论古典和JAZZ风格的转换

  一个SAX乐手能否同时涵盖古典和JAZZ两种风格是一个令人头痛的问题。在美国没有一个SAX课程是为两种风格同时设计的。保尔-哈（Paul Harr）博士对这个问题发表了看法，很有建设性。他本人就是一个成功涵盖两种风格的SAX乐手，他给自己的定义是：不确定自己是那种风格的专家，准确地说是一个音乐家，一个可以演奏所有风格的SAX乐手。以下是保尔-哈博士的论述。
首先可以确定的是：SAX乐手是有可能同时精修多种风格的演奏的。我本人在努力与尝试之中得出一些心得与方法：
1 音乐是音乐、音阶是音阶
很多时候我们的艺术范围局限了我们的视野。当我跨越两种风格时，我发现古典和JAZZ并不是以前想象的是完全不同的两个领域，相反，它们的合声功能是相同的，它们的音阶和琶音也是相同的。在查里-帕克JAZZ乐里的减和铉在克雷斯顿的《奏鸣曲》里也找得到。有一句话：如果你想懂得查里-帕克，你就要先懂得巴赫。听说查里-帕克时常读斯特拉文斯基的总谱。我在演奏两种音乐时，我的音乐得到了很好的互补，探索性和创造性都得以拓宽。学习两种风格的练习曲和音阶使我的演奏更为严格。
2 作一个训练有素的音乐家
除了为不同风格的音乐配上相应的笛头之外，‘听’是很重要的一项工作。如果我下一个音乐会是古典的交响乐，那么这几天我就要多听古典唱片；如果是流行乐队，那就要听轻音乐。除此之外，还要了解那种音乐和乐队里吐音、连线和乐句划分的特征，从而很好地融入乐队。
3 风格转换练习
所谓风格转换练习是指：将一首JAZZ乐曲以古典风格演奏，或将古典SAX的练习曲用JAZZ风格演奏。试试看，很有帮助。另外，可以练习用古典笛头演奏JAZZ乐，或JAZZ笛头演奏古典风格，很实用。
4正视现实
如果你想跨越两种风格，那么你精炼的传统曲目就不可能太多，但是你可以具备演奏的能力。既然SAX是一种可以表现多种形式音乐的乐器，那么试着用它演奏不同的风格就应该是顺理的事，而不应该视为不专一。