特约评改人：游义云（中国书协会员，湖北省书协理事，国家一级美术师，2008年书法报·书法海选“兰亭诸子”获奖书家）
贾长城 节临赵构《洛神赋》中堂 规格99cm×50cm
贾长城作品评语：书法之美是多元的，因人而异，因情而爱，作者之所以钟情赵构书法，自有其内在之因。作者节临赵构《洛神赋》，从“余从京域”到“流眄乎洛川”共50个字，下笔伊始，态度端详，一贯到底，稳重而不飘浮，沉着而不急躁，怡心怡情，悠然自得，表现出对缓缓流动线条的掌控能力。其中“域、藩、尔、乃、川”等字较为准确，显示了一定的学书基础。
然而，落款字的小气与拘谨，流露了作者笔墨功夫的薄弱。再细观通篇，便会发现粗心的一面，如“倾、烦”的右边“页”部如出一辙，转折重复，缺少变化，最后收笔乏力。“言、背、日、既、车、林”等字或形态不准，或用笔不精，或松散乏神，主要原因是缺乏对范字形态的准确判断和风格特征的理解。一般临帖初始，激情四射，高潮过后，热情渐减，进步相对缓慢，人们谓之“瓶颈期”。凡此，需要耐心、坚韧、反省，多一分思考，多一分收获，既动笔又动脑。力求准确、精到、熟练，并学有所用，临创结合，用古法武装自己的笔墨，继而化古出新。
经典解读
赵构《洛神赋》的不了情
■游义云
有人在垂暮之年万念俱灰，有人仍旧向往着绵绵情意。有人在荒诞中苟且偷安，有人在残败中依然追慕着女神。曹植《洛神赋》是美丽的篇章，写得那样深沉，那样迷离，那样热烈，感动了无数才子佳人。然而故事的情节不过是曹植所做的一场绮丽的清梦，这梦却像种子一样散发出迷人的清香，让人憧憬，让人遐想。因而，赵构在临死前夕，仍然拿着不甘倾倒的花花之笔书写《洛神赋》，表达内心的不了之情。
不过，无论对赵构有什么情绪，千百年流光已过，迷烟散尽。读一读这古老的墨迹，仍然残留着不灭的艺术风采。通篇字字独立，却无摆布之嫌，用笔行中带隶，收笔常有燕尾，起伏跌宕，节奏欢快流畅，章草的笔意与布局充盈其间，却不受章草笔法羁绊，有急有缓，有动有静。徜徉于墨迹之间，跟着其书写的步伐，仿佛荡漾着心弦，犹如汩汩细流拨弄情感。依稀可见二王的灵魂，黄庭坚、米芾的浪漫身影。中和、秀逸、端庄之韵洋溢全篇。赵构曾云：“余自魏晋以来至六朝笔法，无不临摹。”这自然会丰富他的艺术表现，也是他在苟延残喘之际还能挥就鸿篇之由。难怪明人陶宗仪说：“高宗善真、行、草书，天纵其能，无不造妙。或云初学米芾，又辅以六朝风骨，自成一家。”
赵构《洛神赋》长卷（局部）
游义云示范作品 节临赵构《洛神赋》中堂
规格70cm×45cm
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