精神到处气韵生
——品读陈昔未的书画艺术

　　“艺术流传，在精神不在形貌，貌可学而至，精神由领悟而生。”

　　中国画多以线造型。陈昔未的线条多变且具有韧性，这与他精通书法篆刻不无关系。他的中国画作品格调清雅秀润，又不露形迹地吸收西画之长，在明暗、光影、空间、色彩、虚实等关系的处理上颇有新意。他还擅长用浓墨重彩表达内心的感受和对大自然的感知，作品表现出积极向上的意境。“书画无常势，创作本身就是一种探索”，对于他来说，这也是人生的要义所在。

　　陈昔未出生在南方，生活在北方。他曾游历中国大江南北，对山水画情有独钟。在他看来，山水变化多，动人心魄，多姿多彩，给人以可游、可居、可观之感。他的山水画作品收放自如、流畅洒脱，画面常常异趣横生，但又是一种有机的结合，毫无拼凑之感。南方山水的秀丽、北方山水的峻拔，在他的画中熔为一炉。苍润沉雄、大气磅礴的山水之境在他的笔下气象万千，有一种冲出物质形态、夺人心魄的巨大精神冲击力，具有坚不可摧的厚度和不可撼动的雄伟，蕴含着无穷的力量和非凡的气势。

　　“画之真诀，全在用笔用意二者努力。古人一艺之成，必竭苦功，如修炼后得成仙佛，非徒赖生知，学力居大多数，未可视为游戏之事忽之也。”陈昔未数十年沉寂画案，仰视历代前贤，投身山水怀抱，苦练笔墨，不断提升自身的艺术修养，才有了现在的厚积薄发。他将书法、篆刻入画，笔简形具，纵横恣肆，却在多变中透出深邃，活泼中蕴含苍劲，乱中有序，妙造天然。他似乎很少做具体景点的刻画，而是将游弋于名山大川、乡野幽居的长期积累，经过胸中丘壑的孕育，熔铸所见之景、想象之境，而后兴之所至落笔为画。

　　陈昔未是热爱生活的，因此他的画作还透露着现实生活的欢欣、自然的生气。他主张画家应善于观察生活、体验生活，善于从生活中发现美，只有这样，才能创作出生动、活泼、富有生命力的艺术作品来。他认为，艺术不能脱离现实生活，但又不能完全是现实生活的摹仿和照搬，要立足于构思，立意新颖，布局合理，不落俗套，最终达到情景交融、雅俗共赏的目的。

　“屡变者体貌，不变者精神。精神所到，气韵以生。”