中贸圣佳春拍的瓷器专场，可谓聚集了宋元明清，乃至一直到民国到解放后的罕见精品，今天我们就为朋友们先睹为快几件比较特殊的瓷器，以一件纹饰堪称存世孤品的元青花大罐领衔：
Lot347
元 青花“绚芳联珏”缠枝并蒂牡丹纹大罐
D:34cm H:28cm
RMB: 3,800,000-5,000,000
附香港中文大学热释光测年法检测报告
元青花相信不需要过多介绍了，只是市场上所能见到的到代的元青花，并不太多的，一年全球拍场或许都没有三两只，而我们今天在中贸春拍所看到的，则是一件孤品元青花！
2014年北京保利春拍
元 青花缠枝牡丹罐
成交价：1265万元人民币
牡丹纹是市场上所能见到的较为常见的元青花纹饰，经常出现在大罐或梅瓶等器形上，我们经常所能见到的牡丹纹，大概有四种，花瓣盛开、初开之分开多瓣者、团状的初开、和花背者。大多数时候，这种牡丹纹罐，会采取两种不同牡丹纹饰相间隔的方式，如2014年保利曾经拍出过一件1265万元的元青花牡丹罐，便“一正一反”纹饰，但中贸圣佳的这只牡丹纹饰，却是全球公私藏品中独一无二的！
中贸圣佳春拍上的这一件，则并没有采用两种纹饰相间隔使用的方式，而是各种牡丹纹荟萃！除了我们所经常所见到的牡丹纹饰之外，其中便出现了极其特殊的“并蒂牡丹”！
并蒂牡丹也称双头牡丹、合欢牡丹，即在一根茎干上，并萼生长出两株花朵，花盘相背而开。并蒂牡丹最早的记载可以追溯到唐代，如明代《天中记》卷五十三记载：“双头牡丹，高宗后苑宴群臣赏双头牡丹，上官昭容一联绝丽，所谓‘势如联璧友，心似臭兰人’”。除了以诗歌咏唱之外，历代也有并蒂牡丹入画：
宋《牡丹页》香港艺术博物馆藏
清 《弘历绘并蒂牡丹图轴》 北京故宫博物院藏
清 郎世宁《瓶花轴》 台北故宫博物院藏
乾隆皇帝在他亲笔绘制的并蒂牡丹上题写了“绚芳联珏”四字，并自题御题诗。而北宋宰相夏竦《宣赐翠芳亭双头并蒂牡丹仍令赋诗》云：“华景当凝煦，芳丛忽效奇。红房争并萼，缃叶竞骈枝。彩凤双飞稳，霞冠对舞欹。游蜂时共翥，零露或交垂。胜赏回金跸，清香透黼帷。两宫昭瑞德，天意岂难知。”诗人赞咏之余，还将并蒂牡丹比作上天的“瑞德”之兆。因此，相比较我们所常见的几种元青花牡丹纹，并蒂牡丹更具有吉祥的含义，而出现在元青花上，这是已知全球藏元青花中的唯一！
这件所绘并蒂牡丹饱满硕大，仰俯有致，手法写实，笔意酣畅洒脱，颇为接近自然界中牡丹花的形态，一展祥瑞繁盛之姿，光这一朵花，就令人百看而不厌了。
LOT0371
白釉模印力士贴塑狮首衔珠八棱洗
L:22.3cm H:7.5cm
注：附英国牛津热释光测年法检测报告
RMB: 600,000-800,000
又一件十分特别少见的瓷器，深受唐代金银器影响的唐代邢窑的新颖器形。
唐 鎏金五足香炉 陕西法门寺出土
唐朝是金银器发展的鼎盛时期，朝廷设置了专门为皇家服务的金银作坊院和文思院，通过“丝绸之路”输入中国的中亚、西亚以及东罗马等地的金银器，对本土金银器的发展产生了非常重要的影响，唐代金银器形成了既富丽豪华又充满异域风情的艺术特点。
八棱柱上模印兽首、力士像，口沿浅刻连珠纹一周，便出自于金银器中的连珠纹带，外壁出棱之间贴塑兽面纹，兽首口中含珠，这种贴塑兽首装饰风格即是受到中亚、西亚金属器的影响，如上图中陕西法门寺出土的鎏金五足香炉，炉身、炉台皆承五只兽足，兽首双眉斜立，阴刻鬃髮丝毫毕现，和中贸这件邢窑白瓷的兽首可谓异曲同工。
2003 年纽约佳士得有一例北宋邢窑八角臼，装饰、造型与中贸这件极为相类，松冈美术馆馆藏一例江苏省江宁县徐伯通墓出土的白瓷兽环香炉，也以贴塑兽首为饰，十分相近。
Lot380
油滴天目盏
D:12.6cm H:7.1cm
RMB: 60,000-80,000
著录：
《玺圭雅集—宋瓷 建盏》，文物出版社，页130
宋人好“斗茶”，除了如今被奉为日本国宝的三件曜变天目之外，油滴称得上是最高级别的建盏，“油滴”在中国宋代被称为“鹧鸪斑”，而传入了日本，则称之为了“油滴”。如今存于日本的八件被奉为日本“国宝”的建盏中，除了三件曜变，便是一件油滴盏。
南宋 油滴天目 大阪大阪市立东洋陶瓷美术馆藏
好的天目油滴盏肉眼可见就有一种深邃的美，倒入茶汤后，更是呈现出一种带有3D效果的立体视觉观感，酷似夏季夜空中的繁星。
中贸圣佳这件油滴盏造型撇口纤腹，弧线优美。罩施黑釉，色泽深沉悠远，盏内外可见大大小小呈圆形的斑点，似天幕中的繁星点点。朋友们可以想象一下它倒入茶汤后，将会呈现何等迷人的效果来。
足部露胎, 胎骨质坚，呈煤黑色，高温烧造时，釉层熔融垂流，呈现出了这种自然的效果。
建盏拍卖的世界纪录也有由油滴盏所创下，2015年，纽约佳士得一件临宇山人旧藏的油滴天目拍出约合近7800万人民币的天价。
Lot377
汝钧天青釉盏托
来源：
吴之方旧藏
现藏家直接购自其家属
D:16.4cm H:6.5cm
RMB: 30,000-100,000
盏托又称茶托子，为古人品茗用具，以防手持茶盏烫手，最早见于唐代。据唐代《资暇集》记载：“茶托子，始建中。蜀相崔宁之女以茶杯无衬，病其烫指，以碟子乘之……人人为便。”宋代盏托中，河南汝窑、钧窑系的并不算多件，如今存世有两件传世北宋汝窑盏托：
英国维多利亚和阿尔伯特博物馆藏
大英博物馆藏
其中英国维多利亚和阿尔伯特博物馆藏足底有“寿成殿”款，寿成殿是宋徽宗所命宫殿之一。记得前几年香港拍场上，一件高丽青瓷仿汝窑的盏托，从10万元左右一路竞价到了500多万元成交。
中贸这件钧窑盏托盏缘呈葵花式，造型简约大气，展现出宋人高超的生活美学品味，而其天蓝釉的色彩，更是令人倾心难忘。
本品为台湾知名收藏家吴之方先生旧藏，现藏家直接购自其家属。
Lot309
哥瓷葵瓣小洗
来源：
仇焱之旧藏
国营文物店旧藏（仇焱之捐赠）
D:7.8cm
RMB: 80,000-150,000
晚明鉴赏大家文震亨于其名著《长物志》中专门提及：
（笔洗）陶者有：官、哥葵花洗、磬口洗、四卷荷叶洗、卷口蔗段洗
可见在文人雅致生活风行的明末，哥窑洗深得士人推崇。
八瓣葵花式洗，色浅黄者如金丝，色黑者宛若铁线，深浅二色交织，遂成典雅美观的“金丝铁线”造型隽巧可爱，静穆古雅。更难得的是，这件哥釉洗为著名的文物收藏大家仇焱之（1910-1980）先生旧藏，后来捐赠给了国有文物商店流向市场。
Lot332
清乾隆 唐英制白釉观音坐像
H:20.2cm
RMB: 300,000-500,000
唐英（1682-1756）
清代雍正乾隆时期的景德镇督窑官唐英称得上是无所不能的传奇制瓷“魔术师”，中贸这尊观音为唐英所制无论在存世实物还是档案中，都有十分明确的记录可作参照比对。
唐英敬制款 白釉观音 天津博物馆藏
天津博物馆藏有一例“唐英敬製款”白釉观音，原被供奉于皇室佛堂，是乾隆皇帝内宫礼释的圣物。比较两尊观音，都呈游戏坐姿，两者的面相饱满丰润，神态慈祥，脖颈及上胸袒露，胸前坠宝珠璎珞，只是中贸这件璎珞加了矾红彩。两者的衣褶垂拂流转，半露赤足，各个细节都几乎如出一辙。
据《乾隆朝唐英督陶纪略》记载：乾隆十二年（1747 年）
太监胡世杰交观音木样一尊，随善财、龙女二尊，传旨：交唐英照样造填白观音一尊，善财、龙女二尊，尽力烧造窑变更好……送到京时装严安供。于十三年七月十二日烧造得……持进。
乾隆十三年（1748年）
太监胡世杰传旨：着江西照现烧造的观音菩萨、善财、龙女再烧造一份，得时在静宜园供。
可见乾隆皇帝曾不止一次命唐英烧制这种白瓷观音，而类似的藏品存世极少，除了天津博物馆之外，北京故宫也藏有一尊，而相似唐英风格的白瓷观音，中贸这尊可能是近些年来市场所仅见。
唐英制瓷在市场上极受追捧，如这只唐英制像生瓷鸭在前几年的北京拍场曾经拍出368万元高价，传为为某烤鸭品牌藏购。
这件唐英制墨彩云龙纹题诗笔筒也曾在厦门保利拍出过374万元高价，当时有人戏称，一只唐英的笔筒比一辆豪车还贵。
Lot929
清乾隆 茶叶末釉杏圆四方倭角贯耳瓶
H: 30cm
RMB: 200,000-500,000
款识：“大清乾隆年製”篆书款
备注：本拍品附日本旧桐木盒
本品呈方壶形制，周正端庄。颈部带贯耳，腹、背各饰一杏圆开光，此种装饰可溯至北齐杨子华画作《北齐校书图》中侍女所持酒壶造型，颇有异曲同工之妙。
《北齐校书图》美国波士顿美术馆藏
茶叶末釉，唐英于《陶成纪事碑》中有记载：“一仿厂官釉，有鳝鱼黄、蛇皮绿、黄斑点三种”。
茶叶末为唐英借鉴古代北方窑场产品烧制出的重要色釉之一，如今所见清宫茶叶末器大多为琢器，乾隆三年六月是档案记载规模最大的一次烧造，器形多达八种，均是造型颇为雄伟的瓶和尊，足见乾隆皇帝对于茶叶末釉的钟爱。
日本山中商会曾藏有一件乾隆茶叶末釉杏圆贯耳瓶，与本品如出一辙，仅尺寸略大。国家博物馆庋藏一例雍正款茶叶末釉贯耳瓶，与本品均出自唐窑之手，可资比较。
Lot541
60 年代 张松茂 共忆峥嵘岁月，喜看农村新貌粉彩瓷板
题识：谁识田家乐，劳逸巧结合，人力胜天工，岁收今丰硕。鄱阳张松茂写于景德镇陶瓷研究所。
钤印：松茂
瓷板L:113cm W:57.5cm 外框L:132.7cm W:77.5cm
RMB: 1,600,000-1,800,000
最后我们再来看两件特殊的近现代陶瓷，张松茂称得上是二十世纪景德镇绝对的一线名头大师，1988 年被授予“中国工艺美术大师”称号。
张松茂
中贸圣佳春拍呈现的这件张松茂瓷板画，则又称得上是最具时代代表性的一幅名作。新中国成立后，无论是书画界还是陶瓷界，都掀起了一股新美术风潮，在书画界，便诞生了诸如傅抱石毛主席诗意，抑或是李可染万山红遍这样的市场价值在亿元级别的经典。而在陶瓷界，最具标杆性的，便是我们在中贸春拍所看到的这类作品。
1962 年，王锡良先生和张松茂先生强强联合，到农村第一线体验生活，创作出了以春播、秋收为题材的农村新貌瓷板画一套四副，作品面世后在陶瓷界和艺术界引起了轰动。1963 年1 月，《农村新貌》荣膺陶瓷界创新优秀一等奖，被屡屡权威刊载，成为了当时瓷器圈的绝对网红。
六十年代，张松茂先生对《农村新貌》进行了再创作，便是如今我们所到的这幅经典之作。画面用笔兼工带写，设色淡雅，不同一般的山水人物画，真实而又集中概括地描绘了60 年代新中国农村枪收抢种全景图。
这幅张松茂先生里程碑式巨作，原属于景德镇陶瓷馆旧藏，因为机缘巧合，多年前由海外华人藏家重金购得。作品来源清晰，流传有序，更是难得。
Lot550
现代 王步综合装饰花卉蜜蜂图瓷板
原装木框
瓷板L:25.1cm W:38.4cm 外框L:44.3cm W:61.7cm
RMB: 800,000-1,200,000
每一个时期，工艺美术的每一个领域往往都会诞生标杆性的领军人物，二十世纪，景德镇制瓷创立出全新的笔墨风格、构图形式和现实主义的审美情趣，王步先生就是这个特殊历史时期的领军人物，堪称一代宗师，青花大王。
王步(1898--1968)
王步之所以成为了一个时代的领军人物，是因为他师法古人，而又超越前人，在青花独特的工艺上吸取了中国传统水墨画的精髓。使得青花作品妙趣横生，韵味十足，十分惊艳。
2016年北京匡时春拍
王步 青花釉里红《高歌大庆》天圆地方瓶
成交价：1127万人民币
记得早在2011年，一组四幅王步青花瓷板就拍出了2700多万元的高价，王步作品在市场上拍出千万元级别的高价，已是常态。
去年大象特意去观摩了景德镇纪念王步诞辰120周年特展，展览图册都一册难求，可见王步的人气之旺。陶瓷泰斗耿宝昌先生认为影响中国陶瓷的最重要的艺术家分别为唐英和王步，一位是御窑厂督陶官，一位是青花大王，足见耿老对王步先生的评价之高。
用青料在泥坯上分水比在宣纸上泼墨作品更难，纸上作画效果立马可现，而青花分水在创作时只见黑压压一片，只有开窑时才能见到效果。王步先生在大片分水时，成竹在胸，从浓到淡一气呵成，料分五色，浑然一体，出炉时往往有化腐朽为神奇之效。这种效果，颇有几分张大千泼墨泼彩的绚烂，但您要知道，要在瓷器上完成这样美妙的视觉效果，难度绝不一般。
解放后，王步的作品也开始新的尝试，将画笔蘸上了新时期的色彩，这一时期，他创造了大量青花瓷板画，中贸圣佳这件便称得上是这一时期的代表作。
王步 瓷板 景德镇中国陶瓷馆藏
新中国成立后，王步先生用这种特别的色彩和笔墨，讴歌了新时代的田园生活，充满了生活气息，将新中国题材的作品画得如此田园诗意而又充满人文趣味，王步无愧于能陶瓷艺术史上熠熠发辉的一代宗师之名了。
LOT516
民国 王琦 锺馗醉酒粉彩人物瓶
题识：破伞孤灯两脚泥，卖符南北复东西。只因沉醉归来晚，战战兢兢怕鬼迷。辛未初冬月，西昌匋迷散人王琦写。
钤印：西昌王琦 匋迷
底款：匋匋斋
D:9.6cm H:22cm
RMB: 550,000-650,000
说到每个时期的代表人物，在民国时期我们就不得不提到珠山八友。珠山八友领军人物王琦（1884-1937），号碧珍，别号陶迷道人，祖籍安徽，生于江西新建。他先后与王大凡等人发起和组织“景德镇陶瓷研究社”、“月圆会”，他学习扬州八怪，尤喜欢黄慎的画风，因为吸收了西方油画表现技法，而被业内戏称为“西画头子”。王琦为首的珠山八友对于推动景德镇瓷绘艺术的发展功不可没。
不过中贸这幅王琦48岁（辛未年，即1931年）的作品，开始摆脱黄慎等前人的影子，在继承中有了自己的特征，线条放达而又疏松，尤其中锋用笔，比之黄慎，更有厚度和概括，配以草书题记，别具一格。大象印象中王琦作于同一年的四幅人物瓷板画曾经拍出过近1500万元的高价，中贸春拍的这件王琦瓷瓶的估价，实在十分诱人。
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