20世纪意大利“形而上画派”画家基里科在画面中运用多种透视法、不合逻辑的光影以及神秘的人体模型等，造成一种神秘怪诞而又非现实的空间氛围，对后来的超现实主义产生了重大影响。
用光影和透视营造“形而上”世界的基里科
“如果一件艺术品要真正实现不朽，就必须突破所有人类本质的界限。它可以既无理性也无逻辑。”——乔治·德·基里科
乔治·德·基里科（Giorgio de Chirico）1888年出生在希腊的沃洛斯，父母都是意大利人。1906年他在雅典学习工程学，后来又进入慕尼黑美术学院学习。到慕尼黑之后，他认识了马克斯·克林格尔和阿诺德·勃克林，他们充满诗意和哲思的画作成为他取之不竭的创作源泉。在回意大利之前，从1911年到1915年，他工作和生活在巴黎，与当时文学界和前卫艺术圈的代表人物来往。在他创作生涯早期，基里科和一批走得比较近的艺术家拥有相同的志向，他们对当时流行的抽象画不感兴趣，却对具象派艺术情有独钟。
《爱情之歌》
《神秘的浴池》
物的魔力
基里科很快成为形而上画派的最重要的代表人物，在这种画法中物是最重要的表现对象。这一派的画家不注重形式上的创新，而是采用新方法观察事物，追踪躲藏在事物外表之下的“灵魂”。基里科研读了尼采和叔本华的著作，那些暗示性的神秘隐喻成为推动形而上画派发展的重要动力。“你得把世界上所有的现象都当成谜来画，”基里科在1913年这么说，这意味着要赋予画面上的普通物体以新的象征意义。
《红塔》
《有红塔的意大利广场》
尽管基里科笔下的事物是真实而又朴素的，但这些事物之间的关系实际上既随机又费解，所以整个画面并不具有叙述性和逻辑感。他的作品表达的是他对鬼魅般寂静的世界的一种印象，正如他最有名的系列作品《意大利广场》那样，让人感觉不安和困惑。他的画面上通常表现的主题包括空旷的广场、雕像、拱廊和铁路，还有人体模型，这是来自他的兄弟阿尔伯托·萨维尼奥的超现实主义作品的影响。光影的强烈对比夸大了透视的表现，给人一种梦幻般的感觉。随着在作品中不断注入非理性的语境，特别是他在1910到1920年之间创作的作品，在很大程度上启发了后来的超现实主义画家如萨尔瓦多·达利、马格利特等。与此同时，形而上画派也影响了像魔幻现实主义和新客观主义这样的艺术流派。
《意大利广场》
《意大利广场（伟大的游戏）》
基里科晚年的创作重新受到古代绘画的影响，他的风格变得轻松，因此也被超现实主义的发起者布勒东和其他超现实主义者斥为叛徒。从1930年代起，他主要对像鲁本斯这样的17世纪大师感兴趣。几乎30年后，到他80岁的时候，基里科才又来了个一百八十度的转弯，重新回到形而上绘画领域。1978年基里科以90岁的高龄在罗马去世。
《一条街上的神秘和忧郁》是基里科最负盛名的代表作。
《心神不宁的缪斯》是“形而上绘画”的经典。
乔治·德·基里科简历
1888年 7月在希腊沃洛斯出生
1906-09年 在慕尼黑美术学院学习
1911-15年 旅居巴黎；与毕加索、安德烈·德朗、康斯坦丁·布朗库西等人来往
1916/17年 与弟弟以及卡洛·卡拉建立形而上画派
1920年 出版《形而上绘画》杂志
1924年 与别人创办《超现实主义革命》杂志
1930年 脱离形而上画派
1944年 移居罗马
1878年 11月20日在罗马去世
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