克里斯·吉尔摩出生在英国的斯托克波特,(1973),但是现在调用乌迪内,意大利的家。 只使用硬纸板和胶水,克里斯创造了令人难以置信的雕塑,不使用任何支持结构或木制的/金属框架。 你所看到的一切cardbaord 100%。 他选择的媒介丰富、廉价和轻量级。
圭多Bartorelli总结吉尔摩的工作如下:
吉尔摩的工作包括惊人的艺术大师真人大小的对象,以及粗糙和更重要的复制品,有时在一个舞台,让人想起草稿或模型。 这些不过都是基于对象我们都曾经历过第一手打字机,一辆车,一辆自行车,一个轮椅。
这些对象总是精心挑选的唤起和概念,它们包含的助记叙述的潜力。 它们提供了一个空白的画布上,观众可以项目自己的记忆或经验,回顾集体观念或手势和日常生活的仪式。 所有的对象都有一个不可思议的力量引发的感觉吸引和观众互动的欲望。
的平凡与这些对象相关联的动作使观众不假思索地表演她的姿势与之关联的类型,或打开车门,正是这种矛盾的表面功能对象和事实,事实上他们是“假”,这种奇特的概念上的短路,这就增加了令人眼花缭乱的作品,让我们变成纯塑料的诗歌形式。 (源]
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有进展在描绘对象的选择,从较小的国内项目(如moka或打字机)对象大,属于一个更广泛的文化背景(菲亚特500,Lambretta)。 然而,选择对象的原因一直是差不多——他们称之为记忆和情感连接到我们的经验,这些(日常)的东西。
因为这是一个视觉和概念性工作我选择对象的视觉吸引力和文化共鸣,但我也通常选择对象,这些对象表示一个动作或交互。 观众的互动作品似乎函数作为一种短路之间的隐含的行动,不可能执行它:你想打开车门,或把轮自行车,当然,你不能。 我认为这直接进入工作很重要,来吸引观众。 【来源:ChrisGilmour.com]
早期作品是用非常干净的纸板,因为我的目标是在一个超现实的效果显示材料的“最好的”,或者说是不可能做的事情,似乎,制造一个完美的代表——事实上,许多人认为作品是真实的对象,被画或纸覆盖。 工作我现在生产是由纸箱仍然发现在街上,但显示所有印刷、胶带、标签等。
我喜欢专注于材料的“自然状态”,玩这些美丽的对象的想法代表了篮子的材料浪费。 我猜这是为了尽可能地诚实的材料——我不想让它太干净,所以你不能看到它。 我认为它给了另一个维度的工作使用废旧纸板包装已扔掉后梦寐以求的对象里面已被移除。 【来源:ChrisGilmour.com]
也许这是一种重占或控制周围的事情,如果你住在一个城市几乎都是人为造成的。 我认为利用或发现材料的使用是我们接近所带来的这些东西和熟悉。 我用纸板的原因之一是因为它很容易找到,我们立即获得这些“搜寻”材料,不可能可以用铜或大理石。
重量也是自由的历史和文化的古典雕塑材料,并且可以提供新的数据的工作。 通过使用材料,每个人都知道和理解,我可以建立在已有的关联发展阅读的工作思路和方法。 这是一种创建一个被许多人理解的语言。 【来源:ChrisGilmour.com]
关键是轮椅,因为这标志着从早期作品人物到当前的工作。 我利用这些数据来告诉一个故事描绘的对象,但是我越做越多的对象我意识到对象和观众之间的互动是一个强大的元素——观众带来了他自己的故事的对象,不需要一种戏剧将说明情况。
人们通常有一个非常第一反应我的作品——他们试图打开车门,在打字机或类型,我喜欢的游戏contrasts-real /不是真实的,功能性或非功能性,重/轻的感觉的原因。 我认为观众项目自己变成工作,确实对轮椅的反应略有不同——这是一个令人不安的对象,没有人想去碰它。 【来源:ChrisGilmour.com]
我真的很喜欢其他雕塑家似乎分享我的兴趣的材料。 给我的印象是他们的想法来自玩的东西。 例如,艺术家我总是喜欢看到他们的材料是Anish Kapoor方法,安迪。戈兹沃西,汤姆·弗里德曼和比尔伍德罗。戈兹沃西和卡普尔和令人难以置信的雕塑关注他们所使用的材料的本质,而且,虽然工作是完全不同的外观,我认为弗里德曼和伍德罗也有类似的情感。 就像古典雕塑的“灵魂”的思想材料,而是一块大理石它正被应用于洗衣机的叶子…[来源:ChrisGilmour.com]
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