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读展览丨劳申伯格与他的“朋友圈”

展览名称:罗伯特·劳申伯格:朋友之间

(Robert Rauschenberg: Among Friends)

展览时间:2017年5月21日—9月17日

展览地点:纽约现代艺术博物馆

“绘画和艺术、生活都是有关的,没有什么是生造出来的。(我设法在两者的间隙之中行动)。”劳申伯格在1959年写下了这句名言,“间隙”两字,提示我们艺术家不是要让艺术走进生活,而是要保持两者间的张力。50年代早期,劳申伯格的艺术生涯刚刚起步之时,抽象表现主义绘画仍处于它的黄金年代。劳申伯格用公平的眼光对待材料,将日常生活中的物品融入到自己的艺术中。他常与艺术家、舞蹈家、音乐家、作家合作,这种跨界的创作模式帮助确定了当代艺术一路走来的方向。劳申伯格的作品中展现出的特点,包括对现实世界的开放性、致力于对话和协作、以及一种全球化的好奇心,都让他成为我们这个时代的一个里程碑。展览按照时间和艺术家与不同朋友的合作这两条线索,分为11个部分。为了突出交流在劳申伯格创作中的重要性,展览既包含了劳申伯格的个人创作、合作创作,也呈现了其他艺术家的创作。

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劳申伯格

《赛+遗迹,罗马》

▲ 劳申伯格《赛+遗迹,罗马》 1952

1952年,劳申伯格与艺术家赛·托姆布雷(CyTwombly)同行,在意大利游历。劳申伯格在罗马的街道和跳蚤市场拍摄了许多照片。期间,两人最初的经费用完,于是前往卡萨布兰卡,在那里打工挣钱。这段时间里,劳申伯格开始用北非搜集到的材料制作小幅综合材料作品。

劳申伯格在Fulton街的工作室

1953年,游历归来的劳申伯格在纽约Fulton街租了一间工作室,这里日后成为他与许多艺术家合作的基地。常见的访客包括赛·托姆布雷、约翰·凯奇(John Cage)、摩斯·肯宁汉(Merce Cunningham)等。

劳申伯格、约翰·凯奇《汽车轮胎印》 1953

作曲家约翰·凯奇是劳申伯格的好友。在劳申伯格的工作室外,他把凯奇的福特汽车的后轮泼上黑墨水,并让凯奇驾着车小心碾过事先铺在地上的纸张。

劳申伯格、德库宁(de Kooning)、贾斯培·琼斯(Jasper Johns)《擦掉的德库宁》 1953

1953年,劳申伯格向抽象表现主义画家德库宁索要了一张画,并用了一个月的时间将德库宁的画擦去。作品源于艺术家思考能否用删除的手法创作一张素描。这张擦去的画在劳申伯格的工作室放了两年,直到1955年,贾斯培·琼斯说服劳申伯格将其展出。琼斯为画加上了金色的框架和亲手制作的标签。

劳申伯格

《Monogram》

这件作品中的山羊模型是劳申伯格在一家二手商店花15美院买来的,之后的四年时间,他一直在琢磨如何将这件巨大又笨重的物品融合到绘画中。他曾将山羊固定到一幅画上,后将山羊拆下,塞至轮胎中间,置于一块矗立的版前。但仍然没有取得满意的效果。最后,劳申伯格听从了贾斯培·琼斯的建议,把山羊放在一个水平的基座上。

劳申伯格《鹈鹕》 1963

行为艺术在劳申伯格60年代的创作中占据主角。60-62年间,劳申伯格参与了编舞家摩斯·肯宁汉工作室的编舞工作坊,并结识了包括Trisha Brown在内的Judson Dance Theater创始人,他们主张任何运动都能称为舞蹈。劳申伯格在这些人合作式的舞蹈编排中起了关键的影响。1963年起,劳申伯格创作了几件行为艺术,在《鹈鹕》中,舞者们背后绑着降落伞,脚踩旱冰鞋四处滑行。这些作品中,行为者的运动都由他们与物品的互动决定。这些行为是劳申伯格与编舞家摩斯·肯宁汉早前合作的延续。

劳申伯格《金色标准》 1964年

1964年,劳申伯格为莫斯·肯宁汉舞团设计舞台、服装和灯光,随团访问了14个国家的30座城市。在东京,劳申伯格受邀与日本艺术批评家东野芳明进行了一场电视访谈。不过,劳申伯格并没有回答任何问题,而是在现场的观众面前创作了这件作品。在一名舞团成员的协助下,劳申伯格用了四小时在屏风上作画,并将不同的物件与屏风连接。这件屏风是劳申伯格在日本收到的礼物,其他物件也都是日本当地搜集到的。

1979年,Trisha Brown编排了舞蹈《GlacialDecoy》。劳申伯格为舞蹈设计了服装、舞台和灯光。

劳申伯格、克莱斯‧欧登柏格(ClaesOldenburg)、约翰·张伯伦(John Chamberlain)、弗里斯特·迈尔斯(Forrest Myers)、大卫·诺夫罗斯(David Novros)《月亮博物馆》 1969年

1967年,劳申伯格与艺术家罗伯特·惠特曼(RobertWhitman)、工程师Billy Klüver 、Fred Waldhauer共同创立了“艺术与技术实验”(Experiments in Art and Technology, 简称E.A.T.),这个组织致力于为艺术家与技术人员牵线搭桥,实现大规模的合作计划。到了1969年,E.A.T.已有了几千名成员。同年,成员弗里斯特·迈尔斯邀请劳申伯格以及其他五位艺术家创作,并由技术人员蚀刻到极为微小的陶瓷片上。Waldhauer称,他们拜托生产登月部件公司的一名工作人员偷偷将瓷片安到了登月部件的腿上。因而阿波罗12号登月之时,可能携带了这张版画的一版。

早在1982年,文革结束不久,劳申伯格就到访中国,期间前往安徽泾县的宣纸作坊参观。因被认为有窃取造纸技术的嫌疑,他被禁止进入作坊内工作。在中国的经历促使他建立了”劳森伯格海外文化交流组织”(Rauschenberg OverseasCulture Interchange, 简称ROCI),旨在用艺术加强全球对话。在1984-1990年间,劳申伯格将ROCI带到了十个国家和地区,包括墨西哥、智利、委内瑞拉、中国、西藏、日本、古巴、苏联、东德和马来西亚。图为ROCI古巴展览的海报。

撰文/Allison S.

图片/纽约现代艺术博物馆

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