继承传统，勇于创新（三）

作者：许福林

1.结构、布局的创新

我们应该学习并熟练运用中国山水盆景传统的主峰、次峰、配峰等山石配置及开合式、偏重式等结构、布局方式，并在此基础上进行创新：一是应该学习赵庆泉大师水旱盆景中的布局与表现技法，如近景采用水旱形式，以树木为主，远景则以山石为主，并且以苍老多姿的微型植物对山石进行衬托渲染，以反映大自然的勃勃生机。

二是应该学习中国山水画名家名作的各种构图方式，如荆浩、范宽等人的山水画多取“全景式'构图，主峰雄峻陡险、挺拔凝重，这种构图具有迫人的气势；马远、夏圭等的山水画多取“边角式'构图，画面空灵逸致，富有情韵。

这些画家为了达到某一种艺术境界而选用与之相应的构图方式，值得我们山水盆景制作者很好的学习与借鉴，以在山水盆景的结构、布局上有所突破与创新。

骨笔用法的创新山水盆景的结构、布局需通过具体块石的摆放、连接来完成，而块石的线条、形态又直接决定了山水盆景的美感及风格，应该尽量选用天然形态、皱纹均理想的块石进行配置。

但在自然界中，每盆山水盆景用材均能选到如此山石确实不易，这就需要我们对一些块石进行雕琢加工，山水画中各种不同笔墨线条的运用方法值得我们在山水盆景制作中很好地学习与运用。

在注重单体块石山形体貌的凹凸，向背表现力度同时，更应注重块石间的自然连接及整盆山水盆景块石的整体形态及山势、脉络的变化与连贯，从而使景物给人产生多变灵动的层次感和向里推深的空间感。此外，根据布局位置的不同，可尝试采用不同的线条形态予以展现。

3. 制作工艺的创新

山水盆景的制作需经过一系列较为复杂的工艺流程，而整个工艺流程中每一道工序都需要我们倾注大量的心血与时间，并在传统工艺流程的基础上予以创新。

这方面李云龙大师为我们树立了榜样，他开创的破石栽树法成功地解决了山水盆景中山石不同位置小树的种植及小树上山以后养护管理需要一定数量的泥土问题。

从而使山水盆景在突出表现山水雄峻、秀润、辽阔之自然景观的同时，再现树木、丛林之葱郁、苍翠。我们在学习李云龙大师的同时，应在制作工艺的创新上作进一步的努力。

(三)形成多样化的表现形式及制作风格风格一词源于东晋，最初意指人格风度，后以此来评价文字或艺术作品是否具有教化感人的内在气质或思想境界。

从上世纪八十年代至今是我国盆景艺术的腾飞时期，这一时期涌现了大批优秀的盆景艺术家，其中几位杰出人物更以自己鲜明的个性特点及艺术风格独领风骚。

如贺淦荪大师以奔腾、激越、豪放的动势盆景开创了盆景艺术的一条崭新路子，并形成了自己刚劲浑朴的盆景创作艺术风格；赵庆泉大师将树木盆景的树与山水盆景的石有机地结合起来，开拓创新了以树为主，树石结合的水旱盆景，创造了盆景艺术的一种崭新表现形式，并形成了清逸恬静的个人艺术风格；

韩学年大师从个人喜好入手，苦心追求，破格创新，终树立起“韩松”这一品牌式标志，并形成了自然随意、简练狂放、遒劲潇洒的个人风格。山水盆景也应如此，山水盆景制作者应在传承历史，加深个人积累的基础上，大胆尝试、勇于创新，努力形成自己个性化的山水盆景艺术表现形式及制作风格。

如乔红根大师几十年如一日，认真学习中国山水画绘画理论及表现技法，并将之熟练运用到山水盆景制作中，创新发展了中国山水盆景的线条表现形态，更好地展示了山势、脉络的变化与连接，丰富了山水盆景的表现内涵与空间，并形成了自己的风格。

我们有理由相信，在各级领导的重视与关怀下，在全体山水盆景制作者的勤奋学习与不懈努力下，我国的山水盆景必将重新崛起，并走向世界。