李白未写“眼前有景道不得”

李白看完此诗佩服，搁笔不写，成千古佳话，被誉为：唐人七律第一

诗词曲精品斋2020-05-22 21:50

南宋严羽在《沧浪诗话》中曾评价说：“唐人七言律诗，当以崔颢《黄鹤楼》为第一”，这或许有些过誉，但却不是乱说，崔颢的《黄鹤楼》，被后世广为传颂和赞誉，除了严羽之外，后世至少有30位著名的诗论家或诗人对其表示过称赞，比如《批点唐诗正声》中说评价说“气格音调，千载独步”，清代吴昌祺说“不古不律，亦古亦律，千秋绝唱，何独李唐”，沈德潜也说：“意得象先，神行语外，纵笔写去，遂擅千古之奇”……

一、眼前有景道不得，崔颢题诗在上？

关于《黄鹤楼》，还有一个非常著名的故事，那便是李白见崔颢诗搁笔之事。

传说李白登黄鹤楼，不觉诗兴大发，当他正要在楼上题诗的时候，忽然看到了崔颢的这首诗，赞赏不已，连称“妙绝、妙绝！”李白也因此，搁笔不写。相传还题下了四句打油诗，诗曰：

“一拳捶碎黄鹤楼，一脚踢翻鹦鹉洲。眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”。

题罢此诗，飘然下楼。后来有个少年丁十八，讥笑李白说：“黄鹤楼依然无恙，你是捶不碎了的”，结果李白也较起劲来，狡辩说：“我确实捶碎了，只因黄鹤仙人上天哭诉玉帝，才又重修黄鹤楼，让黄鹤仙人重归楼上”。

你看这故事，当真是煞有介事，神乎其神，难怪后人如此心折。后来，人们仰慕李白的谦逊和才华，兴建了搁笔亭，并撰联说：“楼未起时先有鹤，笔从搁后更无诗”。崔颢的这首诗，也因为这个故事，名声更加显赫，甚至被誉为“唐人七律第一”。

但其实，这个故事，半真半假，李白搁笔是真，题打油诗是假。清代学者陈诗，曾进行了细致地考证，为我们探究出了真相，原来，李白确实到过黄鹤楼，也见到了崔颢的题诗，也确实“叹服不复作”，但是，那首“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”的打油诗，却是一位禅僧所作，只不过借事设词，并非李白所写，但是后来这个故事流传之久，大家便信以为真了。

李白确实也喜欢黄鹤楼，他曾高呼“一忝青云客，三登黄鹤楼”之句，由此足见对黄鹤楼的喜爱。

《黄鹤楼》的创作时间，已经不可考。传说子安登仙驾鹤便是在黄鹤楼，再加上后世人文的喜爱，所以黄鹤楼非常著名。崔颢登上黄鹤楼，饱览眼前的景物，由景生情，不觉诗兴大发，于是写下了这首千古佳作。

《黄鹤楼》崔颢昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。

小注：黄鹤楼在今天的湖北省武汉市，武昌西有黄鹤山，山西北有黄鹤矶，峭立江中，旧有黄鹤楼，“昔有仙人子安乘黄鹤过此，因得名”。后来黄鹤楼被毁，今重建于蛇山，俯瞰江汉，极目千里，武汉著名的盛景之一。

二、句解

首联：昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。

诗人慕仙人之名而来，可是仙人早已经驾鹤离去，鹤去楼空，眼前所见，只是一座气势宏伟的江楼。美好的憧憬与寻常江楼的对比，让诗人产生了一种怅然的落差，这为后文中的抒情埋下了伏笔。

颔联：黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。

诗人眺望远方，不禁为远处江天一色的景象所折服，看着这宏丽壮阔的景象，感受着这无边的开阔，诗人的心境，渐渐开朗了起来，仿佛长出了一对纵横飘逸的翅膀，黄鹤楼久远的历史和美丽的传说，一幕幕闪进诗人的心中。

但是，最终一切还是烟消云散，物是人非，人这一生，怎样才能经受岁月的考验呢？诗人此处，已经将岁月难在、世事茫然的感慨，融入到了所见之景中，这两句，也成为了值得反复品味的千古名句。

如果说黄鹤一去，寄寓了岁月的沧桑，那么白云变幻就寄托着世事难料的喟叹，不复返和空悠悠，一个是时间上的不可逆，一个是空间上的无限，时间和空间组合在一起，造就了一种历史的纵深和天地的开阔，的确能够引发无穷的感慨，正如陈子昂的“念天地之悠悠，独怆然而涕下”！

颈联：晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。

此二句写眼前之景，从上面虚拟的传说转变到了实际之景中，晴空万里，隔水相望的汉阳城一片翠绿，鹦鹉洲上茂盛的芳草，全都清晰可见。这样一个广阔、悠远的画面，进一步为下文的抒情做出了铺垫。

尾联：日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。

夕阳西下，夜幕降临，鸟归巢、船归航，游子呢？游子想要归乡，可是故乡何处？唯有江上雾霭一片迷蒙，面对此情此景，诗人的眼睛湿润了，谁人不起故园情？诗人以“愁”字结尾，将日暮时分登黄鹤楼的心情抒发了出来，同时回应开篇，当真是余味无穷。

三、艺术特色

《黄鹤楼》之所以成为千古传诵的名篇，主要还在于其诗歌本身所传达出的美学意蕴，诗人登临古迹，触景生情，既恢宏自然，又极具风骨，一口气读下来，大有一气呵成、一泻千里之感。

其主要艺术特色，概括来说，有以下四点。

第一，意境开阔、想象丰富之美。诗人以丰富的想象力，先将读者带入到了远古的幽渺中，之后再拉回到现实壮阔的自然之景，将空间和时间融于一体，让我们感受到了一幅壮阔且苍凉的图景，且淳朴生动的语言，犹如口语一般朗朗上口，不可谓不妙，的确是令人叹为观止！

第二，虚实结合的意境美。仙人乘鹤而去，本是子虚乌有的事情，但是诗人说他“一去不复返”，便有了虚实结合的点，那种岁月不再、人去楼空的感慨，便极其自然地表现了出来，唯余白云悠悠，极具世事茫茫之感，这种苍莽的气概，是虚实结合的妙处。

第三，气象恢宏、色彩缤纷之美。用“诗中有画”这四个来描绘这首诗，诚不为过，近景、远景的结合，犹如一幅开阔的画面，黄鹤楼的高耸入云、白云缭绕的壮观景象、汉阳城的参天大树、鹦鹉洲的萋萋芳草、傍晚时分的烟波江上，犹在目前，当真是充满了诗情画意。

第四，格调变换、清新雅丽之美。诗中“黄鹤”二字再三出现，却因其气势奔腾直下，让读者无暇顾及重叠的出现，重叠本是格律诗上的大忌，但此处却毫无窒息感，第三句几乎全用仄声，第四句又用“空悠悠”这样的三平调煞尾，全然不顾什么对仗，用的全是古体诗的句法，但倘若只放不收，一味不拘常规，不回到格律上来，那么，它就不是一首七律，而成为七古了。但是，正如《红楼梦》中林黛玉教诗时所说：“若是果有了奇句，连平仄虚实不对都使得的”，崔颢此处，显然深谙此意，所以才写出了七律中这样罕见的高唱入云的诗句。另外，双声、叠韵的运用，也造成了诗作上的清朗和谐，极富音乐之美。

正因为这首诗，在艺术上、意境上都如此出神入化，所以它才被人们推崇为题黄鹤楼的绝唱！的确，正如《唐宋诗举要》中所说的：“渺茫无际，高唱入云，太白尚心折，何况余子？”