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胡鹏飞 | 一帘芳华
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文/宁静 

胡鹏飞把戏曲这一思维程式化的传统艺术与戏曲演员们在后台生活态的自由状态不断的通过他的画面进行切换。这种可变性再加上水彩这一工具带来的偶然与不可控,组合成了他这一代人对于生活的理解。这是当下的人文特征,是把观念和技法揉合在一起,是胡鹏飞对东方主义特色的关注和对日常生活的深刻理解。是新现实主义绘画艺术中方的成功表现。
他的表现题材民族化,视角不受拘束,融合东西方色彩的优势,形成独特的色彩体系,从各个方面体现出他的现实主义写实功底。正是他本着求真求美的生活态度,使他创造出一个个鲜活的新现实主义的绘画创作系列。
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后台系列 / 纸本水彩

后台系列 / 纸本水彩

后台系列 / 纸本水彩
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文/赵宏
后台的光线是散乱的,后台的气氛是亦真亦幻的,要传递出这样一种特殊情绪,对于绘画者的要求无疑是严格而且高超的。胡鹏飞很有想象力,也有很强的目标刻画能力,他的画让我们感受到了他想要告诉我们的东西,有时候甚至更多。
在胡鹏飞的作品里,还有很多看似啰嗦的关于时代和特定地点的细节信息,这些信息混杂在迷乱的色彩之间,反而呈现出一种独特的仪式感。回望历史,人们往往会从作品中寻找关于时代和场景的蛛丝马迹,这种细节就成为了有意义的注释节点。这就是细节的意义——时隔多年之后,这些细节就是人们心中诉说不尽的故事和情感,也是写实主义作品的生命力和价值。
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后台现场
后台现场
后台现场·速写 胡鹏飞 
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入戏的人生胜繁花

——读胡鹏飞画里的造大奇之气

文/徐骥

胡鹏飞,我最爱亲切的叫他一声“老胡”,我们是同行,更是我崇尚的最勤勉的优秀艺术家,在跨入21世纪的当下,对标新立异的追逐以及炫耀脑力的戏仿中,朴素的审美逐渐变得匮乏,而老胡他一直在坚守艺术纯粹的精神,他常爱提及的一句话就是“咱们还是要先把画儿画好。”
任何一位艺术家都是“有迹可循”的。这个“痕迹”正是艺术史中所说的“文脉”。艺术家从来都是在特定时代所规定的历史情境中,把握和利用某些视觉的可能性。一方面,从画家自身来说,它包括了其学习的背景,他对于某一门艺术技能和艺术传统的掌握程度;另一方面反映出审美趣味的积淀和外来因素的发生。胡鹏飞的艺术正是这样的一个典型,在传承本民族文化精髓与西方科学绘画语言间自信的游走。
后台系列 / 纸本水彩

后台系列 / 纸本水彩

后台系列 / 纸本水彩
一个人的青春记忆是会影响其一生的,在名家倍出的中央美术学院徐悲鸿画室学习,为胡鹏飞打下扎实的专业基础,当年在画室授课的老师有冯法祀、赵友萍、杨飞云等先生,都是身怀绝诣、精益求精的艺术大家。胡鹏飞得到这样难得的悉心教诲,又以刻苦勤学成为同学们的楷模,今日之成就也就自然不同。
胡鹏飞在徐悲鸿画室期间,可以吸收第一手的“学习资料”,就是最近距离临摹徐悲鸿大师的原作,比如他最具代表性的人物作品,《母女图》,《李慧望女士像》等,这些作品都是先生在新加坡的得意之作,对鹏飞画技启发甚大。如此之巧的是老胡的作品这次也来到新加坡展出,可谓算是有缘相惜之快事也!
从对生命的虔诚和艺术之心来说,像少年一样淳朴温和的胡鹏飞,凭着艺术家本真的敏锐,不断地发现自己与这个世界的关系,并以真挚的心灵与艺术对话,画家与自己的世界融为一体。至善至美。他尊重传统,也是一位有创新的时代画家,抛开观念、视觉这些不谈,他最关切的是艺术本体这个最基础的问题。
胡鹏飞的优秀在于对于中国传统崇尚创造的精神敏于坚持与学习。这需要才智,也需要魄力。作为中央美术学院的毕业生,鹏飞秉承徐悲鸿院长的艺术思想,坚持对人对物的写生与创造的态度执着、肯定,他将自己的全部情感与精力都赋予了艺术舞台——也就是他的绘画创作上,在这十年的创作中,他的风格独特而突出。随着年龄的增长,他的画面日益苍劲丰满。在青年艺术家中成就显著。
后台系列 / 纸本水彩

后台系列 / 纸本水彩

后台系列 / 纸本水彩

后台系列 / 纸本水彩
胡鹏飞的艺术既有传统的坚守,又充满着探索与实验精神,而这种探索与徐悲鸿先生所提倡“古法之佳者守之”,“西方画可采入者融之”的观点可谓紧密相连。他的艺术,实际上是从一位艺术家的个案中反映出普遍存在的问题。艺术家应该如何对待和处理自己与传统的关系?如何探索自己的艺术道路?通过对这些问题的回溯和追问,画家逐步构建起自己的艺术风格,笔、颜料、依托材料三者之间的微妙运用,传达出戏剧人物丰富的动作、动情的画作,产生深入其境的艺术境界。他笔下的对象总能“褪去铅华,返本求真”。胡鹏飞将自己的全部情感与精力都赋予了艺术舞台——也就是他挚爱的绘画创作上,在这十年的创作中,他的风格独特而突出。随着年龄的增长,他的画面日益苍劲丰满。
让东方经典的戏剧人物与西方的色彩表达碰撞出奇妙的声响,色彩的魅力不被察觉地渗入了画中人物、道具、舞台场景的每一个细节,画家掌握了印象派技巧的核心——纯色的运用巧妙地加以中和,终于形成这别具一格的剧中、台下对象的绘画风貌。可以毫不夸张地说这乃是画家特有的经历、特有的探索,堪比大家手笔,在当下繁花盛开。
艺术价值需要一个漫长的层累过程,在这个过程中胡鹏飞的画每一笔都怀揣着对眼中世界崇敬之心。我想这不仅是画家表达出的戏剧之美,同时也是他艺术生涯的毕生追求。追求永无止境,在每一个阶段与下一个目标之间往往横亘着形而上的距离,胡鹏飞很幸运,他一步一个脚印正认真的前行在这条绘画路途上。
画既似人,画中所绘,美如盛茂的夏花,舞出了画者精彩的人生。
 

///  后台系列·纸本水彩

///  一帘芳华·胡鹏飞水彩及油画作品展 即将开幕

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