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古体诗、近体诗、今体诗
都是指“格律诗”而言,主要分五绝、七绝、五律、七律、排律等。千万不能将“今体诗”跟现在所说的“新诗”混为一谈。
古体诗
又称“古诗”“古风”,格律自由,不拘对仗、平仄,押韵较宽,篇幅长短不限,句子有四言、五言、六言、七言体和杂言体。
包括唐以前各种形式的诗歌、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。
近体诗
又称今体诗或格律诗,是一种讲究平仄、对仗和押韵的汉族诗歌体裁,形成于唐代。句数、字数、平仄、押韵都有严格的限制。分绝句和律诗。
绝句
即'绝诗'。亦称'截句'、'断句'。诗体名。截、断、绝均有短截义,因定格仅为四句,故名。
以五言、七言为主,简称五绝、七绝。也有六言绝句。唐代通行者为近体,平仄和押韵都有一定的要求。
有人说绝诗是截取律诗的一半而成。但在唐代律诗形成以前,已有绝句,虽亦押韵而平仄较自由,如《玉台新咏》中即有《古绝句》,后人即用'古绝句'以别于近体绝句。
律诗
诗体名。近体诗的一种。格律严密,故名。起源于南北朝,成熟于唐初。
中间两联必须对仗。第二、四、六、八句押韵,首句可押可不押,通常押平声。分五言、七言两体,简称五律、七律。亦偶有六律。其有每首十句以上者,则为排律。
律诗中,凡两句相配,称为一'联'。五律、七律的第一联(一、二句)称'首联',第二联(三、四句)称'颔联',第三联(五、六句)称'颈联',第四联(七、八句)称'尾联'。每联的上句称'出句',下句称'对句'。
四言诗
诗体名。全篇每句四字或以四句为主。是我国古代诗歌中最早形成的诗体。春秋以前的诗歌,如《诗经》,大都为四言。汉代以后,格调稍变。自南朝宋齐以后,作者渐少。
五言诗
诗体名。由五字句所构成的诗篇。起于汉代。魏晋以后,历六朝隋唐,大为发展,成为古典诗歌主要形式之一,有五言古诗、五言律诗、五言绝句。
六言诗
诗体名。全篇每句六字。相传始于西汉谷永,一说东方朔已有'六言',其诗均不传今所见以汉末孔融的六言诗为最早。有古体近体之分。但均不甚流行。
七言诗
诗体名。全篇每句七字或以七字为主,当起于汉代民间歌谣。旧说则谓始于《柏梁台诗》,恐不可信。
魏曹丕《燕歌行》,为现存较早的纯粹七言诗。到了唐代,大为发展。有七言古诗、七言律诗、七言绝句。与五言诗同为古典诗歌的主要形式。
杂言诗
诗体名。古体诗的一种,最初出于乐府。诗中句子字数长短间杂,无一定标准,最短仅一字,长句有达九、十字以上者,以三、四、五、七字相间者为多。
词
又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。词的一段叫一阙或一片,第一段叫前阙、上阙、上片,第二段叫后阙、下阙、下片。
曲
又称词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金,兴盛于元,体式与词相近。
散曲包括
有小令、套数(套曲)两种。可以在字数定格外加衬字,较多使用口语。
乐府
本指古代音乐官署。'乐府'一名,始于西汉,惠帝时已有'乐府令'。至武帝始建立乐府,掌管朝会宴飨、道路游行时所用的音乐,兼采民间诗歌和乐曲。
乐府作为一种诗体,初指乐府官署所采集、创作的乐歌,后用以称魏晋至唐代可以入乐的诗歌和后人仿效乐府古题的作品。宋元以后的词、散曲和剧曲,因配合音乐,有时也称乐府。
歌行
古代诗歌的一体。汉魏以下的乐府诗,题名为'歌'和'行'的颇多,二者虽名称不同,其实并无严格的区别。
后遂有'歌行'一体。其音节、格律,一般比较自由,形式采用五言、七言、杂言的古体,富于变化。
'行'是乐曲的意思,见《史记·司马相如列传》司马贞《索隐》。
赋得
凡摘取古人成句为题之诗,题首多冠以'赋得'二字。南朝梁元帝即已有《赋得兰泽多芳草》一诗。
科举时代之试帖诗,因诗题多取成句,故题前均冠以'赋得'二字。同样也应用于应制之作及诗人集会分题。
后遂将'赋得'实用为一种诗体,即景赋诗者亦往往以'赋得'为题。
联句
旧时作诗方式之一。两人或多人共作一诗,相联成篇。传始于汉武帝时《柏梁台诗》(疑系后人伪作)。
初无定式,有一人一句一韵、两句一韵乃至两句以上者,依次而下。
后来习用一人出上句,续者须对成一联,再出上句,轮流相继。旧时多用于上层饮宴及朋友间酬应,绝少佳作。
集句
旧时作诗方式之一。截取前人一代、一家或数家的诗句,拼集而成一诗。现存最早的集句,为西晋傅咸的《七经诗》。
排律
诗体名。律诗的一种。就律诗定格加以铺排延长,故名。
每首至少十句,有多至百韵者。除首、末两联外,上下句都需对仗。也有隔句相对的,称为'扇对'。
应制诗
封建时代臣僚奉皇帝所作、所和的诗。唐以后大都为五言六韵或八韵的排律。内容多为歌功颂德,少数也陈述一些对皇帝的期望。
试帖诗
诗体名。也称'赋得体'。起源于唐代,由'帖经'、'试帖'影响而产生,为科举考试所采用。
大都为五言六韵或八韵的排,以古人诗句或成语为题,冠以'赋得'二字,并限韵脚,内容必须切题。清代限制尤严。
古绝
对不讲平仄的古体绝句的通称相对今体的绝句'律绝'而言。
古绝多用拗句,可押平韵也可押仄韵。有些绝句用的是仄韵,但全诗用律句,或用律诗容许的变格和拗救。
入律古风
对使用近体诗平仄格式的古体诗的通称。特点为:
1、全用律句或基本上用律句;
2、换韵,且多为平仄韵交替;
3、通常是七言,四句一换韵,换韵后第一句入韵,全诗似多首'七绝'的组合。
诗余
指“词”而言,有长调、小令、慢、引等不同格式,用“词牌”作为格式的标志。
句式
句式是指一句诗的节奏。
谋篇
谋篇指诗词的结构章法而言。对于诗,前人总结的经验很多,但归结起来一般不出“起”、“承”、“转”、“合”四字。
平仄
“平仄”就是古人对声调的区分,以今天的普通话说,“平”就是第一声(阴平)、第二声(阳平),“仄”就是第三声(上声)、第四声(去声)。
平起与仄起
平起指首句第一二字均为平声,仄起指首句第一二字均为仄声。这是近体诗平仄句式的构成之一种。
平起平收与仄起仄收
构成近体诗的基本句型,即首尾的平仄相同,如平平仄仄平或仄仄平平仄。
句脚仄起平收
这是近体诗押韵的基本规则,即上句不押韵,仄声收,下句押平声韵。
对句与邻句
律诗每一联为两句,同一联的上句与下句称为对句,上一联的下句与下一联的上句称为邻句。
律联
第一二句为“首联”,三四句为“颌联”,五六句为“颈联”,七八句为“尾联”。
粘对
即是指在平仄上,对句相对,邻句相粘。基本上也是遵循“一三五不论,二四六分明”的口诀。
对句相对,邻句相粘,首尾相应
律诗每一联为两句,同一联的上句与下句称为对句,上一联的下句与下一联的上句称为邻句。
对句相反:指同一联上下句平仄相反,如上句是平平仄仄平,下句为仄仄平平仄。
邻句相粘:指上一联的下句起句平仄,与下一联的上句起句平仄相同。如山居秋暝第二联的下句天气晚来秋,是仄仄仄平平,仄仄起,则第三联的上句明月松间照,应也是平平起,所以是仄仄仄平平,但是因为句脚必须以仄声收,便变成了头粘脚不粘,是仄仄平平仄。
首末相应:首句平仄与末句平仄相同。如山居秋暝首句空山新雨后,平平仄仄仄,末句王孙自可留,平平仄仄仄。
失对与失粘
要检查一首近体诗是否遵循粘对,一般看其偶数字和最后一字即可。如果对句不对,叫失对;如果邻句不粘,叫失粘。失对和失粘都是近体诗的大忌。
孤平
除了韵脚,整句只有一个平声字,这叫“孤平”,是近体诗的大忌。但这是专指平收句(押韵句)而言的,如果是仄收句,即使整句只有一个平声字,也不算犯孤平,至多算是拗句。
拗句
救了孤平的句子,叫作拗句。
拗救
先用了拗(不合律),再救一下,合起来就叫拗救。
如果我们在“一三五”这些可灵活处理的地方,该用平声字而用了仄声字,在本句或对句适当的地方把仄声字改用平声字,以保持平、仄数量的平衡。
三平调
在句尾连续出现了三个平声,叫做“三平调”,这是古体诗专用的形式,做近体诗时必须尽量避免,而且无法补救。三平调有两种情况:
1、五言的仄起平收句:仄仄仄平平中,第三字如果用了平声字,成了:仄仄平平平,就犯了三平调。
2、七言平起平收句“平平仄仄仄平平”,第一和第三字都可平可仄,但是第五字不能用平声,否则也成了三平调。
工对
对仗的两句词性要相对,象这样的对仗,叫做工对。
借对
有一些对仗,是借用了同音字形成工对,叫做借对。
流水对
一联之中对仗的上下两句,一般内容不同或相反。但有时上下句有相承关系,讲的是同一件事,下句承接上句而来,两句实际是一句,这称为“流水对”。
合掌
一联之中对仗的上下两句,一般内容不同或相反。如果两句完全同义或基本同义,叫作“合掌”,是作诗的大忌。
诗韵
指作诗所押的韵或所依据的韵书。隋时陆法言着《切韵》,共分206韵部,分部太细,不便押韵。唐初规定相近的韵可以同用。
南宋时,平水人刘渊编《壬子新刊礼部韵略》,把同用的韵合并为107韵,后人又减为106韵,并称为平水韵,这便是沿用至今的诗韵。唐代实际所用的韵部,和平水韵所编大致相同。
叶韵
一作'谐韵'、'协韵'。诗韵术语。谓有些韵字如读本音,便与同诗其他韵脚不和,须改读某音,以协调声韵,故称。
南北朝有些学者按当时语音读《诗经》,感到好多诗句韵不和谐,便将作品中某些字临时改读某音。
明陈第始用语音演变的原理,认为所谓叶韵的音是古代本音,读古音就能谐韵,不应随意改读。
押韵
所谓押韵(也叫压韵、叶韵),就是把相同韵部的字放在规定的位置上。
韵部
将相同韵母的字归纳到一类,这种类别即为韵部。同一韵部内的字都为同韵字。
唱和
作'唱酬'、'酬唱'。谓作诗与别人相酬和。大致有以下几种方式:
1、和诗,只作诗酬和,不用被和诗原韵;
2、依韵,亦称同韵,和诗与被和诗同属一韵,但不必用其原字;
3、用韵,即用原诗韵的字而不必顺其次序;
4、次序,亦称步韵,即用其原韵原字,且先后次序都须相同。
依韵
即用与原诗同一韵部的字,但不必用其原字。
用韵
使用原诗中的韵字,但不必依照其次序。
次韵
又称步韵,即用原诗相同的韵字,且前后次序都必须相同,这是最常见的一种方式。
出韵
古人写诗多依官韵,而许多我们认为是同韵的字在官韵中被分别列入不同的韵部之中,如“冬”与“东”之类,如果在同一首诗中相押,即为出韵。
重韵
即同一个韵字在一首诗的韵脚里重复出现,此乃大忌。
通韵
古体诗的押韵,可以把邻近韵部的韵,比如一东和二冬、四支和五微,混在一起通用,称为通韵。
换韵
亦称'转韵'。诗韵术语。除律诗、绝句不得换韵外,古体诗尤其是长篇古体诗,换韵较自由,既不限平声韵、仄声韵,也不限于邻韵。
转韵时往往在换韵那一联的出句先转,接着联末韵脚跟着转。
窄韵
一个韵部的字数很少,称为窄韵、险韵。
分韵
旧时作诗方式之一。指作诗时先规定若干字为韵,各人分拈韵字,依韵作诗,叫做'分韵',一称'赋韵'。
古代诗人联句时多用之,后来并不限于联句。白居易《花楼望雪命宴赋诗》:'素壁联题分韵句,红炉巡饮暖寒杯。'
分题
旧时作诗方式之一。若干人相聚,分找题目以赋诗,称分题,亦称探题。大抵以各物为题,共赋一事。
宋严羽《沧浪诗话·诗体》:'古人分题,或各赋一物,如云送某人分题得物也。'分题有时分韵,但不限制。
进退格
亦称'进退韵'。诗韵术语。邻韵通押特殊格式的一种。宋严羽《沧浪诗话·诗体》:'有辘轳韵者,双出双入。有进退韵者,一进一退。'
魏庆之《诗人玉屑》引《缃素杂记》说,唐代郑谷与僧齐己、黄损等共定今体诗格云:'凡诗用韵有数格:一曰葫芦,一曰辘轳,一曰进退。'
进退格是两韵间押,即第二、第六句用甲韵,第四、第八则用与甲韵可通的乙韵,如'寒'、'删'或'鱼'、'虞'等,一进一退,相间押韵,故称。
辘轳格
亦称'辘轳韵'。诗韵术语。与进退格同为用韵的一格。
辘轳韵者,双出双入。即律诗第二、第四句用甲韵,第六、第八句用与甲韵可通的乙韵,如先用'七虞',后用'六鱼'等,双出双入,此起彼落,有似辘轳,故称。
葫芦格
亦称'葫芦韵'。诗韵术语。与进退格同为用韵的一格。葫芦韵者,先二后四。如'东'、'冬'通押,先二韵'东',后四韵'冬'。先小后大,有似葫芦,故称。
唱和
作'唱酬'、'酬唱'。谓作诗与别人相酬和。大致有以下几种方式:
1、和诗,只作诗酬和,不用被和诗原韵;
2、依韵,亦称同韵,和诗与被和诗同属一韵,但不必用其原字;
3、用韵,即用原诗韵的字而不必顺其次序;
4、次序,亦称步韵,即用其原韵原字,且先后次序都须相同。
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