画家李可染的书法，笔笔厚重

自古以来，就有“书画同源”的说法。历史上的很多知名画家，成就不光体现在绘画上，在书法领域也有着不俗的表现。比如清代的石涛、八大山人、郑板桥等人，都是书画俱佳的典范。

需要注意的是，画家写起书法来，和传统书家的风格还是有所区别的。总体来说，从绘画中出来的书法家特别注重个性的表达，不会那么在意古法的传承和遵守。在他们的笔下，书法的美更加的五彩斑斓，丰富多姿，时常会超乎我们的想象。也正是由于书风的独特，才有了“画家书法”这个叫法。

当代知名画家李可染的书法，同样也属于“画家书法”这个范畴，笔笔厚重，如犁耕田，风格独具。欣赏他的书法，如果你用传统的笔法去衡量评价的话，你可能会有点失望。细看他的作品，除了结体比较方正规矩之外，你很难在其中找到传统笔法的影子。

李可染先生自己就曾说：“我们不只有山水美，还有书法美。虽然我不懂书法，可每见有人据守砚台，握管挥洒，我总被感动。将个人情感借笔，付诸纸上，丰富的线条就有了生命力，有了洒脱的性情。”

正如李可染先生所言，他的书法，更注重于情感的表达，更注重于笔法之外的情绪流露，而那些条条框框的约束，已经不是考虑的重点。换句话说，李可染的书法，并不是为了展现“美”而去写，更多的是表达自己对书法美的理解和感受。“可贵者胆，所要者魂。”这八个字说出了李可染书法的精髓所在。

李可染不懂书法，却深知审美。早年的李可染，重点并没放在书法学习上，甚至说，他的书法基础大多来自学堂时期的启蒙状态。直到画风成熟之后，李可染才有意识地尝试书法方面的创作。就传统功力而言，李可染可能真的是欠缺的，但是呢，常年沉浸于艺术，再加上齐白石和黄宾虹等人的影响，心底早已对书法之美有了属于自己的认识。

李可染的书法，有一种厚重生涩之美。从李可染的用笔线条就能看出来，他在下笔的时候特别注重线条的“辣”和“涩”，能够给人一种很强烈的视觉上的冲击，这就是一反常规又合乎气韵的书法力量。当然了，这也是李可染书法的特色之一。

有人说，李可染的书法已经达到了人书俱老、自成一家的高度。个人认为，我们也不要这么去刻意夸大。一种独特风格的形成，不仅仅是与众不同那么简单，还需要经过社会大众和时间的考验。再说了，类似李可染的这种风格，在老一辈的书家当中还有很多，这并不是李可染先生的原创。文章的最后，让我们用李可染先生的两幅画收尾。在这里，他的表现更加精彩。