相比上述的数学家们，传统艺术雕塑折纸领域的作品的技术含量显得薄弱了。吉泽章开创的湿折纸技术等于加强了纸张的可塑性。当我们看到埃里克·乔伊塞尔拿夹子临时夹着纸雕塑，等到纸张干后定型--这样其实等于是在捏雕塑。但即便如此，要用一张方形纸折出动物雕塑造型来，仍然需要在平面上进行完整的空间想象。设想平面上不同区域如何缩进、展开和支撑，对于我们熟悉平面/空间关系，依然是值得进行的训练。
迈克尔·拉弗塞（Michael G. LaFosse，b. 1957）是国际公认的世界顶级折纸大师之一。1996 年，迈克尔和Richard Alexander共同创立了 Origamido Studio，这是一个教学中心兼折纸设计工作室和出版机构，他们的出版物覆盖初学者和高端进阶，十分丰富。其他人可能满足于在他们的作品中使用普通的建筑材料、纸巾或肉纸，但拉弗斯的大部分效果是通过在马萨诸塞州哈弗希尔(Haverhill)的工作室里自己造纸来实现的。
他将芭蕉叶、亚麻、棉花和亚麻煮成浆，然后压成结实的薄片，调整比例以创造不同的纹理，然后用不会随时间褪色的永久颜料混合在一起染色。拉弗塞本人作为造纸大师，为自己的每件新作品制作定制的手工纸，以“Origamido® Paper”的名义享誉全球，受到许多其他折纸艺术家的追捧。
网站：origamido.com
埃里克·乔伊塞尔（Eric Joisel，1956–2010, 法国)
埃里克·乔伊塞尔（Eric Joisel）被广泛认为是世界上最有才华的折纸艺术家之一，可惜2010年时53岁就去世了。作为具有历史和法律背景的雕塑家，Joisel 受到吉泽章作品的启发，开始着手折纸。他主要是自学折纸原理，结合了箱形褶皱、湿折等折叠技术，这位不结婚也无子女的孤独的艺术家，独自住在一个简陋的农舍里，每天花几个小时设计、素描和折叠。为单个人物设计蓝图可能需要数年时间。折叠一个可能需要数百个小时——一件非常大的作品可能需要一张超过 15 英尺乘 25 英尺的长方形纸，创造出看起来像雕刻或模塑而不是折叠的人物和动物。
他擅长动物、异想天开的奇幻人物，如矮人和巫师，以及面具，有时还会描绘折纸爱好者的面孔。他最后的作品包括一群音乐家，每个人都不到一英尺高，有着细微的雕刻细节，比如皱起的眉毛和布满纹路的疲惫的双手。
英国艺术家保罗·杰克逊（Paul Jackson）与他的以色列艺术家妻子米里·戈兰（Miri Golan）一起在以色列定居，戈兰最出名的可能是她在以色列所做的教育工作，她用折纸将不同宗教和文化背景的人团结在一起。她在犹太、穆斯林和基督教学校培训和安置折纸教师，并成立了一个组织叫做“一起折叠”：让以色列和巴勒斯坦儿童通过折纸来交流的一种方式。她自己的作品，不管是由扭曲的、褶皱的白纸连接起来的两卷卷轴，还是书中跑出来的孩子们，都是把犹太律法和穆斯林古兰经书页作为材料来创作。
保罗·杰克逊赞美太太的工作说：“折纸是一种炼金术，将'垃圾’——纸——变成美丽、聪明和酷的物体，这是任何人随时随地都可以做的事情，无论年龄、性别、信仰或背景如何。”
保罗·杰克逊断言，折纸艺术家们遵循的基本原则是保持纸张的完整性，他能创作复杂的折叠抽象贝壳、菠萝和细菌。
但最有意思的是他的第一个系列“一个折痕”——他试图研究如果在一张纸上只制作一个折痕会发生什么。形成的结果是一张纸的简单而优雅的变形，事实上令人想起他的英国雕塑家身份--来自亨利·摩尔的雕塑传统。与许多艺术家复杂、细致的折纸相比，如今杰克逊的纸雕追求“简单，顺序和形式优雅，概念令人惊讶，甚至大胆”。
相关网站：foldtogether.org
文森特·弗洛德勒（Vincent Floderer，1961 年出生，法国）的折纸
文森特·弗洛德勒（Vincent Floderer）住在法国波尔多地区的圣奥莱尔村，开发了一种全新的技术词汇，他发展了来自英国艺术家保罗·杰克逊的揉皱想法，他称之为“压皱”，即通过压碎纸张来创造复杂的线条图案。创造出像是海胆、蘑菇、钟乳石和毒菌的有机形式，以及珊瑚和海绵等多层形式。褶皱展现出纸张非凡的弹性，他甚至用这个办法来生产闭合结构，可以往里面充气。他创立了国际纸张折叠研究中心CRIMP。他还到处搞表演。据说在画廊开幕式和折纸大会上看弗洛德雷动作优雅地折纸，有点像看芭蕾舞演员。
相关网站：le-crimp.org
比利时人赫尔曼·凡·苟伯根（Herman Van Goubergen，b.1961,)是一名计算机程序员，但他从14 岁起就开始制作折纸。他的设计以其俏皮的构思而闻名，最有意思的是他不满足于简单的动物雕塑，总是设法赋予他的作品某种幽默的情节性。一只猩猩在读报纸，一个天使在吹号角等。他还用一张纸制作了墙上的壁虎正在捕食苍蝇。
2008年我用一张报纸临摹了这个“墙上的壁虎和苍蝇”的作品，作为南京长江大桥计划的一个部分。
相关网站：ericjoisel.com
克里斯蒂娜·爱迪生（Christine Edison，b.1975）是芝加哥的一名教师。她的作品从复杂细致的镶嵌到大体量的雕塑作品都有，她一直在探索正弦曲线，弯曲波纹的旋转。
克里斯汀·爱迪生的《母子》
埃里克·捷尔德（Eric Gjerde）生于1978年，是挪威裔美国人，他出版过《折纸镶嵌：令人敬畏的几何设计》，他从事折纸，也探索激光切割和压花。
他专注于着眼于结构化和复杂的纸张工程，曾经使用了大约19,000 多次折叠和大约一个月的折叠时间来创作他 80 英尺长的“龙螺旋”。
《标本》（2016），是一本使用完全由细菌纤维素制成的新型生物纸介质制成的书。激光切割文字在5层生物纸内压制，形成一张大单张。
他用了七年时间来开发这种新材料，具有无与伦比的强度和透明度。每张纸都在大培养皿生长，几周后收获。他把诗人卡明斯的诗歌文本用激光切割出来，镶嵌在五层相互叠放的生物纸中然后压制。“因为我正在处理原始纤维，所以我可以决定我希望纸张具有哪些品质。”
https://www.ericgjerde.com/
时装设计师Adrienne Sack 的“时尚纸帽”
贝丝·约翰逊 (Beth Johnson) 的“鱼”
乔尔·库珀 (Joel Cooper) 的折叠面具有时候可以保留一种成型或解体过程中的动态感。他通常在折叠前在纸上进行预压痕，纸张经过手绘、染色或染色，然后用丙烯酸或虫胶处理，使其更耐用。
相关网站：http: //joelcooper.wordpress.com/
瑞士人西福·马伯纳（Sipho Mabona）可能是当前折纸领域中最有名的艺术家。很大程度上因为他能否制作巨大的大象和飞鸟，并且善于将他们悬挂成空间装置。
他用美元图案的纸折叠的成群的蝗虫也寓意深长，这使得他从沉迷工艺的普通折纸艺术家中脱颖而出。
但即使不考虑其体量，他的小动物折叠也是非常生动的。
作为折纸大国，很多日本艺术家依然在这一运动中扮演着角色。这些人包括善于制作动物面具的Roy Iwaki(1935–2010)、热衷于尝试服装的Linda Tomoko Mihara（b.1959）等日裔美国人。Linda Tomoko Mihara六岁时从她的祖父三原时信（Tokinobu Mihara） 学习折纸，他是《折纸——日本折纸艺术》的作者。二战期间美国把在美日裔关进集中营，三原时信在集中营中创制了日语盲文，还在战争结束后的1947出版了一本日英词典。琳达热衷于将镶嵌折纸结构用于服装。
Roy Iwaki，老虎面具，1986，8 英寸 x 8 英寸 x 4 英寸，纸
布施知子（Tomoko Fuseb）作品
布施知子（Tomoko Fuseb.1951，日本）广泛认为是世界上最杰出的模块化折纸艺术家之一，并设计了许多模块化的盒子和容器、多面体等几何物体，以及大量的日式樱花花球（kusudama），她极善于探索螺旋结构。她做的面具取自日本神话和传统能剧、狂言，也十分传神，生动有趣。
羽鸟光四郎（Hatori, Koshiro，b.1961，日本）对折纸的学术研究做出了重大贡献。他的研究范围从传统的折纸到抽象褶皱形式的雕塑。
相关网站：origami.ousaan.com
此外在年轻一代中还有拥有物理学背景，善于做花球的河村美幸（Miyuki Kawamura）、擅长生动的飞龙等漫画和电子游戏形象的神谷聪（Satoshi Kamiya）等人。
河村美幸（Miyuki Kawamura）作品
神谷聪（Satoshi Kamiya），Ryujin 3.5
传奇动物和人物折纸
折纸自身是历史悠久的艺术形式，我们可以是指为雕塑。在我们讨论平面和空间关系的时候，折纸对于锻炼我们的思维显然是富有意义的。尤其是近几十年来算法折纸的兴起，使得今天的折纸变成一种科技艺术形式。事实上有不少人已经开始尝试为折纸添加控制系统，使之可以运动。
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