追了37年，它依旧是顶流

快递停运，春运开启，超市商场纷纷响起了刘德华的《恭喜发财》，每一个信号都在提示你：春节要来了。

当然还有一个信号，那就是越来越频繁出现在热搜上的“春晚”关键词。

从演出阵容的揭晓，到每一次彩排的花絮，都能引发全网的讨论，我们在看到一张张新鲜面孔的同时，也感慨当年那些熟悉身影从这个舞台逐渐消失。

作为中国电视史上最长寿的文艺节目，多年以来，它直播不怕除夕的鞭炮太响，重播不怕初一的饺子太香，早已成了必不可少的年俗活动。

即便是大家都说节目越来越没意思，也不忘在除夕当晚的电视机前拿出手机看看网友总结的槽点。

只因为它是传统与流行相结合的产物，是中国所特有的文化现象，更是一代又一代中国人共同的美好回忆。

今天就带大家回顾一下春晚走过的37年，来看看有哪些值得铭记的瞬间。

1983年-1989年：

春节联欢晚会初办于1983年，当时的规模放在今天也就是一场公司年会，特别的就在于它采用了电视直播的形式。

但要说起初选择直播而非录播的原因，其实是为了省钱，当年录像技术才刚刚起步，为了把录像带留给常规节目，才决定采用现场直播。

也正是因为直播的形式才使得观众可以与晚会即时互动，甚至还有电话点播歌曲的环节。

要说那年最经典的节目，莫过于李谷一的《乡恋》，这首wg期间被点名批评的“靡靡之音”，在观众的点播呼声中才得以演唱。

这在当时意义非凡，既宣告了流行歌曲得到“解禁”，也将整场晚会推向高潮，更是成为了改革开放初期文艺界的一颗“信号弹”。

值得一提的是，当天晚上李谷一一共演唱了9首歌曲，以一己之力撑起了整场晚会。

并且在之后的一年，她第一次演唱了《难忘今宵》，一唱就唱到了今天，成为了春晚最重要的保留项目和谢幕仪式。

80年代的春晚可谓是流行歌曲的摇篮，只要在春晚上一经演唱，立刻就能传唱到大街小巷。

香港歌手张明敏以一曲《我的中国心》唱出了全球华人对祖国的深情赞美和无限向往，台湾歌手潘安邦演唱的《外婆的澎湖湾》成为海峡两岸骨肉同胞共同的回忆，《十五的月亮》道出了军人心声，《爱的奉献》唱的是社会温情。

那个时期最火的还要属费翔，在1987年春晚以《故乡的云》《冬天里的一把火》一唱成名，朗朗上口的旋律和高大英俊的外形圈粉无数，成了80年代红极一时的全民偶像。

这一时期的语言类节目也非常精彩，其中84年春晚上，陈佩斯与朱时茂首度合作演出的小品《吃面条》，成为春晚舞台真正意义上的第一个小品。

小品讲述了陈小二为了演好角色，被导演要求一次次重复吃面条的故事，虽然情节简单，但却妙趣横生，令观众捧腹大笑。

陈佩斯吃面条的无实物表演也成为春晚最经典的画面之一。

相声节目则更具现实性，针砭时弊，讽刺力道十足。

马季的《五官争功》讽刺社会中内部不团结的窝里斗现象，姜昆的《电梯奇遇》批评的是人浮于事的官僚主义，牛群的《巧立名目》更是直指公款吃喝问题，现在再回看真的会惊讶于当年的尺度之大、审查之松。

1990年-1999年：

90年代春晚步入辉煌时期，经典节目层出不穷。

小品尤其受到观众喜爱，黄宏和宋丹丹、赵丽蓉和巩汉林、陈佩斯和朱时茂，每一对喜剧搭档都贡献了不少笑料，这些春晚常客也逐渐形成了语言类节目的基本格局。

十年间，黄宏和宋丹丹合作了五个小品，从《手拉手》里的因一场意外而相识的都市男女，到《超生游击队》中走南闯北躲罚款的夫妻，再到《秧歌情》中头发花白却充满活力的老两口。

默契的配合，幽默的语言，再加上有趣的情节，使他俩成了90年代春晚舞台上最有cp感的经典组合。

赵丽蓉和巩汉林的四次合作也都令人印象深刻，一个是操着一口唐山话的糙老太太，一个是带有刻意南方口音的“臭奸商”。

在其中往往展现传统与现代的碰撞，彰显商业规则下的平民智慧。

而且在表演中还夹杂着歌舞和评剧段落，很有个人风格。

“探戈就是趟啊趟着走，三步一回头，五步一招手。”——《妈妈的今天》

“麻辣鸡丝，你咋给我起个菜名儿啊？”——《如此包装》

“宫廷玉液酒，一百八一杯。这酒怎么样？听我给你吹。”——《打工奇遇》

“来是come去是go，点头yes摇头no。”——《老将出马》

这些金句光是看到文字就有内味了，立刻能自动脑补出赵丽蓉老师的声音，令人无限怀念。

春晚还有一位固定嘉宾，那就是宋祖英。

从1990年的《小背篓》，到后来的《辣妹子》《好日子》，她的民族唱法婉转清亮，非常悦耳，台风大气沉稳，极具晚会气质。

对于春晚的舞台而言，可以说是“流水的全明星，铁打的宋祖英”，连续参加24届春晚的纪录无人能敌，堪称是“春晚奇迹”。

90年代还涌现出了一大批经典的春晚旋律，每一首都因为这个舞台成为之后的爆款歌曲。

毛宁演唱的《涛声依旧》让他用“一张旧船票”登上了春晚这艘通往成功的大船，范晓萱的《健康歌》带动中国人一起“屁股扭扭”，刘欢的《好汉歌》与电视剧剧《水浒传》联动发酵热度，《常回家看看》更是在阖家团圆的时刻引发千家万户共鸣。

最让我印象深刻的，还有王菲、那英两位天后合作的《相约九八》，那英浑厚沉稳，王菲曼妙空灵，两人的搭配使人如沐春风细雨，倍感浪漫惬意。

今后再回想1998年的时候，一定会响起这段旋律。

2000年-2010年：

进入千禧年之后，语言类节目成为春晚最受期待的重头戏。

我们记住了“大锤80，小锤40”的黄宏，“破了相的”林永健，“想死你们了”的冯巩，虽然他们都贡献了令人捧腹的节目，但真正能称之为“小品之王”的，只有赵本山一人。

作为和宋祖英一样的春晚钉子户，赵本山的小品在1999年-2011年，连续13年获得春晚小品类节目一等奖，他对于春晚观众而言，地位绝不输任何天王巨星。

其中两个系列最为经典，一个是和范伟合作的“忽悠”系列，另一个是和宋丹丹搭档的“白云黑土”系列。

“能把一双好腿忽悠瘸了”的大忽悠赵本山，和“脑袋大脖子粗，不是大款就是伙夫”的范伟，展现了东北人最精明和最耿直的性格两极，在夹在其中的高秀敏的调和下，极具笑果。

笑料之中其实是社会真实的侧写，用幽默夸张的方式揭示行骗全貌，从而让大家增强识别真假的能力、提高防骗意识。

从卖拐、卖车到卖担架，可真是“拐一年摇一年缘份啊，吃一堑长一智谢谢啊”。

“你跺你也麻”

而“白云黑土”更多的是在展现劳动人民的质朴和可爱，赵本山和宋丹丹完全演活了这老两口。

他俩一个视倪萍为梦中情人，一个将赵忠祥视作心中偶像，好不容易上次电视激动之情溢于言表，但也不忘想着要报销往返的车票。

最可乐的是他俩还文采飞扬，不仅重新定义了“暗送秋波”，还创造了“薅羊毛”一词，更留下了“改革春风吹满地，中国人民真争气；齐心合力跨世纪，一场大水没咋地”这样的金句。

面对今天小品节目大多都要用过时网络段子的窘境，当年的创作者可真是绞尽脑汁创造包袱，才能成为得以流传的佳作。

相比于八、九十年代春晚的金曲制造机属性，千禧年之后则更多是邀请已经成名的歌手来演唱他们的流行金曲。

既有周杰伦、蔡依林、林俊杰、张韶涵、SHE等港台当红歌手，也有庞龙、杨臣刚这样盘踞彩铃榜的网络歌手，唱的都是大家耳熟能详的歌曲，欠些惊喜之作。

周杰伦《青花瓷》

倒是舞蹈类节目，出现了春晚三十多年最成功的一个——《千手观音》。

2005年的春晚，21位聋哑演员将舞蹈《千手观音》演绎得天衣无缝、美轮美奂，极具震撼力，赏心悦目的同时又为她们身残志坚的精神所感动。

尤其是领舞邰丽华，用今天的话来说就是“C位出道”，神态圣洁高雅，舞姿端庄优美，多年以后仍然回味无穷。

在这一时期，同样靠春晚走红的还有来自宝岛台湾的魔术师刘谦，他能把董卿的戒指变到鸡蛋里，他能在众目睽睽之下将硬币穿过玻璃。

那几年春晚，揭秘刘谦魔术成了网友热议的话题，甚至引领了一场全民“魔术热”，每个人都渴望“见证奇迹的时刻”。

2010年-2019年：

最近十年，大家普遍反映小品不好笑，歌曲记不住，分会场越搞越多，好节目越来越少。

赵本山、宋丹丹、黄宏、冯巩逐渐被沈腾、马丽、岳云鹏、贾玲所取代，他们的形象虽然深入人心，但却没能留下足够有影响力的作品，也没有数年后仍能被提起的包袱和笑料。

歌舞类节目更是在努力拥抱这个“流量时代”，谁红请谁来，动辄十余人同唱一首歌，在讨好粉丝的同时，却失去了春晚多年积累下来的核心观众。

能激发大家讨论的还是一些充满情怀的节目，虎年春晚小虎队合体，《爱》《蝴蝶飞呀》《青苹果乐园》三首经典歌曲勾起一波回忆杀。

还有天后王菲，2010年以一曲《传奇》复出，2012年和陈奕迅合唱《因为爱情》被质疑跑调，2018年春晚上还和那英时隔20年再度同台，令无数观众感慨旧时光不再。

看到今年春晚节目单里又有很多熟悉的身影不在其中，取而代之的是谢娜、肖战、王菊、李现、胡歌、黄晓明这些今年的小品担当，难免内心复杂。

其实，春晚之所以能成为中国人的必看的节目，并不是在节目本身，而是它提供了一个全家人可以围坐在一起共同参与讨论的除夕仪式，这种阖家欢乐的景象最符合中国人对于年味儿的期待。

随着智能手机和4G网络的普及，大家在扫福字、抢红包的同时，将春晚与网友吐槽配合食用的全新观看方式，让它依旧是每年三十晚上的“顶流”节目。

但我更希望一切如歌中所唱，青山在，人未老，难忘不只在今宵。

留言区告诉我最让你难忘的节目，看看我们的春晚记忆是否一样。