8月6日下午,永福国画讲堂两位老师张雨婷、张伟平受“上图讲座”之邀,以倪瓒与《六君子图》为题,为大家带来了一系列有意思、又引人深思的话题讨论。
倪瓒是山水画史上绕不开的人物,但是相对其他明清著名画家来说,对倪瓒的研究并不多,现有的很多讨论又容易沦为玄谈。在90分钟的讲座里,张雨婷老师首先由细微处着手读《六君子图》,探讨图像背后的象征意义和画家的作画意图;继而追寻倪瓒的浮沉一生,折射出元初动荡时局下传统文人的挣扎与抉择;最后,将倪瓒置于中国画史上考察其独具特色的个人画法的发展轨迹;作为中国文人画“逸品”的代表人物,倪瓒又是如何在画法上承前启后、自开新风。张伟平老师作为与谈嘉宾,从绘画实践角度做了精彩补充,并提笔示范倪瓒树法与石法。以下为讲座回看链接,以及主要内容大纲:
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读 图
《六君子图》中的题跋和画面细节非常丰富,小张老师在讲座开始便带领大家饱览了多处带有倪瓒典型风格的细微处,着重梳理了该图的作画意图、象征意义,以及倪瓒与黄公望的忘年友谊。
读 史
次节以倪瓒《述怀》诗入手,简述倪瓒的充满传奇色彩的一生,他是如何由不理俗事、愤世嫉俗的富贵人家公子哥,转变为打理家务、应付官吏的家族话事人,至晚年看淡世事、散尽家财、泛舟湖上的睿智老者。这一系列的人生转折,也映射出元末明初变化诡谲的时代特征。小张老师试图应用语境置入的方式(contextualization),以小见大,一窥元末文人学士在时局动荡之时如何自处、如何选择、如何应对。
其中详细讨论了清閟阁的收藏、道教在元代的兴盛,以及元末农民起义造成的兵祸对倪瓒人生及艺术的可能影响。倪瓒特立独行的人格与古淡天真的画格,均为外因与内因共同合力而成之果。
· 倪瓒《述怀》
嗟余幼失怙,教养自大兄。
励志务为学,守义思居贞。
闭户读书史,出门求友生。
放笔作词赋,览时多论评。
白眼视俗物,清言屈时英。
富贵乌足道,所思垂今名。
大兄忽捐馆,母氏继沦倾。
恸哭肺肝裂,练祥寒暑并。
钓耕奉生母,公私日侵凌。
黾勉二十载,人事浩纵横。
输租膏血尽,役官忧病婴。
抑郁事污俗,纷攘心独惊。
罄折拜胥吏,戴星候公庭。
昔日春草晖,今如雪中萌。
......
读 人
该节聚焦如下两个问题:
1)将倪瓒放在画史上考察,他处于什么角色和地位?
2)同样,将《六君子图》放到倪瓒一生绘画生涯中考察,它处于什么角色和地位?
第一个问题讨论的是倪瓒在整个画史上的评价和地位;第二个问题讨论的是倪瓒绘画风格的发展脉络。小张老师以倪瓒45岁所作《六君子图》,55岁所作《渔庄秋霁图》,以及72岁所作《容膝斋图》作为倪瓒画风的三个坐标,尝试分析不同的年龄阶段所形成的不同的绘画风格。
· 董其昌《画禅室随笔》:
元之能者虽多,然禀承宋法,稍加萧散耳。吴仲圭大有神气,黄子久特妙风格,王叔明奄有前规,而三家皆有纵横习气。独云林古淡天然,米痴后一人而已。
倪瓒的笔法特征
· 董其昌《画禅室随笔》:
“作云林画须用侧笔,有轻有重,不得用圆笔,其佳处在笔法秀峭耳。”
· 钱杜《松壶画忆·上卷》:
“云林惜墨如金,盖用笔轻而松,燥锋多,润笔少,以皴擦胜渲染耳。”
大张老师则展示了倪瓒的《画谱册页》,说明倪瓒学画同样以摹古人法入手,并示范了经典的倪瓒树法、石法。在之后一系列倪瓒作品中,试图理出一条较为清晰的形成、发展、成熟的画家成长之路,以为当代画家的借鉴之用。
问 答
最后的互动环节也是精彩纷呈。观众提问道,如何解读并在当代语境下理解倪瓒所说“仆之所谓画者,不过逸笔草草,不求形似,聊以自娱耳?” 让我们通过十分钟的视频选段,一起感受两位老师的奇思妙语吧!
“艺术名品”美育公开课 /
学术策划
杨振宇
中国美术学院艺术人文学院教授
博士生导师
主讲人
张雨婷
伦敦大学亚非学院(SOAS)历史系博士候选人
与谈嘉宾
张伟平
中国美术学院国画系教授
主办
上海图书馆
中国美术学院艺术人文学院
上海书画出版社
相关书籍
中国书画名品《倪瓒六君子图 渔庄秋霁图》
出版社: 上海书画出版社
ISBN: 9787547919897
上图索书号: J222.47/2211-4
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