一、盆景的起源
中国的盆景起源可以追溯到新石器时期,1977至1978年浙江余姚河姆渡村出土的新石器时期的陶片上,绘有盆栽植物的图案,这是我国目前发现最早的“盆栽”观赏植物,是中国盆景的初级形式。
“模仿自然,建苑造园”。远在公元前11世纪,周王朝就建囿,供皇室贵族狩猎和游乐。秦统一全国后,建上林苑。秦始皇还在咸阳“作长池,引渭水,……筑土为蓬莱山”。
汉武帝刘彻,将秦时上林苑的范围扩充二百余里,并建离宫、观、馆数十处。此时私家园林也十分盛行,茂林巨富袁广汉在北山下筑园,东西四里,南北五里,注水为池,构石为山,……奇树异草,亭阁回连,可见那时园林已相当盛行。
盆景的形成和发展与造园艺术是分不开的。从发掘出土的汉代陶砚来看,砚面塑有十二个山峰,嶂峦重叠,群山连绵,若盛水其中,山影水光,显出一派绮丽湖光山色。
再从河北省望都县出土的东汉(公元25—220年)墓壁画上绘有圆盆,盆内栽有红花六枝,盆下配有方形几架一座,把植物、盆盎和几架三位形成一个整体,这种盆栽可以看成是我国树木盆景的初期形式。同时,也可以看出,那时我国的盆景艺术在理论和实践方面也达到了相当高的水平。
南北朝时,南宋隐士兼名画家宗炳(公元375一-443年)在他的《画山水序》中说过:“昆阆之形,可围于方寸之内,竖划三寸,当千仞之高,横墨数尺,体百里之回”。并把平生画过的山水,张挂室内,和平生所见之山水,绘于室内墙壁之上,以供卧游。
魏、晋、南北朝时,山水画逐渐从人物画中分离出来。山水画的兴起,对中国盆景的形成,起着巨大的作用,具有历史性的意义。再从南北朝时,梁代史学家萧子显(公元489—537年),在《南齐书》中曾经说过“会稽剡县刻石山,相传为名”。又载有:“永明六年(公元488年),赤城山云雾开朗,见石桥瀑布,从来所罕见也,山道士朱僧标以闻,上遣主书董仲民案视,以为神瑞。太乐令郑义泰案孙兴公赋造天台山伎,作莓苔石桥,道士扪翠屏之状寻又省焉。”从《南齐书》中不难看出,那时就已出现模仿自然景色和堆砌假山的园林艺术了。
由此可知,我国盆景实起源于汉代以前的新石器时期,至今已有7000多年历史。
二、盆景的形成
唐代(公元618—907年)是中国封建社会达到高度发展的时代,各种文化艺术都取得了辉煌的成就,绘画艺术全面繁荣。山水画的发展,促进了中国盆景的形成。
1972年在陕西乾县乾陵发掘的章怀太子墓(建于公元。706年),是一个陪葬墓。墓内有一幅宫女手捧盆景的壁画《侍女盆景图》,位于该墓前通道之东壁,画面上从北至南,排列三位侍女,侍女均手持一物。其中后两位侍女双手捧一盆景。第一位侍女捧一盆树石盆景;第二位侍女捧一盆观花盆景。这幅画有力地证明了在公元8世纪的唐代,我国就有了盆景这一历史事实。
唐人冯贽曾在《记事珠》一书中记述:“王维以黄瓷斗贮兰蕙,养以绮石,累年弥盛”。这是一种山水盆景。章怀太子墓壁上的盆景,用盆的颜色,也是画的黄色,这可能在唐代普遍都采用这种黄色的盆。王维是画家兼诗人,当代人都称他是“画中有诗,诗中有画”,所以他作的盆景也充满诗情画意。
诗人自居易也曾写了许多有关盆景的诗篇,如咏《假山》的诗:“烟萃三秋色,波涛万古痕。削成青玉片,截断碧云根。风气通岩穴,苔文护洞门。三峰具体小,应是华山孙”。“云根”是指石材,这说明当时已采用截断石材方法加工山水盆景。还有在《双石》一诗中写道:“苍然两片石,厥状怪且丑”;“峭绝高数尺,坳泓容一斗”。从诗中可以看出他主张石材要具有“怪”和“丑”两个特性,形状各异,千姿百态,才能显示其自然、朴素美来。同时还可以看到那时已有高达数尺的大型盆景。
还有诗人李贺曾作过一首《五粒小松歌》,在诗歌中写道:“绿波浸叶满浓光,细束龙髯饺刀剪”。这两句诗中写的是树木盆景的修剪方法。
韩愈在他的五首《盆池诗》中记载,当时已有将盆钵埋在土中,盆中放水,种植莲藕和养鱼的一种水生花卉。
从上面所述的文献和出土文物中,不难看出,唐代盆景已经形成并具有了较高的水平,在民间和宫廷都广泛流行。
三、盆景的发展
宋代(公元960—1279年)中国山水画艺术水平达到了空前的高度,山水画的画理也应用于盆景,并且有了很大的发展。不论宫廷和民间,以奇树怪石作为观赏已蔚然成风,对盆景的形式也进行了进一步的研究,将盆景区分成树木盆景和山水盆景两大类别。这是中国盆景发展史上的重大事件。
在故宫所藏的宋人画的《十八学仕图》,四幅之中有两幅都画了松树盆景。正是“盖偃枝盘,针如屈铁,悬根出土,老本生鳞,已俨然数百年之物”。吕胜乙诵赞“盆中梅”,还做了《江城于》词一阕:“年年腊后见冰姑。玉肌肤,点琼酥。不老花容,经岁转敷腴。向背稀稠如画里,明月下,影疏疏。江南有客问征途。寄音书,定来无。且傍盆池,巧石倚浮图。静对北山林处士,妆点就,小西湖。”在这阕词里,赞诵了“盆中梅”冰肌玉肤、不老花容、明月之下疏影横斜、傍盆池、倚巧石,犹如景色迷人的小西湖。
宋人王十朋在《岩松记》中说:“友人有以岩松至梅溪者,异质丛生,根衔拳石,茂焉非枯,森焉非乔,柏叶松身,气象耸焉,藏参天覆地之意于盈握间,亦草木之英奇者,余颇爱之,植以瓦盎,置之小室。”这里王十朋提到的盆景,是一盆露根、附石、耸立的松树盆景。
书法家黄庭坚在得了一块珍贵的“云溪石”后,曾赋诗:“造物成形妙画工,地形咫尺远连空。蛟龙出没三万顷,云雨纵横十二峰。清座使人无俗气,闲来当暑起凉风。诸山落木萧萧夜,醉梦江湖一叶中”。从诗中可以看到,那时已经应用了“咫尺千里,小中见大”的艺术手法,而且达到了一个相当高的水平。
在宋代,由于山水盆景的出现与发展,促进了山石材料的采集与研究,并产生许多专著。如杜绾的《云林石谱》,记载的石种达116种之多,并对产地、形状、色泽、品级、采集方法等,进行了详细的记载和论述。谱内还记录了苏东坡在扬州获得的双石,一绿一白,是英德石,由此可见,当时已采用英德石来制作山水盆景。
赵希鹄著有《洞天清录》,书内《怪石辨》中,详细地记述了山水盆景的制作方法。书中述:“怪石小而起峰,多有岩岫耸秀,镶嵌之状。可登几案观玩,亦奇物也”。“色润者固甚可爱玩,枯燥者不足贵也,道州石亦起峰可爱,川石奇耸,高大可喜。然人力雕刻后,置急水中舂撞之,纳之花槛中,或用烟熏,或染之色,亦能微黑有光,宜作假山”。当时采用烟熏染色,使石微黑发光,制作假山,其法与今日大致相同。
现在扬州瘦西湖公园陈列的宋代花石纲遗物,是一个钟乳石。山水盆景,山峦起伏,险峰幽岫、臣幛高壁、回溪断崖,为国内所少见的异常珍贵的宋代遗物,可以作为宋代出现“山水盆景”的见证。
宋代的树木盆景和山水盆景,体积都是比较大的。到了元代,制作盆景,提倡小型。
当时有一位高僧名叫韫上人,喜爱自然,经常出入名山大川之间。他的盆景,取法自然,富有诗情画意,而且擅长作“些子景”,“些子”在这里就是小的意思,也就是小型化的盆景,与现在所谓“微型盆景”还略有差别。
元末有一位回族诗人丁鹤年曾写过《为平江韫上人赋些子景》的诗句:“咫尺盆池曲槛前,老禅清兴拟林泉。气吞渤澥波盈掬,势压崆峒石一拳。仿佛烟霞生隙地,分明日月在壶天。旁人莫讶胸襟隘,毫发从来立大千。”诗中指出韫上人所作盆景“小中见大”,取法自然,富有大自然的幽趣。他是一位擅长创作小型化盆景的艺术家。
盆景由大型向小型化进化,这不但是增加了一种盆景造型形式,而且是在艺术和园艺技术上的又一次较大的飞跃。
在元代统治时间里,由于当时的统治者崇尚武功,对文化艺术的重视不够,并加以轻视,所以盆景艺术没有能够更好地发展。但是韫上人提倡的“些子景”,对我国盆景趋向小型化、多样化,具有不容忽视的重要作用。
明代,有关盆景专著相继问世。此时盆景又有了进一步的发展,造型形式丰富了,欣赏水平提高了,而且知道蒲草“夜收灯烟”之特性,“盆景”二字也在书中出现了。此时盆景的造型形式有多干式、合栽式、丛林式、附石式、观花观果盆景等,还有水旱式和点石手法。
现在扬州瘦西湖公园,还遗留扬州天宁寺的明代古柏一盆,树干高二尺余,树皮剥落仅剩三分之一,树冠成云片状,自然可爱。又泰州公园也保存有明代季驸马的古柏一株,其势苍古,可谓难得之国宝。
清代文化艺术有了进一步发展,清代李斗著有《扬州画舫录》,在书中记叙,扬州盛行园林和盆景,正如书中所记载:“家家有花园、户户养盆景”。嘉庆年间,五溪苏灵著有《盆玩偶录》一书,书中将盆景植物划分成四大家、七贤、十八学士和花草四雅四大类。同时,昆山人张桐也著有《盆树小品》一书,共分十二节,其内容略同于《盆玩偶录》一书。
四大家:金雀、黄杨、迎春、绒针柏。
七贤:黄山松、缨络柏、榆、枫、冬青、银杏、雀梅。
十八学士:梅、桃、虎刺、吉庆、枸杞、杜鹃、翠柏、木瓜、腊梅、天竹、山茶、罗汉松、西府海棠、凤尾竹、紫薇、石榴、六月雪、栀子花。
花草四雅:兰、菊、水仙、菖蒲。
这是古人的盆景植物的一种分类,也表明古人研究盆景植物的深度。从上面所立的文献、诗词中,不难看出,清代盆景形式多样,有树木盆景、露根式盆景、曲于式盆景、水盆式山水盆景、水旱盆景、旱盆盆景、石玩,还有观叶、观花、观果盆景,对盆景植物也进行了比较分类,加工工艺和园艺栽培技术也有进一步提高。
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