免费教学作曲（转）

我从四岁开始学钢琴学钢琴的时候是弹得古典，后来非常不想练练习曲，又对古典感到厌烦，不过自己也学了十八年，钢琴好象自己的生命一样，还记得两千年的时候，某个晚上练完琴，打开收音机没想到一个旋律从我耳边传来，那就是JAY的《娘子》这首歌，当时我就被旋律给吸引了，第二天跑去音像店，问老板有没有一首歌叫娘子的演唱的是谁？专辑叫什么名字？？当时老板就拿来了杰伦的第一张专辑，我还记得当是买了八十快钱，我一拿到就跑回家，放在CD里，一直不断的在重复整张CD，后来慢慢的了解了杰伦，慢慢的才知道杰伦也是从小学的古典钢琴，现在竟然把流行音乐写的那么天马行空，当时杰伦就成了我唯一个喜欢的创作歌手，后来我慢慢的就转到了学爵士，可惜爵士学着学着要到了即兴的时候，发现即兴爵士是非常困难的东西！因为大量的使用七和弦以外，因为爵士音乐不像流行歌每天听，积累的素材不够多，于是进步很慢
学了一点没多久就上大学了，和更多人交流之后，发现古典和爵士基本上不博得大家的喜爱….因为台下的50个观众，可能47个都听不懂你在弹什么…..毫无激情……。我没有太高的音乐情操，于是再次转向流行即兴了。后来我上大学，主修还是钢琴副修就是作曲，有了钢琴基础和吉他和弦基础，上手还是挺快的，不过一开始练得时候困难就是有点拙，感觉不到一种音准，听不出流行歌的那种和弦是哪个，还有听不出是什么调，这个就真的真的很讲音乐积累了。
正如诗词你平时积累的多，一开口就能吟诗作对的道理，你平时积累的音乐素材多，和弦积累的多，到时候一出手就能即兴扒下一首歌。记得一个网友问我如何弹蒲公英的约定的，我个人的意见是，流行乐根本是不需要谱子的！它不是严谨的古典，只要你抓住了主旋律和和弦，你想怎么弹就怎么弹！
插入一件昨天的事，
我昨天晚上也就18号晚上八点半出门去吃饭，刚吃完经过一个钢琴店，我就跑了进去，刚好有一个人在弹琴，刚好他在弹《蒲公英的约定》当时感觉好不错，我就问他我能不能弹弹看，他同意了，我就弹了六首歌曲《蒲公英的约定》《说好再见》都是杰伦的作品，于是便和他交流了一下，囧后来又应他要求我就来一首回到过去，一开始他还说挺简单的，我说：是很简单没错啊！
他说能给我谱子么？我回答道：即兴的，流行乐不需要谱子。
他当时就震惊了，我见他

不信，换说好的幸福呢，再换心跳，再来一段安静。
于是他问我是不是北京音乐协会的人，得到否定的答案后，他打电话去和音协的人说明天不去面试了….。我帮音协赶干事了~~囧
说说为什么要积累，实际一点我就举个例子，就拿蒲公英的约定和说好的幸福呢来讲吧。
大家都知道这两个都是招牌的jay式情歌，为什么听起来像呢？因为和弦相似！
从
“一起长大的约定
那样清晰打过勾的我相信
说好要一起旅行
是你如今唯一坚持的任性“到这里结束。
所用的和弦是F---G(其实应该是f-b-d的一个偏和弦，在这里我只拿正路一点的和弦讲解比较简单)---Em---Am---F—G----C
然后就重复……我就不一个一个说是哪句的和弦啦，大家有兴趣就自己配一下，应该能明白的。
然后再看说好的幸福呢！
“怎么了 你累了 说好的幸福呢？
我懂了 不说了 爱淡了梦远了 开心与不开心一一细数着你在不舍“
这段是不是很像呢？试着用蒲公英的约定的和弦套上去？
后面那句“那些爱过的感觉…..”我就没拿来说，这句有点变化，（废话！如果完全不变这样还能混的下去？）
很多朋友问我如何写曲，现在我来回答你们，其实写曲很简单，简单的说就是有时候你一个人的时候，会不会脑袋突然出现一段旋律，那就是作曲，作曲就是你在听一首歌曲的时候，演唱者唱出来的旋律就是作曲，学作曲，不一定要学钢琴，学吉他蛮好的，很方便，追女孩子的时候带出去也很方便喔！作曲开始写的时候先把你脑袋的旋律写出来或者录起来，然后在拿吉他或者钢琴来弹即兴的哼一哼，如果哪里不对，可以在进行修改，很多朋友说为什么我在写的时候总会时不时的把一些自己以前听过的旋律加进去呢？好的因为那个旋律因为好听，你的下意识会记录在你脑海里，在你写曲的时候，曾经你听过的曲子，会出现，但是呢记得不要写超过八小节，超过八小节就是抄袭啦，配器还有曲式是作曲里面的四大件。但在以前的时候并没有这样细致的划分。但为什么现在又要划分呢！我觉得反而另很多学作曲的朋友搞混了，个人认为：曲式是写曲子的时候作曲的框架。和声和复调则应该是一起的，在复调里应该有和声的因素，在和声里也有复调的因素。两者结合在一起才是曲子要表达的内容，而配器就是表达的方式。
用画画来比喻的话，我们在作曲的时候应该先决定了对象，然后就到用曲式把边框给描出来。
然后和声和复调就像是颜料。有阴有明。两者配合好了以后把颜色涂上。最后就是最重要的一步，在画画里面说叫画龙点睛。在音乐里面可以理解成为把配器和织体等表现手段使曲子表现得更伶俐尽致。其实流行歌很好写。光让我写旋律的话，我一天能给你出十好几首“琅琅上口”的东西。如果哪位MM你让你的男友为你写首歌他以没有灵感为理由推脱，那么你完全可以认为他没料，他不行。我也没受过什么专业训练。只要你有一丁点的和声知识，看完我这些较土的心得以后都会写得比他好，出得比他多的（当然我有时也会推脱，那是因为我写歌词太屎了！这里就说曲）。不过，我觉得写一些流行口水歌是不需要什么专业训练的。有人说那些东西是糟泔，我赞成，的确是（绝大部分都是），但如果真写得那么口水可以赚零花钱嘛。现在在这里写一些我写流行曲的心得，主要是关于和弦运用和进行，其实这是最重要的。这东西出来了旋律就出来了，糟泔嘛。再说咱们在这里先不谈太多编曲的事（但毕竟会有一点点，因为有的时候写旋律和编配是关联到一起的）。
其中举到一些例子，为方便说明问题和比较，全都用C大调或者A小调。
其实我也是听多了以后把人家的进行记下来，多练，就会了。那么现在就拿一些例子来说说事。
现在我列出几个非常非常常用的和弦进行，尤其是大陆港台日韩这边的歌差不多都用这些。
1。C-Am-F-G。我并不是说整首曲子中都只有这个进行，不过如果你就想写一首流行朋克的曲子那这个足够了。当然这不是死的，有可能你在编的时候会变成C-Am7-Dm7-G7。但这可以是一个基本骨架。后面说到的东西也是同理。姑且认为这个进行的BASS是i-6-4-5吧。其实从前这个进行通常是i-6-2-5，因为6级和弦正好是2级的属和弦，2级和弦又正好是5级的属，然后再回来，因为5级是1级的属和弦。
举例：安立奎EnriqueIglesias的Hero大家肯定都听过吧（没听过就下一首听去哪都有）。这歌就两段。我记得好象是G调的，如上面说过的，为了好说明问题就改成C调来说了。第一部分的进行就是C-Am-F-G的重复，对不？
2。Am-F-C-G。假如你喜欢爱微尔，那么你用这个进行写几个复歌，你会立即把她的盘扔进垃圾筒（我不会，我有张原盘以后还卖呢，哈哈），因为她几乎在每首歌里都用到这个进行，那个MichelleBranch的All You Wanted也是如此。但是不管怎么说，这个进行的确是很常用的。Evanescence的GoingUnder的复歌也是这个进行。
还有！有的时候也有很多用Am-F-G-C的，跟Am-F-C-G差不多流行。比如F.I.R的Lydia（够口水吧不过这歌我觉得的确不错，绝对不在糟泔之列）。第三部分高潮那里就用到了这个进行。
3。F-G-C。这个进行在复歌中非常常用。一首C大调的曲子，比如说一开始第一部分是C，当曲子发展到高潮部分的时候以4级和弦开始。这例子可就太多啦。比如像优客李林的认错。复歌部分是F-G-C-C7-F-G-C-...
也有很多地方用Dm-G-C-...的，那就不光是写高潮部分的了，在过渡段里也更经常的能用到。
4。BASS音阶！这是个重要的规律啊。最常用的是i-7-6-5，那么可以是C-G-F-G,C-Em-F-G,C-Em-Dm-G等等等等...有时候也可以i-b7-6-5，那么和弦可以是C-C7-F-G,C-bB-F-G等，如果音阶是i-7-b7-6-...那可以是C-G-bB-F,C-CM7-C7-F等等...另外一个音阶也是非常常用，可以给你增色许多的：6-#5-5-#4-4，那么可以用Am-C#-C-D-F（D也可以换成#Fdim）有时候不完全是半音阶，6-5-#4，这是最常见的，通常都用Am-Am7-Fm7b5(也就是Am6的转位)，这个进行可以给歌曲的进行一个起伏的感觉，通常用在一段快结尾的地方，不信试试看。
还有太多太多种，大家自己自由创造组合。有一些不是最常用的，但有的很好听的歌的确用到。有一首美国乡村歌曲，刚出不久的Lonestar的Let'sBe Us Again，如果改在C调的话复歌的和弦进行是G-Dm7-Am-F-G... ---ShawnC
这些东西，也许有的人说我全都知道，那么你的确用在你自己的歌曲里了吗？我觉得会用了才算真会了。很多时候从记住理论到学会应用是很不容易的一个过程，我写的这点东西不算什么理论，只能算是我的一些经验，或者说，我是这样来理解理论来应用到我的歌里的
其实流行歌很好写。光让我写旋律的话，我一天能给你出十好几首“琅琅上口”的东西。如果哪位MM你让你的男友为你写首歌他以没有灵感为理由推脱，那么你完全可以认为他没料，他不行。我也没受过什么专业训练。只要你有一丁点的和声知识，看完我这些较土的心得以后都会写得比他好，出得比他多的（当然我有时也会推脱，那是因为我写歌词太屎了！这里就说曲）。不过，我觉得写一些流行口水歌是不需要什么专业训练的。有人说那些东西是糟泔，我赞成，的确是（绝大部分都是），但如果真写得那么口水可以赚零花钱嘛。现在在这里写一些我写流行曲的心得，主要是关于和弦运用和进行，其实这是最重要的。这东西出来了旋律就出来了，糟泔嘛。再说咱们在这里先不谈太多编曲的事（但毕竟会有一点点，因为有的时候写旋律和编配是关联到一起的）。其中举到一些例子，为方便说明问题和比较，全都用C大调或者A小调。
其实我也是听多了以后把人家的进行记下来，多练，就会了。那么现在就拿一些例子来说说事。
现在我列出几个非常非常常用的和弦进行，尤其是大陆港台日韩这边的歌差不多都用这些
还有太多太多种，大家自己自由创造组合。有一些不是最常用的，但有的很好听的歌的确用到。有一首美国乡村歌曲，刚出不久的Lonestar的Let'sBe Us Again，如果改在C调的话复歌的和弦进行是G-Dm7-Am-F-G... ---ShawnC
这些东西，也许有的人说我全都知道，那么你的确用在你自己的歌曲里了吗？我觉得会用了才算真会了。很多时候从记住理论到学会应用是很不容易的一个过程，我写的这点东西不算什么理论，只能算是我的一些经验，或者说，我是这样来理解理论来应用到我的歌里的。
还有些朋友问我，为什么有些歌曲的伴奏，会很像呢？是不是作曲者抄袭了？？？现在我回答你们哈，因为写流行歌曲，和弦基本的就那几个，音轨也差不多，所以在编的时候可能会一样，但是乐器就那么多，能编的也就是那些，所以会有些相似之处啦，作曲跟编曲的差别就在与，作曲是演唱者唱出来的，编曲也就是人们所说的伴奏啦，我声明一下~我说的这些不是为了炫耀自己多厉害，我也还在学习中，只是为了和大家交流而说的一些事情，希望大家不要抓字眼而说我什么的，希望大家能提一些问题交流或者给与我一些指教。