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毕业创作并不是一个结束，
而是开启了下一段学习的新历程
——访花鸟画工作室指导老师刘瑗、许晓彬
刘 瑗
1975年出生于广州。1995年毕业于广州美术学院附中。1999年 毕业于广州美术学院中国画系，获学士学位。2004年 毕业于广州美术学院中国画系花鸟画专业，获硕士学位。 现为广州美术学院中国画学院讲师、广东美术家协会会员、中国美术家协会会员、第三届广东青年画院画家。
许晓彬
又名植之。1971年生于广东揭阳。1997年毕业于广州美术学院中国画系，获学士学位。2007年毕业于广州美术学院中国画系，获硕士学位，师从方楚雄教授。现任教于广州美术学院中国画学院，中国美术家协会会员、国家一级美术师、第二届广东青年画院画家、广州画院外聘画家。
艺术周刊：花鸟画毕业创作课程怎么安排？现在处于一个什么样的阶段？
刘瑗：每个专业方向的毕业创作都是由两位或三位老师进行指导，课程时间为十周。毕业创作的题材大多来源于学生下乡写生和在生活中的素材。一般前一、两周，是拟定创作方向和小稿制作时间，并且做好最终的创作效果的色彩稿。小稿确定之后的两周，学生绘制正式的铅笔稿，这个阶段调整得比较多，具体落实到画面如素材元素增补、画面风格、构图安排、表现手法等等，都在尝试和调整。现在过去了5周，正进入比较困难的阶段，还有一个月的时间，大部分同学已经正式进入正稿绘制的阶段。
艺术周刊：学生现在的创作与你们大学时候有什么区别？
刘瑗：首先他们的见识比那时候的我们广，他们的学习手段也比我们多得多，以前我们只能是跑图书馆找资料，现在他们通过各种媒界都可以找到可以学习借鉴的资料与素材。其次他们分专业方向学习，所以他们会更系统更专注，在花鸟画专业学习里有更多和更深入的学习与理解。我们那时候不分科学习比较综合。侧重点不一样，各有长短吧。
艺术周刊：毕业创作指导老师对学生的指导主要有哪些？
刘瑗：老师对学生的毕业指导以启发与鼓励为主，在学习过程当中，这样的创作很有必要，而且很关键，他们会在创作中真正审视自己的内心，发现自己的优缺点，提高自己的能力。作为指导老师，希望在这个课程结束以后，同学们还能保留这种学习钻研状态，继续进行实践。创作中发现的问题要及时修正完善，日后才能不断提高。
艺术周刊：据我了解，花鸟画工作室只有一位同学画大写意花鸟画，这样现象的原因是什么呢？
刘瑗：同学们在毕业创作中大多选择工笔方式，是他们选择以他们较为成熟的较有把握的创作手段去表达。大写意很难，需要长时间积累，绘画语言比较难以转换，它要不断地去思考与练习，并且对综合素养要求很高。所以，学生要在毕业作品中展现自己的学习成果和自己的能力，他们就会选择一种比较稳妥的方式。往后我们教学中也要从中汲取经验，在教学过程当中要增加对大写意的渗透与实践，完善学生日常的积累。学习不是一朝一夕的事情，接触和实践多了，他们就更有自信画好。
艺术周刊：您认为学生的创作有没有达到课程大纲的要求和老师的期待呢？
刘瑗：我觉得学生的进步是很明显的。初进入工作室学习的时候，他们没有什么专业基础，对学科也了解很少。到目前能够以比较完整的面貌呈现自己的所学，已经很不容易了。他们年轻，有很大的可塑性。所有学习实践都是一种积累。至于评价他们的好与不好，有没有达到要求，还得看每位同学四年来的整个学习成长历程，而不能仅仅以这幅画为标准。四年的专业学习，带领他们进入了艺术世界之门，引导他们不断进取，一步步慢慢确立自己的学习方向与目标。目前来看，虽然同学们还不太自信，但是从创作过程中可以看到他们已架构起一定的审美判断与专业基础，打造了一个良好的开端。
艺术周刊：是不是学生参与这种大型的创作及展览机会不多？
刘瑗：学院的教学大纲中，不同课程有不同的安排与学习目标，而且环环紧扣。它需要从理论到实践，全方位去理解再而掌握。每个课程的学习都很紧凑，学生不仅在课内要完成作业掌握技法要点，在课外也要继续研读理论知识补充学养。这珍贵的四年大学时光，须全程投入。若学生在学习之余有优秀的习作产出，那当然可以参加校外的各种展览、比赛。
艺术周刊：您怎样看待毕业创作对于学生的意义？
刘瑗：对于学生的培养，老师会尽量鼓励学生去实践、去摸索，从实践中感悟、总结经验。毕业创作会让他们发现自己的不足之处，对自己四年学习积累的程度有个了解。通过毕业创作，能更好激发他们的学习热情以及指引他们对未来学习研究的规划及定位。所以毕业创作看重的是整个过程，给予他们创作一件相对完整的作品的实践机会，并在实践过程中加深认知，同时也更深入地了解自己。毕业创作并不是一个结束，而是开启了下一段学习的新历程。以这样的想法为初衷，就算有一些同学想法不是很完善，我们都鼓励他们去完成，毕业创作只是学习的过程与积累。
艺术周刊：刘老师，您对这届即将毕业的学生有什么寄语呢？
刘瑗：从艺是一条非常漫长的道路。无论你日后从事什么工作、生活境遇如何，只要不放弃你的艺术理想，相信它能够带给你很丰硕的精神滋养与收获，让人生更加丰满更加有趣。
43x38cmx12 纸本彩墨
李上梅 《初解之· 花似伊》
162x96cm 纸本彩墨
梁程 《暄风》
75x140cm 纸本彩墨
王嘉佩 《品庭》
205x85cm 纸本彩墨
刘丽敏 《锦色覆塘先》
100x200cm 纸本彩墨
王琼蔓 《时夜》
197x80cm 纸本彩墨
谢思莹 《晨音袅袅》
210x102cm 纸本彩墨
周梦圆 《一庭秋愫》
200x110cm 纸本彩墨
谢紫盈 《氤氲》
178x106cm 纸本彩墨
金已新 《时煦》
140x130cm 纸本彩墨
林凯虹 《我心匪石》
180x48cmx4 纸本水墨
郑楚玲 《春蔼》
197x103cm 纸本彩墨
彭智伟 《篱外朱蕉点点红》
190x87cm 绢本彩墨
赖怡婷 《轻尘在玉琴》
180x89cm 纸本彩墨
沙沙 《绿清》
187x90cm 纸本彩墨
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