关于写作。中国传统的培养方法，一个作家的训练就是读小说，评论小说，然后一篇接一篇地写完整的小说。除此之外，大约就是要到各地体验生活，因为“功夫在诗外”。问题在于，中国大学的中文系，从来没有成功地培养出一个像样的作家。
面对这种局面，一般人马上会得出结论:写作靠的是天赋，作家不是培养出来的。但是，美国大学是可以培养做家的，而且还培养了中国作家，比如，哈金毕业于波士顿大学文学写作专业，严歌苓毕业于哥伦比亚学院文学写作系。
《三联生活周刊》曾经对美国翻译家埃里克·亚伯拉罕森有一个采访，亚伯拉罕森曾经翻译过王小波的作品，对中国作家相当熟悉。采访中有一段话值得直接摘录下来:
三联生活周刊:你觉得中国当代作家们的写作水平和英美一流作家相比有多大的差距？
亚伯拉罕森:我个人感觉在技巧上还存在一些差距。大部分中国作家几乎从来没有经过专业的写作训练。而在美国，专门的写作课程非常多，内容也很成熟。我知道很多中国作家对这种写作班非常不屑，觉得这种课程会带来一身工匠气，但这种写作班至少能够告诉你，如果你的小说写到3/4时崩溃，你该怎么办。一个真正的艺术家（是）不会被教坏的。
作家应该怎么培养呢？应该像训练小提琴手和篮球运动员一样练基本功。现在已经有很多中国大学开设了“创意写作”硕士课程，学美式的写作训练。这种课程非常强调把写作也进行“分块”练习。
复旦大学早在2008年就开始引进创意写作课，而且还请来了严歌苓的老师、哥伦比亚学院文学写作系的系主任舒尔茨教授夫妇给研究生上课。中文系教授严峰旁听了舒尔茨讲的课，很有感触:
第一课，舒尔茨教学生怎样“听”。他让学生描述一个刚才听到的声音，不断追问下去:那个声音是什么颜色，什么形状，什么质感，给人什么联想？
这是文学吗？听着听着，我突然有点明白了。舒尔茨教的是文学最物质化、最技术性的层面，就像我以前上吉他课时，老师让我们每天做的手指体操，俗话说的“爬格子”。也像钢琴课老师让我们弹的“哈农”，极其枯燥单调乏味的手指练习。这些本身毫无艺术性可言的练习曲，却是通向艺术自由的必经之路。
来源:《万万没想到》
联系客服
