左：《Brasilia Azulejo (Blue)》（2015），Erika Verzutti；右：《Homeopatia》（2018），Erika Verzutti，图片由艺术家、Fortes D’Aloia & Gabriel艺廊、Alison Jacques艺廊、Andrew Kreps艺廊及Misako & Rosen艺廊提供 以《Cocoa Tower》（2014）为例，这是一个由可可豆荚堆积而成的细长图腾，它们以青铜铸造，并被涂上粉色、白色和绿色的油彩。这幅作品与康斯坦丁·布朗库西（Constantin Brâncuși）创作于1938年的不朽作品《无尽之柱》（Endless Column）相似，后者耸立在罗马尼亚城市特尔古日乌（Târgu Jiu）。人们也可以将Verzutti的版本想象得更为巨大，高耸于巴西亚马逊的树冠之上。与此同时，它看似可食用的排列，反映了奥斯瓦尔德·德·安德拉德（Oswald de Andrade）在其《食人宣言》（Anthropophagic Manifesto，1928）中首次提出的食人原则，即文化食人。这份宣言是一个重要的现代主义文本，里面写道，就像亚马逊的土著民族以食人习俗而闻名一样，巴西艺术家应该尽可能地吸收文化影响以创作他们的作品。德·安德拉德认为，巴西本身就是受这些文化影响的独特“烩菜”（或许是巴西黑豆饭），只有饕客能将这种多样性引入一种新的、独特的巴西艺术。Verzutti以一种不动声色的风格延续了安德拉德的作品，将巴西市场上的热带水果和蔬菜转变成塑造了这个国家艺术和大众想象力的形式。策展人André Mesquita在圣保罗艺术博物馆（Museu de arte de São Paulo）于2021年为Verzutti举办的调研展览的同名图册《The Indiscipline of Sculpture》中写道：“Verzutti的重要创作扮演了一个食人角色，它吞噬了被经典化的作品，打破了它的规则，并将其作为一种不同特质的东西重新表达。”
《Tarsila com Koons》（2015），Erika Verzutti，图片由艺术家、Fortes D’Aloia & Gabriel艺廊、Alison Jacques艺廊、Andrew Kreps艺廊及Misako & Rosen艺廊提供 与我们同行的还有作家兼策展人费尔南达·布伦纳（Fernanda Brenner），她于2016年在圣保罗的美术馆Pivô艺术研究中心为Verzutti策划了第一次机构展。在那里，Verzutti手工打造了巨大的石膏天鹅，它们似乎漂浮在蜿蜒的艺廊中，完全没有被混凝土建筑所阻碍。《Nessie》（2008）是一个黏土制作的阳具形状雕塑，与所谓的尼斯湖水怪照片中的怪物头部很相似。它也让人想起Verzutti的《Tarsilas》系列（2004-2018），这些不同大小和媒介的雕塑是为了纪念巴西现代主义画家Tarsila do Amaral。受do Amaral于1929年创作、回应《食人宣言》的画作《落日》（Sol Poente）中生殖器形状的绿色卷须状物的启发，Verzutti的《Tarsila》像是一群小怪物军团，啃食着艺术史的腐朽根基。在《Tarsila com novo》（Tarsila with New，2011）中，雕塑里的生物正与一个青铜铸造的西葫芦进行着决斗。而在《Tarsila com Koons》（2015）中，Verzutti在瘫软的柱子底部放了一个单独铸造的葡萄柚，并将其涂成荧光蓝色。这类似杰夫·昆斯（Jeff Koons）的《凝视球》（Gazing Balls）系列，是对这位巨星级男性艺术家极具削弱意味的影射。
