1.做好老师要求的母音（a，e，i，o，u）练习，不可盲目的去发声，只有将母音全部唱规范后，才可以进行适当的歌曲演唱。（最著名的例子就是，帕瓦罗蒂的老师曾让他做了五年的母音练习才开始接触歌曲，老一辈优秀歌唱家，都经过极规范，严谨的训练。
2.将视唱练耳，和声曲式，乐理等，这一类最基本的音乐学科学扎实，在日后学习歌曲的过程中这些科程所发挥的作用，甚至大于演唱，因为那时候你的发声技术已趋于成熟。
3.学习歌曲时一定要深入了解词曲作家创作时的意图，歌词的内涵，旋律谱写的动机，弄清作品的流派，风格，作曲家的特点，这一点不仅用在国外的作品上，在本国的声乐作品上一样适用。
4.做好语言的准备工作，声乐是语言的艺术，不理解歌词的含义，念错某个双辅音，没有正确的语感和咬字习惯，都会更改词语，句子的大意，这样的演唱是得不到国外“乐迷”的承认，更别说专家评委。
5.不要将所有希望寄托在理论书籍上，声乐艺术不可纸上谈兵，只有亲身实践，并结合有正确观念的老师指导，才会唱出正确的声音。（自己的体会才是最真的，老师更多的是在纠正你的错误）
6.声乐演唱训练的不仅是“嗓音”，更重要的是训练你的“听觉”，没有好的声音辨别能力，进步就会很慢，长期分辨不出坏的声音，会让你一次又一次重复错误，巩固错误，最终毁了自己的“乐器”。
7.对同一首歌曲的演唱，要在尊重谱面的原则上，加入自己的理解，切不可人云亦云的唱歌，别人怎么唱，我就怎么唱，这样的声音没有生命力，这样艺术是僵死的艺术。
8.培养自己的审美观，每个歌者的演唱都有值得学习的地方，辩证的看待每个人的演唱。别忘了，你是一名学习者，不是用“嘴”打仗取得胜利的“炮兵”。
9.学唱之人要有热情的表演，以及一颗谦逊的心。己所不欲，勿施于人，如果你不是一名专业的音乐评论人，就不要随意的评论某一位歌者的好坏，我们要做的，是在聆听中学习，如何让别人身上的错误不出现在自己身上，如何去汲取别人的优点。
10.提高自己的文化修养，歌唱艺术，不仅仅是声音的艺术，在这之中，浓缩了几百年来作曲家，作词者，传唱者的汗水，它是历史的精华。倘若没有深厚的文化底蕴，怎可能唱出时代的声音？
11.请重视舞台实践，不管是比赛还是演出都要尽可能去尝试，多登台总会锻炼到自己，积累经验。仅仅局限在学校的观摩考试上，是无法得到真正的锻炼，美妙的歌声是要送给广大听众的。
后记：2017年3月5号本周日今晚七点由国家级院团声乐教师现场教你唱经典歌曲《枉凝眉》 如果你喜欢这首歌苦于高音上不去唱歌走调没情感节奏不稳即可报名！无论有无声乐基础以及性别都可学会！
课程内容：
1 解决跟不上拍子，不知在哪里换气
2 唱不出歌曲的情感以及
3 学会抓住歌曲的核心演唱方法
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上课时间：
2017年3月5日本周日今晚七点
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