郝鹤君，本名郝学仁，斋名槐风堂，1938年生于山西省榆次县。1954年考入中南美专附中（即广州美术学院附中前身），1962年毕业于广州美术学院中国画系。广州美术学院中国画系教授，研究生导师，中国美术家协会会员。1982年与林丰俗联合举办“林丰俗、郝鹤君画展”，1990年举办“郝鹤君山水画展”，1992年举办“郝鹤君写生画展”，1998年举办“郝鹤君台湾写生展”，2008年在广州美术学院美术馆举办“锦绣河山——郝鹤君画展”，2013年10月在中国美术馆举办“大地行踪——郝鹤君山水画展”。出版《郝鹤君台湾写生集》、《郝鹤君山水写生精选》、《锦绣河山——郝鹤君画集》、《大地行踪——郝鹤君山水画集》等。
文｜郝鹤君 发表于一九九三年
六、学生作品像老师与不像老师的关系
有一个普遍现象:某些大师的学生作品酷似其师，越是成就大的老师，其学生越像老师。这种现象又好又不好，初学则好，后期则不好。这里面有两个原因，其一，原因在老师，其二，原因在学生。老师是成功者，出于对学生爱护、让学生走老师自己的路才不至于走歪，才会成功。学生崇拜自己的老师，长期耳濡目染，不知不觉地跟着老师亦步亦趋，忘了自己。按我所掌握的资料来看，大师们在他们学习的过程中，并不是以某一位前辈的作品作为自己唯一的楷模来步步紧随的。他们学习的对象很多，古今中外对自己有用的都学，而且很会结合自己的特点吸收，融会贯通。同时无一不重视到生活中去印证、去再发现，最后形成自已的风格。齐白石是这样，黄宾虹是这样，李可染先生跟随齐、黄十几二十年，也不是齐、黄第二。人是很奇特的动物，世界上没有相同的人，即使是孪生兄弟、姐妹，形态、性格气质都有很大差异，更何况各人的经历、学识、修养、爱好、环境、际遇的多样性，绝不会重复。艺术就因为如此才呈现出万紫千红、千姿百态。如果人人一个样，那是很可悲的。
像指导老师，在学习初期，绝对应该这样。学谁就应该像谁，这样才能学到具体的方法与规律，为进一步触类旁通打下坚实的基础。但到后期，就必须按各人的具体情况有侧重地学其他，逐渐发挥自已的特点了。武术界也有这种例子，某人初期跟随某前辈名家，基本功打得很扎实，老师的本事都学会了（并不是能打败老师，而是该学的学到了）。满师后再到外面以武会友，或再拜其他名师学习别派精华，逐渐融会贯通，结合自己的身体条件，形成有自己特点的绝技，成为一代宗师。画界大师不也是这样吗？反过来，也有只守住本师门那一套的，往往一代一代衰落下去，呈现出“近亲繁殖”的颓势。这在艺术的天地里，也不乏其例子。我自己认为单凭我个人是培养不出大师的，对学生初期基础必须十分严格，而在高年级必须清醒地认识到要他们广取博收。他们探索，只要有点滴可取之处，都要即时肯定，引导他们逐步完善。千万不能将学生的那点“闪光”扼杀在萌芽阶段。对画得像自己的学生，“听话”的不一定喜欢；而对那些画得不像自己，“离经叛道”、“不听话”的学生也不一定排斥，不一定就不喜欢，相反可能会更重视这类学生。实践证明，后一类学生在走上社会后大都有所作为，确有成就。
广东悦墨文化发展有限公司
书画定制 / 策展收藏
联系方式：13902731890
地址：广东省汕头市龙湖区衡山路花木市场怡园H3（悦墨文化）
悦墨文化
联系客服
