DEJI ART MUSEUM
COMING SOON
德基美术馆
即将开幕
PHILIPP MAINZER :
THE BEST IS THE SPACE EVOLUTION
设计师菲利普· 曼泽尔：
德基美术馆最棒在于空间转换
融合艺术与时尚，依托一脉相承的历史积淀和丰厚的文化底蕴，德基集团锐意进军文化产业市场。由德基文化集团打造的文化艺术综合体——德基美术馆即将于在德基广场内落成。这次，德国知名设计师菲利普·曼泽尔应邀承担了德基集团麾下的德基美术馆、隧道画廊与艺术书店的设计工作。为此，我们采访了他。
采访德国设计师菲利普·曼泽尔在德基美术馆现场，地面正在做防水测试，白色的布光伞倒映在地面，积水如镜，映照出楼顶各种通风管道，而包裹了银色的部分柱体，与V 型白色承重柱交叉呈现，裸露的结构充溢着重工业一般的质感，同时混搭着前卫艺术空间的现代气息。
菲利普·曼泽尔出生在德国，在英国伦敦学习产品设计和建筑设计。1995 年，他与伙伴共同创立了现代家具品牌e15，如今，曼泽尔是e15 公司以及他的建筑工作室的创意总监和董事、总经理。因为e15 品牌的理念时尚而超前，且能坚持他们所崇尚的哲学理念，已经形成了其品牌的独特性，他的许多设计都获得了国际奖项，这些设计也成为一些博物馆的永久收藏展品。菲利普·曼泽尔同时还在美国纽约与德国践行着他的设计事业。他是德国设计理事会的执行委员会成员，也是建筑、设计和品牌推广方面的专家与教授。对于新落成的德基美术馆、隧道画廊与艺术书店，这位国际知名设计师又有着怎样特别的设计理念呢？
美术馆带来立体的空间感受
学学文创内景
学学文创是中国台湾著名的文化创意产业，学学空间2007年获得香港设计中心所颁发亚洲十大最具影响力设计大奖、2008 年入围荷兰国际室内设计双年奖——世界五大办公空间，于2009 年入围德国Contract World Awards 世界五大教育空间。其设计师正是菲利普· 曼泽尔。据悉，学学空间主要为三种顏色，安静纯洁的白、象征秩序的黑及抚慰人心的原木色，其中每一种家具的陈设，都像是一种自然与人文的对话。这一回，他又是怎样设计德基美术馆的布局？他希望给参观者带来怎样的体验？
德基美术馆设计效果图
菲利普· 曼泽尔显得谦逊而低调，他表示：“这个项目的场地其实对我们来说是有一些难度的。特别是隧道画廊的场地是一个极为狭长的走道，被拉伸的走道，而且分布在7 层上，加上德基美术馆。所以是一个分散式的空间，分布在不同的楼层上。我们的目标是希望能够激发参观者对所有的空间都产生兴趣，去探索包括画廊、美术馆和艺术书店在内的所有的空间。如果你从底层开始，可以看出空间在不同的布局中溶解开，每一层都像是下一层的一种进阶。一直到艺术书店，是一个非常复杂的布局，是一种非常立体的空间感受。”说到这次设计中最满意的地方，他认为：“最棒的方面是空间的进化和转换。也就是我们如何将画廊、美术馆和书店不同的功能放进一个几乎被充满的大楼里。画廊占据这些走廊的空间，到达书店，最后是美术馆。这个方案中的空间转换起到了非常棒的效果。”作为设计师，菲利普· 曼泽尔表示希望这一点能够被人们关注与喜爱。
德基美术馆设计效果图
美术馆提供聚会并传承文化
Neues 美术馆
作为德国人，在英国学习后来又曾在美国工作，有着国际文化大背景的菲利普· 曼泽尔参观过不少美术馆。在被问及有没有自己最喜欢的美术馆时，他表示很难回答。因为出色的美术馆各具特色，赢得喜爱的原因也不尽相同。“比如柏林的Neues 美术馆，由David Chipperfield 设计。我觉得在这个项目上，他的设计非常优秀，特别是在保留原有建筑的同时能够创造新的空间，整体效果非常美丽，使用美丽的材料，或者精妙的材料组合达到这样的效果。而像纽约的The New Museum，建筑上令人震撼，材料选择很棒，是一个令人受到启发的地方，去参观总是有很好的体验。撇开艺术不谈，光是建筑方面。但如果说到纯净，伦敦的白盒子画廊是一个令人震惊的空间，在那里可以让人享受被启发的过程，享受艺术和艺术品的呈现。”
Neues 美术馆
菲利普· 曼泽尔对于美术馆在城市中的作用也有自己的认识，他觉得美术馆对于每个城市都有着举足轻重的重要性。“很多事情都是建立在经济基础之上，通过一个城市中的美术馆来传承文化是尤为重要。美术馆在一个城市中不仅扮演着一个聚会场所的角色，更要去保护和传承我们的文化和传统，这点非常重要，因为我们需要将这些( 传统和文化) 交给我们的下一代。”德基美术馆建在德基广场之中，对于如何平衡一个繁忙的购物中心和一个安静的美术馆的关系，菲利普· 曼泽尔也有自己的深入思考：“现今各行各业是互相融合的，日常生活也同商业生活融合在一起。所以，品牌需要更多的内容，商场需要更多的活动，需要更多的智慧来提供充足的服务和高质量的用户体验。所以我觉得美术馆的入驻对于德基广场来说是非常重要的，这可以给顾客们带来更加丰富的购物体验。”
项目中的共同语言是纯粹
作为一个来自西方的设计师，菲利普· 曼泽尔表示，这次设计并没有非常明显的东方元素。“但是我觉得这个项目中的共同语言是纯粹，纯净的空间，纯净的光纤和纯净的材料。我们在设计所有的楼层和空间中都贯穿了这个概念。”出生在德国，在英国伦敦和美国纽约都学习和工作过，这些经历给菲利普带来怎样的影响？这三个地方的建筑也会对他的设计产生影响吗？
对此，菲利普确信无疑：“当然，这三个不同的国家都影响了我，其中在伦敦的学习对我产生了很大的影响，特别是我如何研究一个建筑项目，我将重点和优先点放在什么方面。但是总体来说，我觉得旅行是非常令人受启发的。体验不同的文化，试着去理解不同的文化，他们如何使用空间，如何理解空间，将空间发挥到极致，使得不同的建筑项目能够适应不同地方的文化。”除了之前在台湾、现在在南京有项目，菲利普在山东青岛也有着自己的设计项目。菲利普和他所在的公司都在奉行着自己独特的哲学理念。他说：“主要的哲学就是关于空间，空间的纯粹性，不要让空间的使用者，居住者感到压迫感，而要让他们感到自在，并且启发他们。可以使用细节和特殊材料……”
菲利普还特别重视光线，认为这非常重要。“如果没有自然光，应该有一个好的人造光。制造启发灵感的视野，让参观者试着去探索空间和建筑。”在我们采访的最后，越来越从容淡定的菲利普还给新晋设计师提出了自己的建议：“千万不要为了设计而设计，不要让设计看上去是设计出来的。也许并不是要让设计看上去像理所当然的，但是绝对不要看上去像是特意设计的。一旦我们看到了设计，我觉得这就失败了。应该看上去非常自然，非常坦诚。此外，在材料的使用方面，还有在结构方面，我觉得结构如果能够露出，或者能够被看见，就不要被刻意藏起来。一旦你试图将结构藏起来，我觉得这就不再坦诚了，就不会是一个持久的设计了。”
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