▲紫薇Crape Myrtle（2010年培育）
当Stephen Voss第一次在美国国家植物园看到盆景时，历经百年沧桑的盆景反映出的岁月沉淀的美感让他感到谦卑，从此以后，他便爱上了盆景艺术。
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视频大意是说，美国摄影师Stephen Voss本职工作是为《时代周刊》、《连线》、《户外》等宇宙大刊拍摄世界上最忙的那波人——美联储主席艾伦·格林斯潘、米歇尔·奥巴马等，私底下却醉心于需要经年累月的照看才能慢慢成型的盆景。现在，他已经通过众筹出版了一本关于盆景的摄影集，让更多人看见了那些慢感植物系艺术。
▲Stephen Voss拍摄的政商界人物照片
Stephen Voss日常奔波于拍摄各种商业肖像，作为一个屡获殊荣的摄影师，他为政商名流拍摄的作品无疑是成功的，每个人物的神情、姿态、构图、照明、曝光、制作均达到了较高的境界。然而，在人像摄影专业越成功，就意味着越忙碌，他越来越渴望能够停下脚步，静心品味生活。
▲Stephen Voss在汲取灵感
当Stephen Voss第一次在美国国家植物园看到盆景时，百年沧桑的盆景反映出的这种岁月沉淀的美感让他感到谦卑，从此以后，他爱上了盆景艺术。
▲加利福尼亚圆柏California Juniper（1985年培育）
▲日本白松木Japanese White Pine ( 1625年培育）
广岛核爆炸中幸存。
这些盆景作品，深深地吸引了Stephen Voss，在一年的时间里，每当有自由的时间，Stephen Voss便来到这里，选择一棵树，坐几个小时。
▲加利福尼亚杜松盆景California Juniper（1985年培育）
▲桧木盆景Sargent Juniper
“盆景大师们试图展示树木的本质——从自然的杂乱无章中找到最真实的形态，并赋予其视觉上的和谐。”Stephen Voss如此说，“对于我来说，它诉说着未来的希望。他们将一生倾注于盆景作品之上，而盆景作品将会被后人继承，并一直传递下去。”
虽然Stephen Voss镜头下的这些盆景作品，在盆景艺术蓬勃发展的今天看来已有些“过时”了，但是它们当年风华绝代的样子，依然能够深深地感染今天这个从未接触过盆景的人。
在过去的两年时间里，Stephen Voss走遍几十个国家和地区，拍摄下成千上万张盆景照片，并制作了一本盆景摄影集，通过光与影的配合，用近距离拍摄的镜头，定格下盆景不同角度的细节、姿态，捕捉盆景的复杂与迷人，表现盆景令人敬畏的耐力和平静的尊严，传达盆景艺术家对树木、对自然的理解，展现慢感植物系的艺术魅力。
▲紫薇Crape Myrtle（2010年培育）
▲落羽杉Bald Cypress（1972年培育）
▲德拉蒙德红枫叶盆景Drummond Red Maple（1974年）
▲桧木盆景Sargent Juniper（1905年培育）
英国作家托尔金说：”生长的缓慢与长成后的精彩，为树这种植物增添了一层神圣感。“盆景艺术的魅力，应该就是来自这种神圣感。一件好的盆景作品，往往需要经历漫长的时间来等待植物的生长，从而在不同时期截枝、剪叶、捆扎、配景等，塑形造像，反映自然景观、社会生活，表现作者的思想感情。
▲Stephen Voss镜头下的中国榆树盆景
▲杜鹃Rhododendron 'Gunki'（1982年培育）
▲光叶榆Smooth-leaved elm（1982年培育）
▲刺柏Chinese Juniper（1953年培育）
盆景是一门需要对格外强调细节的艺术，这种对细节的追求恰恰在摄影艺术中经常容易被忽视。但Stephen Voss的照片显然已经抓住了盆景艺术的真谛，在他的镜头下，树冠、枝深、根茎等细节都被放大，每一处角落、缝隙处的特写，都带领所有观看照片的人，从摄影师的独特视角来品味盆景艺术家和盆景作品之间的神圣结合，从而理解四季的更迭、年代的沧桑，体味盆景艺术家匠心独运的审美情趣，展现自然艺术和人文审美的高度统一。
▲柏树（1989年培育）
艺术是无国界的。盆景的魅力之所以能深深感染Stephen Voss，就是在于盆景能赋予观者丰富的遐想。他的盆景摄影作品正是用夸张放大的手法，再现盆景艺术细节之美，从而带领观者体味和想象盆景艺术的真谛，那就是自然美与艺术美的结合，是有生命、有活力的艺术品。
▲蒙特苏马柏树Montezuma-Cypress（1948年培育）
▲梧桐树Buttonwood（1975年培育）
▲菩提木Natal Fig（1976年培育）
▲Stephen Voss的摄影作品
在美国华盛顿全国盆景、盆景博物馆和国家植物园巡回展出
盆景的世界，具体而微，却又蔚为大观。其中所展示的生机和冷静，足以感染凝视过它们的每一个人。
（图片来源：kickstarter网）
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