《兰亭奖》得主龙开胜老师，下笔果断，设计大胆，精微处见功夫

一场好的时装表演,最出彩的往往是某个设计师的精巧构思和大胆设计;一个好的时装设计师,其作品也必将在表演中体现出他的设计思想。时装设计,重要的不仅仅是你用什么布料,还在于在这个季节的T型台上,你用什么样的新颖款式来赢得观众的青睐。

龙开胜可以算得上一位能把各种布料变成精美时装的优秀设计师。这是种书法传统的传承功夫,也是一种对书法形式设计的独特思考,更是一种对书法展赛活动的精确把握和用心揣摩。近几年,龙开胜在各类书法展赛上的出色表现,着实让书坛同道们刮自相看。

自古湘中多才俊。笔者认为,湖南籍书家在北京书坛上影响比较大的已经形成一个雁阵形阵营,雁头是书法大家李铎,两翼为彭利铭、龙开胜、周剑初、萧华等等。军旅中的书法前辈李铎名声显赫,影响甚远。龙、周两位后学都是书法展赛中的获奖专业户,显得尤为活跃,成绩都很出色,书风各有干秋。笔者和龙开胜第一次见面是在秦皇岛大字书法展的开幕式上。当时笔者带领巢湖的七位书法人展作者远赴燕赵大地,参加在海滨城市秦皇岛举办的首届大字书法盛会。与龙开胜只匆匆一面,聊了几句,就此话別。后来,大家同在京城,还算是熟识,但见面机会开水多。宝然他比笔者小四岁,其书法取得的成绩可谓如目中天。因笔者曾当过几天兵,有一种军人的情结,因此对部队的书家较为关注,也较为留心。

军旅书家龙开胜算是笔者较为关注的青年书家之一。“致广大,尽精微”,出自《论语》“致广大而尽精微,极高明而道中庸”句。“致广大”,致力达到广博深厚的境界;“尽精微”,尽心达到精细微妙的境界;“极高明”,致力达到高大光明的境界;“道中庸”,把不偏不倚和恒久不变的本性作为修养的途径。龙开胜学习书法可谓“用工尤勤”。俗话说,天才源于勤奋。在首都师范大学的六年书法学习中,他遍临历代各家书法,努力做到碑帖兼容、举一反三。这一段时间的学习使得龙开胜从一位书法的业余爱好者走上了书法的阳光犬道,取得了累累硕果,终于迈人书法的辉煌宫殿,尽享收获的甘甜。

龙开胜对古人书法的大量临摹、对当下各路名家书法创作的有效借鉴,使得他能比较快地进人到古人的书法世界,和古人对话,与古人交流,汲取古人的书法要素。他的书法承袭“二王”中和、平正一路的书风,不矫揉造作,不装腔作势,不以怪丑取胜。其作品风格雍容大度,平正中和。他把王羲之的字形进行了上下压缩,又汲取了赵孟頫的书法取势,使作品中心聚拢,

中宫紧收,撇捺舒展,显得潇洒自如。其笔墨的轻重缓急、浓淡虚实,看上去清清楚楚,不平淡,也不刻板。这在写王字者中显得尤为突出和可贵。

他的作品呈现在人们面前时,能达到那种让专家点头、让群众拍手的效果。通过“致广大,尽精微”的哲学思辨,通过厚积薄发的艺术发酵,他缔造出一种雅俗共赏的审美风格。中国书法第二届“兰亭奖”,龙开胜获得二等奖。这次第三届“兰亭奖”,他又获了二等奖,这实属不易。未能杀进前五名,并不是他作品的水平下降了,而是别人的书法水平提高了;并不是他的作品章法设计形式落伍了,而是別人的书法形式设计更新颖了。他的书法风格太“熟”了,而且多年来“以不变应万变”。作品太“熟”,很容易落人俗套,对评委来说易产生审美疲劳。

从龙开胜这件获奖作品(见左图)

来看,其形式显得常见,书法风格也没有太大的变化。笔者认为,这是此作未进人前五名的主要因素。书法技法问题不是问题。如果龙开胜改用其他书体、其他形式、其他风格,再加上他在书坛上的影响,这次评选肯定还要上一个位次。书法展赛就像体育比赛,一件作品定终身,不管你的真实水平和综合水平有多高,时间的局限、场地的局限、环境的局限,使评委只能在最短的时间,对你的作品做出认可或否定。艺术的道路是漫长的,龙开胜还有很长的路要走。