达方式，不同的创作法度）混淆一谈（抑或张冠李戴、偷梁换柱、移花接木者，以古体诗歌的体裁结构套用现代诗歌语言以及表达描写方式<实质沦为变相（病态）诗歌>，不分彼此，指鹿为马，混淆是非，画蛇添足，此乃已误入歧路，无以达工，俨然沦落成为游戏文字矣，正所谓识道不入门，初入为诗第一层境界，有如雾里看花，中隔一层，殊不知庐山真面目，然终究不能真正为诗入道也））。为诗的衷心向往是追求古体诗歌真正的天堂圣地，而不以改变降低门槛标准（<实质沦为变相（病态）诗歌>若使则误入歧路，终不入门，则<工>之事当永无望矣）迎合自己拙劣的创作水平。
对古体诗歌创作矫正歧路及提高水平须认知见解的几大课题：
【1】了解古体诗歌发展高度的“狭隘性”及“极端性”
【2】了解古体诗歌的创作规律及境界历程区别表现
【3】了解古体诗歌创作法度及境界造诣之高低决定因素
【4】了解“诗、词、曲”三者不同文学体裁创作法度的“通与隔”
【5】了解古体诗歌“不隔”与“隔”字句的批判纠正法
【6】了解古体诗歌语言选择及结构运作的定义标准之古色（格）古香（境）古风（骨）古韵（味）
【7】了解“以议论入诗”的创作法度
【8】了解“以议论入词”的创作法度
【9】了解“以诗入词”的创作法度
【10】了解“有我之境”，“无我之境”在诗与词的表现及作用
【11】了解“入乎其内”，“出乎其外”于诗与词的不同评判标准
【12】了解《二十四诗品》的表现特点之“雕饰之美”与“天然之美”
古体诗歌包括：诗和词
1.古体诗歌（特殊的体裁结构）的诞生就注定要高标准、高要求对待一切作品。古体诗歌是文学的巅峰，是高贵的象征，不容许伪劣低下（张冠李戴、滥竽充数）的作品随意践踏侮辱，以假乱真，以次充好。
2.为诗的衷心向往是追求古体诗歌真正的天堂圣地，而不以改变降低门槛标准（<实质沦为变相（病态）诗歌>若使则误入歧路，终不入门，则<工>之事当永无望矣）迎合自己拙劣的创作水平。
3.学诗之人须必须明白古体诗歌是拥有障眼法的一门文学艺术。对于知者来说，是开门见山，本质了然胸间。而对于不知者来说，是雾里看花，朦胧迷惑眼前。
古体诗歌就像一场魔术，我们惊叹于舞台表面华丽的表演，却很少人知道明白造成此种现象背后的原理原因以及是如何成功操作的。
4.为诗艺术的意义重在追求阳春白雪，而不能满足于下里巴人。
5.但凡在文学艺术上有所造诣有所成就者，无不都是从所至爱的兴趣上为出发点一步一步向前精进的。
6.欲论诗词之门道学问的浅与深须先论兴趣的薄与厚。
7.为诗正道是一步一步探索走出来的，学悟经验是一步一步增长提高的。
8.诗由心而发，由技而成，诗歌的最高境界是情与技的完美融合，是必须依存于诗学(学养修为), 诗兴（专注至情），诗技（技能悟道）才能有所深入，有所提高，有所造诣。
从事文学艺术领域，都必须依靠你的知识学问（多寡），兴趣爱好（浓淡），技术手段（高低）之三者合一才可能有所建树。
9.古体诗歌就像一匹桀骜不驯的烈马，关键是你是否有能力驾驭它。或者说要驾驭烈马，你须具备什么样的基础条件要求？
10.正确的创新对发展有促进改善作用，反之则是破坏倒退。万物循法，逾距坏法。
11.经验是金（知识的唯一来源就是经验）
我们应该对古体诗歌保持一种敬畏谦卑的态度。
12.任何艺术形式，良性的发展必然走向成型成熟，历经千百年的锤炼沉淀，余观古体诗歌艺术已成型成熟也。
13.“十年磨一剑”君是否知其此中含意当磨炼的应该是什么？
14.古体诗歌乃为“寂寞”之物，作文之事乃为“寂寞”之过程，学诗之人必须有坚持、努力、细心的态度原则才可入门登堂。（入门<下>→ 登堂<中>→入室<上>）
15.为诗的难点障碍存在于创作水平的第二境界，究其原因在于不谙古体诗歌的创作法度、创作规律、创作标准。
16.连作诗机的软件都有，可见作诗的门槛低的如此可怜矣，这又会有几人真正能够懂得识别真假优劣，那识别依据遵从什么创作法度、规律、标准来做出评定。 悲夫！大道已没，哀心难平。
17.写诗的根本目的是为追求自己所至爱的并为之实现自我人生价值。
写诗的根本意义是为追求自己所至爱的并为之实现自我人生价值的最大化而为人类付出的贡献并能使之有所帮助更多人的精神需求而做出的不懈努力。
18.墙倒众人推，破鼓万人捶，此正应当下古体诗歌名存实亡悲哀境况的真实写照。
19.真正爱诗的有识之士绝不会为自己因写不好古体诗歌而藉以各种理由借口无端抨击打压改造推翻古体诗歌。
20.知识只留给有求知的人。
21.君子辨其明理，小人争为惑理。此乃君子与小人之对待学术是非及立场区别也。
22.态度决定一切。
若待古体诗歌如同深爱自己一样，你必会成为一个真正高尚并值得称赞的人！
23.一个无视古体诗歌创作法度及规律的人，就等于放纵自己的无知。
24.无技不成诗，无情难为诗。
25.世界上没有总统学校，同理，世界上也没有诗人学校。
26.真正的诗人来自于自然造就，而非刻意培养的结果。
27.诗人绝不是培养的产物，而更多的是来自天生对语言文字表达的一种无形的善于掌控。
28.古体诗歌体裁乃为高度浓缩之结构，古语（文言文）乃为高度凝练之语言，两者匹配相适，相辅相成才可相得益彰，才能通向为诗正道并臻求于诗词艺术之上乘。
29.字隔则意隔，意隔则境隔，此为诗之病理也。
30.形与神主要是古体诗歌创作表现特点之形而有形（有形无神）与形而无形（有形入神）的关系，形是神的基础，神是形的升华。形而有形者，有其雏形显见而未入深髓，终究表达技法为下。形而无形者，神浮上空，形掩下之，只见其神，忽略其形，当之表达技法为上。
（注：无形则无体，无体不成诗，无形的作品不足以成为诗作，故不在此讨论范围内）
31.古体诗歌的本质特征应包含两个部分：外在体式体裁形式（基本特征）与内在内容结构组合形式（独特特征）。外在体式体裁形式独有，内在内容结构形式统一。外在形式服务并制约内在内容，内在内容发展变化须调整并适应外在形式。两者之间须保持平衡的关系状态为半吸引半排斥的微妙状态。
32.古体诗歌的作品风格是由所使用的语言选择性以及所侧重的描写表达技巧性所决定的。
33.学诗之人对待古体诗歌的创作应抱有的真正态度及做法是认真“写好”（了解遵从古体诗歌的创作法度、创作规律、创作标准），而不应使其“好写”（践踏破坏古体诗歌的创作法度、创作规律、创作标准）。
34.根据事物发展的客观规律，可以归纳为：<1>起因缘由<2>发展变化<3>结果定论。在绝句中，此三者根据所要表达情感事物的实际情况下可以自由打乱排序，目的只为追求古体诗歌的写作原则（更好，更高，更妙）。为起因缘由、发展变化为服务的字句则列为分。结果定论则列为总。
绝句创作方法分为五种情况：
第一种情况
×××××××，（分）
×××××××。（分）
×××××××，（分）
×××××××。（总） 此三分须为一总服务
第二种情况
×××××××，（总） 此三分须为一总服务
×××××××。（分）
×××××××，（分）
×××××××。（分）
第三种情况[特殊]
×××××××，（分）
×××××××。（分）--------此二分为一总
×××××××，（分） 此二总须为一条情感中心主线服务
×××××××。（分）--------此二分为一总
第四种情况
×××××××，（分）
×××××××。（总） 此三分须为一总服务
×××××××，（分）
×××××××。（分）
第五种情况
×××××××，（分）
×××××××。（分）
×××××××，（总） 此三分须为一总服务
×××××××。（分）
35.古体诗歌是一门“大概”（笼统）艺术，有区别于其它文学表达表现形式。
古体诗歌艺术特点：<1>大概（笼统）<2>浓缩 <3>体裁格式限定制约内容以及决定语言选择性与结构组合性
现代诗歌艺术特点：<1>具体 <2>铺展 <3>体制自由
36.对待古体诗歌，正确的认识比盲目的创作更加迫切重要。
37.谬理不妙，因心迷惑。
有些人好作春秋大梦，想一动笔就成为“诗人”，这种妄想就如同我一动画笔，就成为“画家”，我一动毛笔就成为“书法家”，我一开口唱歌就成为“歌唱家”。
38.古体诗歌（包括诗和词）的创作方法分为两种：
<以期达到>
1. 象征取意 →→→→→→→→→→ 造境达意 事物状态及情感特点：呈隐性 [建议此方法以作诗为主，填词为辅]
(比 、兴)
<以期达到>
2. 叙事表意 →→→→→→→→→→ 表意入境 事物状态及情感特点：呈显性
(赋)
39.对于古体诗歌的创作要领是只选择有用的雕刻，摒弃无用的雕饰。
40.欲为诗，先做人。君子相惜，小人轻人。
41.识人不易，识诗亦难。
42.审美洞察力、艺术表现手法、文字功夫等，我觉得这是看待一首诗运用的几个评判手段方式， 如同鉴宝一样，从材质用料，颜料彩绘，工艺年序，状态特征等等做出相应的评判依据。手段方式不是写作文本的标准。运用手段方式可以促进写作能力的提高，但也同时要求写作者须具备一定的写作资质（学识悟性思想等），打铁还需自身硬。
43.古体诗歌，就是换一种异于平常语言写作表达方式（存在陌生性、复杂性等）的文学文体写作表达。
44.举例（建筑）说明古体诗歌（包括诗和词）的创作：
法度是因地筑基（因地制宜，法度是创作的根基，称为诗词作品的第一步首先是合乎法度）
规律是竣基建体（合乎法度之后根据个人能力继续创作完善作品）
标准是外观内质（古色<格>古香<境>古风<骨>古韵<味>）
称为诗词作品的创作规律顺序是先有法、体，而后意、韵。[无规矩不成方圆]
古体诗歌的创作法度：
（1）遣词造句的法度：表意与造境的融合之法
（2）布局行文的法度：入境与换境的衔接之法
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