盆景艺术创作灵感的源泉（二）

作者：薛以平

美学大师宗白华先生说：“俯仰往还，远近取与，是中国哲人的观照法，也是诗人的观照法，而这种观照法表现在诗中画中，构成我诗画中空间意识的特质。“这正是'观物取象”体现在中国传统艺术包括盆景艺术中的美学价值。“观物取象，立象以尽意“揭示了中国传统艺术的创作特征，是中国传统艺术包括盆景艺术创作论的肇始。

“观物取象”实质是主客观交融互渗的有机体。“物“实，“象'虚：“物”具体，“象”概括：“物”与“形”(器)连，“象“与“道“通。“观物“是基础手段，“取象“是主旨目“物”与“象”包含具象与抽象的艺术辩证法，是盆景标志。

艺术意境理论的本源。“意在笔先”是盆景艺术创作法则，这个“意”是立意、意象的意思，盆景意象是指在创作活动中，在创作对象的激发下(即观物基础上)，在脑海中经过形象思维活动所产生的意与象、情与景相结合的主观形象，即构思中的艺术形象，是“观物取象”的结果。

意象为得意含道之象，其中隐含抽象的“道”，体现了立象尽意的主体思想，是主客观统一，具有典型性的审美意象是艺术形象的基础，例如为了表现崖壁上的松树形象，就要表现松树咬定青山不放松，临危不惧的英雄气概。正如唐代诗论家司空图所说“意象欲生，造化已奇“意象通过表现手法以实现艺术形象，“观物取象“是意象乃至意境理论的原点。

盆景艺术形象由形神、气韵、意境等审美要素构成，而以上审美要素无不通过'观物取象”获得灵感。众所周知，盆景艺术创作须遵循“以形写神，神形兼备“的原则，形是指盆景的外部表现特征，如盆景的粗细、高矮、曲直、轮廓姿态、颜色等，它可以通过人的感官感知；

而神是指盆景的诗情画意、气势、神的、文化内涵等。盆景的形和神是不可分割的统一体，李贽论画说“画不徒写形，正要形神在，诗不在画外，正写画中态”，说明艺术的创作不能只写形，而应形神兼备：没有形，神就无处藏身；没有神，形就是个死形象；盆景形神兼备其形象就生动感人，否则就呆板僵化。