在此之前我要声明，我从来没有贬低过沙龙摄影。沙龙唯美也是一种艺术的呈现方式，只不过从更大一个层面来看，沙龙摄影往往显得比较表面化，或者说有些“媚俗”。所以很难达到某种深度。对于摄影人来说，如何更好地利用摄影为当代社会带来具有思考性的话题，这是我们今天主要想探讨的内容。在这样的背景下，我们先简单地认识一下什么是“沙龙唯美”，什么是“当代呈现”。观念摄影是当代摄影特别关注的，也是特别突出的一个话题。此次影展，二楼、三楼展览的作品中就有很多当代观念性的摄影。那么什么是观念摄影？什么是观念摄影的当代呈现？我曾经说过传统摄影是take photo，观念摄影是make photo，这两者有很明显的区别。下面先来看一下不同类型的摄影作品，怎么从传统到当代的转变中表现出更多的可能性。风景和风光是摄影拍摄最多的题材。一般摄影人除了拍人，就是拍风景。和比较传统的唯美沙龙风光相比，符号化的风景呈现就显得比较当代。◢ 今年平遥摄影大展上获得大奖的摄影师——金汀所拍摄的作品《岁月遗存》就是一组符号化的风景。风景怎么拍？其实它有独特的背景空间。我们就从2020上海国际摄影节中选取几组当代的风景来看看有哪些特别的地方。这组海和一般的海的不同之处在于，它用极简主义的手法把“海”变成了极为抽象的风景。他把他主观的对风景的理解加入到了画面中，使画面带着说不出的神秘感。这样的风景就和传统的风景有着极为明显的差异，而且它打破了我们对具象的认识和解读，把风景变成了他对日常生活重新展开的认识。他和我们拍摄唯美风光的唯一不同是，他按照他的想象去寻找这些松树，还把松树与宋徽宗的画融合在一起，于是就把风景变成了他对历史的溯源与追踪。这样的追踪完全打破了我们对唯美摄影习惯的认知，留下了他对景观介入的痕迹，而且把时空之间的关系压缩了。
从表面来看，这幅作品与宋代的山水画类似，非常具有古典美。但是细看，他在画面中拼接上了现代工业的设施，他用杰出的手法组合了这些人类入侵自然环境后的风景。这就是典型的make photo。他用自己的观念，在现实的自然世界中融入了他的观察和认知，产生了一个新的“风景”。这样的风景的确是“人造的风景”，但是在人造中，它给我们带来了对现实的反思与解读，它并不仅仅是冲着唯美而制作的，它具有着对现实的批判与反思。这就是从take到make当中巨大的差异。这组作品也打破了传统对唯美风景的表达，呈现了人类的布景与人类的生存关系之间的思考。它不再是传统的唯美的视觉呈现，展现了作者对一些当代话题的呼喊与思考。所以当代摄影一定是要有想法的。简单的把一张照片拍得唯美、漂亮是不够的。有了好的相机再动动脑筋，两者加在一起，一定能出好的作品。
从“沙龙唯美到当代呈现”，这不是一个简单的话题，你必须要有足够的社会修养，你要通过敏锐的观察力才能发现最好的可能性。
拍摄小品时，我们一般关注的是光影和结构形态，我们一般称它为“光影般的小品”。与之相对的，则是“话题性的物语”。话题性很重要，它决定了作品的成败。
他所拍的都是一些老物件，他不是用完全唯美的方式去呈现的，而是用了一种带有历史感的方式，力图让我们对这些历史的物件展开想象。他的照片不是冲着唯美去的，而是对逝去时代的怀旧，用一种很合适的方式，呈现自己对这个话题全方位的解读。他所拍摄的，是遭受疫情冲击下的孟加拉国，带来灾难的不仅仅是可怕的疫情，还有粮食短缺带来的饥荒。他将人类的生态，转化为物体的呈现，然后再去表达。不是简单呈现唯美，而是希望通过这些物的呈现，表现人类在特殊时期的一种生活状况。他把物和人组合在画面当中，将蒙古人的生存方式和蒙古悠久的历史文化传承结合在一起，用这种多样化的方式来构成。物的拍摄有无穷尽的可能，寻找唯美的角度不是唯一的表现方式，要用自己的目光去发现一些话题，这会让作品变得非常有趣。这种方式是含蓄、有力量的，我们在看这些照片时会想“他为什么要这么做”。
人的身体总是摄影师特别喜欢表达的话题。我们一般拍人都会习惯从美的角度去拍，这没错。但如果我们只局限于美的表达，那就大大限制了我们对身体的理解，所以我们需要开放。这个“开放”没有标准。身体并不仅仅是人体这么简单。她把自己的身体变成了一幅风景，用简单自然的方式呈现她对自我的认知。这是一组自拍，我们常说摄影家都是十分自恋的，自拍就是他们的一种表现（笑）。她的造型、形态和我们以往认为美丽的造型和身体是不一样的。◢ 美国摄影师布西·霍勒的《无需言说——根植于自然》。这也是她的自拍。她把自己置身于不同的环境中来营造一种童话般的状态。由于她曾经受到过很大的伤害，她要摆脱这种伤害，所以就把自拍作为自我疗伤的一种行为。这时她的身体就成为了一种独特的视觉语言，构成了她的自我救赎。一组好的观念化的作品确实有它一种特别强的吸引力和生命力。通过画面，将话题提升到一个更高的层面，作品不仅仅是简单地冲着唯美而去，更多的是其中有价值观的表达。中国当下摄影所面临的问题之一就是单一化，但是很庆幸，在这届上海国际摄影节上，这种单一化正在改变，带来了非常多元的作品，我认为这是上海迄今为止最好的、最经典的摄影展之一。上海市摄影家协会副主席
现为上海师范大学影视传媒学院摄影专业教授，硕士生导师
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