文艺复兴时期绘画，是根据对事物的理解进行绘画。
无论远近与画面大小，包括一切事物、本质、结构、质感等，都要予以详细的描绘刻画，画面必须经得住近距离观看。
当画家是以视觉的感受，作为描绘依据的时，就必须考虑光的现象，不同的反射的光，应有不同的表现。
光在物体上的反射就会有不同。
站在一个固定的位置上，由于不同的物质对光的反射不同，就有不同的感受：清晰或模糊
虚实、疏密处理得当，会为作品增添无尽的艺术魅力。
请画者一定要重视绘画中边缘线的虚、实变化，可改变画面的效果！
实：是指被画对象的边缘以一种清晰的方式定义，并有一种强烈的物体结束的感。
虚：意味着物体似乎消失或融入周围环境。
画者需要学习的最有价值的技巧，是保持边缘的虚实变化。
边缘线的变化也是绘画构图中一个非常重要的因素。
画家可使用实边缘来聚焦一个元素，并使用虚的边缘，来创建作品中的过渡。
”虚“在创造艺术品的是必不可少的。想要创建深度的感觉，可将其边缘线虚化。
柔和的边缘给人一种物体正在向地平线移动的感觉，远远超出观察者能清楚看到的范围。
从观察者的角度来看，这种效果看起来像一个三维立体。
实边创造一种感觉，物体轮廓清晰，物体可能没有明确的与画面融合。
在绘画时，你需要清楚地理解画面的每一笔的虚实。
油画选自：Corneliu·Baba
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