Frieze Los Angeles
洛杉矶弗里兹艺博会
SFG 画廊十分荣幸地宣布即将在 2022 年洛杉矶弗里兹艺博会期间,为瑞典艺术家安德里亚斯·埃里克森(Andreas Eriksson)举办个展(展位 E08),并展出了一系列最新作品。
埃里克森首次在美国的囊括了绘画和挂毯的个展,反映了艺术家对自然景观的持续迷恋。受瑞典利德雪平和梅德尔普拉纳乡村环境的启发,埃里克森创作了冥思系列作品,为人们打开了一扇通向外部世界的窗口。
自然是埃里克森的创作中永恒的主题,他的画作介于具象和抽象之间,既富于神秘性又十分具有辨识度。这些作品可以被视为由树木、地球和岩层等拼接而成的地质结构或有机形式的细节。
微妙的大地色调交替融合、碰撞,艺术家善于使用半透明的水洗效果来反映自然中的栖息之地。垂直和水平的形状、笔触与景观中的细微差异相呼应。
安德里亚斯·埃里克森(Andreas Eriksson),《Cutouts(镂空)》,2022 年。布面丙烯、蛋彩和油画,安装在面板上,九个部分,每件:50 x 40 厘米。总尺寸:170 x 140 厘米。© 安德里亚斯·埃里克森。图片由艺术家及 SFG 画廊提供。
作品《Cutouts(镂空)》由九件重新调整并赋予新生的绘画片段组成。艺术家在工作室中挑选数月或数年仍能让他保持兴趣的部分画作,并用它们创作了这一件全新的作品。这些空灵美丽的多面板画反映了不断变化的碎片化景观。
安德里亚斯·埃里克森(Andreas Eriksson),《Weissensee No. 19(魏森湖 19 号)》,2019 年。亚麻布,222 x 140 厘米。 © 安德里亚斯·埃里克森。图片由艺术家及 SFG 画廊提供。摄影:Hans-Georg Gaul。
这位艺术家从瑞典多地采购亚麻布,将每件作品与特定的地理位置联系在一起,创作出呈现出微妙的纱线色调的手工编织挂毯。
安德里亚斯·埃里克森(Andreas Eriksson),《Untitled(无题)》,2022 年。亚麻布,171 x 80 厘米。© 安德里亚斯·埃里克森。图片由艺术家及 SFG 画廊提供。
在这些挂毯中,埃里克森参考了他之前创作的画作;通过重新审视之前的作品,创造出全新的事物。埃里克森的画作和挂毯看似安静低调,却隐藏着诗意的品质和强烈的情感内核。
安德里亚斯·埃里克森(Andreas Eriksson),《Texture Mapping III(纹理映射(之三))》,2022 年。布面丙烯、蛋彩和油画,安装在面板上,45 个部分,每件:50 x 40 厘米。整体:278 x 416 厘米。© 安德里亚斯·埃里克森。图片由艺术家及 SFG 画廊提供。
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安德里亚斯·埃里克森
Andreas Eriksson
安德里亚斯·埃里克森于 1975 年,出生于瑞典的比约瑟特,如今在瑞典韦纳恩湖南岸的梅德尔普拉纳生活和工作。他的艺术实践徘徊于抽象和具象之间,且涵盖的媒介十分广泛,其中包括绘画、摄影、雕塑、挂毯和装置等。他的作品以朴实的植物性的色调呈现,产生一种低调但具有诗意的品质,为观者提供了持久的沉浸体验。
安德里亚斯·埃里克森(Andreas Eriksson)的大型个展「Weavings, sketches(编织,草图)」 展览现场,2021 年,斯基瑟纳斯博物馆,瑞典隆德。
埃里克森的大型个展于 2021 年 6 月,在瑞典隆德的斯基瑟纳斯博物馆(Skissernas Museum)拉开帷幕;2020 年 9 月,他在特约恩的北欧水彩博物馆举办了水彩、素描和挂毯展览;2017 年,受委托为斯德哥尔摩新卡罗林斯卡医院正门创作了一幅公共画作。他的作品于 2021 年,在第 30 届圣保罗双年展展出;曾于 2011 年在第 54 届威尼斯双年展的北欧馆中展出。
其他埃里克森的重要个展包括「Andreas Eriksson(安德里亚斯·埃里克森)」,Artspace de 11 Linjen Griet Dupont Foundation,比利时奥登堡(2021 年);「Cutouts, Mistakes and Threads(剪裁、错误和线索)」,布劳恩斯费尔德家族收藏,科隆,德国(2019 年);「Work in Progress(创作进行中)」,Skissernas 博物馆,瑞典隆德(2017 年);「Roundabouts(回旋处)」,Bonniers Konsthall,瑞典斯德哥尔摩,随后巡展至挪威特隆赫姆的特隆赫姆艺术博物馆、瑞士比尔 PasquArt 中心和冰岛雷克雅未克雷克雅未克艺术博物馆(2014—2015 年)。「Roundabout the hardship of believing(迂回信念的艰辛)」和「Walking the Dog, Lying on the Sofa(遛狗,躺在沙发上)」,MUMOK,维也纳,奥地利(2008 年)。
安德里亚斯·埃里克森(Andreas Eriksson)个展「安德里亚斯·埃里克森:克里亚」展览现场,2018年。图片由艺术家及 SFG 画廊提供。
埃里克森的作品被法国巴黎蓬皮杜艺术中心(Centre Pompidou)、法国奥弗涅 FRAC、奥地利维也纳 MUMOK、挪威奥斯陆国家博物馆(Nasjonalmuseet)、瑞典哥德堡艺术博物馆(Gothenburg Museum of Art)、瑞典斯德哥尔摩 Moderna Museet、瑞典舍夫德艺术博物馆(Skövde Art Museum)、瑞典国家公共艺术委员会(National Public Art Counci)、瑞典松兹瓦尔博物馆(Sundsvall Museum)、瑞典乌普萨拉美术馆(Uppsala Art Museum)和北京 X 美术馆等国际知名机构收藏馆。
SFG 画廊成立于 1995 年,专注于呈现来自世界各地新兴和成熟的艺术家。SFG 画廊自成立以来,一直屹立于伦敦的梅菲尔老伯灵顿街。画廊现时拥有三个艺术空间,全年无休举办个展和群展。在私人和办公室的空间,更可以预约欣赏画廊精选的作品。以园林设计布置的私人花园,也为展示户外雕塑提供了选择。
画廊呈献三十多位艺术家,他们专注的领域各有不同,包括着重概念和极简主义创作、抽象和具象的绘画、雕塑创作、视频和混合媒介装置。此外,画廊还代理大师的艺术遗产,包括曼努埃尔·埃斯皮诺萨和高松次郎等。通过二十世纪大师的历史性创作,丰富了画廊对当代艺术作为主要关注对象的底蕴。
SFG 画廊将于 2023 年秋季,将位于梅菲尔老伯灵顿街现址搬迁至邻近的梅菲尔科克街 5-6 号。画廊的新空间将由屡获殊荣的伦敦 David Kohn Architects 建筑公司设计,以支持画廊接下来雄心勃勃的发展计划。
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