方严中国画的第一次写生课，很多学生说……

这是千竹书院第67期 · 2017年第19期专辑

这一期秋天的研习班，承载着冬天的孵化和明年春天的希望。

前言

文 / 罔两见笑

关注千竹的朋友们都知道，书院每年都开设有研修班和提高班，两个班，一个在盛夏，一个在初秋，天气的变化，也对应着两拨学员的状态，一拨是热情似火的新学员们，另一拨则是期待成熟的老学员们。今年也不例外，十月，我们如约地迎来了“温故”的老学员，开始了“知新”的七天探索。

从班名“国庆临摹·写生班”就知道，我们今次又有了新的尝试：三天古画临摹，三天山中写生。古画不再是纸上谈兵，自然山水，也不再是到此一游，成为一个相互求证理法，检验笔墨的场域。“千竹”的临摹—写生方式，让本次提高班的学员们感到耳目一新，也引起了外界朋友们的关注，本期专辑便是7天班授课过程的精彩分享。

千竹书院第二教室室外

第二教室休息区之一

第二教室的课堂

关于第二教室和

内部招生

文 / 慧一

很多师友问为什么叫第二教室？是的，一般人都会觉得奇怪，第一教室在哪里？其实，第一教室一直在网络上，存在微信群里。

这是一个最好的时代，让我们有了更多的端口学习和展示，在虚拟世界里，实现自己真实的梦想。数码化的历程从未如此清晰地改变着一切，通过一串串的指令，与古人对话。这是千竹书院第一教室的背景，也是这个时代的投影。

因缘巧合，一切是那么的顺其自然而来，这是最好的安排。金华第二教室的启用，是千竹书院2.0版的开始，未来将会有各地的第三教室、第四教室、第五教室……

今年是如此的与众不同，继在杭州的林泉7月研习班全国招生之后，这次10月国庆临摹写生班是从书院的内部报名，同样是经过报名后的匿名投票遴选，是为了寒假的创作班做进一步的铺垫，每个班的侧重都有不同。错过，就要等明年。

一切只是刚刚开始。

方严老师点评作业

方严老师为同学们解读古画作品

临

摹

课

程

课

徒

稿

可以扫码直接观看直播

写

生

课

程

课

徒

稿

一个微信群里的偶然提议

让这次的课徒稿因此有了与众不同的意义

文 / 陈东升

写生时老师给各人指导做的课稿各有不同，有的很完整，有的只是几笔就说明问题，而且当时同学们都很分散，具体的情况别的同学不是很了解，现在只看课稿唯恐感受不深，希望有课稿的同学能对照着课稿简略说明一下，让其他同学也能有更深的体会。

小编从善如流，从微信群里汲取了大家的附言，为了保持原汁原味，文字不做编辑改动，分享最鲜活的信息，并标注记录者以示尊重。排序随机，不分先后。

老师说斧劈皴要从结构线出，左边是老师先画了结构线，然后按结构线画了斧劈皴，右边是老师直接画了斧劈皴。（文 / 陈东生）

地面是老师加的，力量大，沉稳，用来和棕榈树做对比。老师用铅笔给下面的叶子加了小尖，这样叶子的用笔就不那么僵了，松下来了。老师说那丛竹子多余了。（文 / 陈东生）

这个课稿在我这 ，当时老师给我示范时，给我说的让我受益最大是“写生要有现场感”。我当时写生也是东挪西凑，画自己心中的画，跟现场的关系不大，这样的话也就去了写生的意义。直到老师跟我说了以后，我才明白。（文 / 杜自在）

此幅示范同下图备注为一起。

老师这两幅课稿讲的是:必须画出石头的沉重感，草的生命力轻盈感，石头的结构要有条理性，笔笔写就，不能苟且。不要被一些宋元范本所左右，更不能程式化。大胆写出心中物象的质地。（文 / 葛华帅）

这幅是我当时对一个山峰写生，老师说那个山峰没有那么多转折，山石面上有点类似范宽溪山行旅图的感觉，老师几组皴笔示范，生动真切地表现了对面的山峰石面比较平缓少转折、凹凸不太明显的形貌特点。（文 / 罗兆民）

示范一半露在水面，一半在水里的石头（先用淡墨勾出大致轮廓，再淡墨渲染，水面若能再画些浮萍就更加形象）（文 / 叶萌芽）

示范“石分三面”，初学画石头，要有结构概念，可以先勾勒出石头的结构线。（文 / 叶萌芽）

这幅在我这里，我原来双钩扣形，画得累啊，当时老师来了，说：“不用太‘认真’ ”。然后就几笔表现出物象的质感，比我的生动多得多了。感受是：紧扣物象质感，不要太拘泥于形。当然老师形也大致和写生的树八九不离十。（文 / 郑俊）

石头紧而厚重的用笔，与竹树质地对比。（文 / 燕俊萍）

线条的对比：提起的线条，明显会比较干净，清透。而压的太重的线条会很脏很浊。（文 / 燕俊萍）

面对河流转弯处，杂树丛生，乱石满地，我正思量如何取舍，老师开示：不用画那么多，抓住主题，舍繁就简。于是老师示范，只见几笔，河岸、一石、流水、一株老树和稀稀疏疏的秋叶；意笔草草，对比，节奏，情景尽显，令愚茅塞顿开（文 / 刘秉呈）

这幅铅笔圈内的几处重笔是老师为我整理过的，至今印象很深。自己画石头时很多笔触都草率的扔在半路上，之间缺少呼应过渡，整体章法也不协调，经老师加笔，将零落的用笔归拢起来，并与左侧的笔势呼应，结构也更加丰富合理了。明了今后用笔要有条理秩序变化，不可心急草率。（文 / 孔方）

这是老师示范的石头，当时我画的只是之前临摹过画册上的石头，老师说写生不要画平时临摹的石头，要找出石头的面，然后去表现出石头的质地。（文 / 刘晓志）

方老师讲的是：画石头注意线条质地，要根据石头结构，用笔不要重复，要有轻重变化。（文 / 秦悦）

老师这个示范，是针对我当时画水口旁边的山石用笔不能准确表达结构的问题。老师示范的上面两组山石对应箭头所指示意图，讲解怎样以用笔来表现依次递进的转折和凹凸关系。（文 / 罗兆民）

这是方老师的示范稿。方老师说写生真山石的时候先观察它的质地，石头是坚硬有重量感的，结构穿插条理清晰，山石的凹凸和结构有关系，凹进去的部分用笔铺锋要慢，凸出的部分要顶锋用笔，山石整体用笔要慢。（文 / 李伟）

老师看了我写生的三角梅，说结构交代得不清楚，然后示范了这枝，虽然花瓣像叶子，但要求叶和花要区别开来，花瓣的轻盈和叶的硬挺区分，出叶的结蒂要结构清晰，叶的各个朝向要画出来。（文 / 彭欣）

方老师说：写生的时候要发现一些有意思的细节，不能画得概念，也不能套用平时的穿插技巧，画准确就行；用笔不可速度过快，花头要刻画细致，花苞和花的质地区分清晰；注意前后穿插的关系不能平均，自己叶子的朝向、距离、形态要有节奏的变化。（文 / 陈肖华）

方老师说画竹子的时候枝干要挺拔有弹性，不要画叶子都是正面，每片叶子都对着你，这样空间感会削弱，可以拿一段竹子在手里转，仔细观察不同角度竹叶的不同形态，竹叶穿插的时候尽量避免规则的几何形体。（文 / 季俊杰）

图中红点是老师画的课稿，主要讲的是不要画得太细，画植物的时候要注意叶子的朝向，不能所有叶子都正对，要有向背侧面，叶子之间不要有重复，花也要有朝向、向背关系，不能标本化像压平了放在纸上。（文 / 梁雅茹）

这幅老师说的是:画叶要注意叶子各种形态变化，不能全部画成正叶或侧叶的形态。叶脉和边缘线线质要区分，虫噬部分和边缘线也不是一样的。（文 / 李进）

写生的时候要注意观察，不是让你去画树枝的外形，要画那些树枝伸展开来的意思，这样和石头的硬度才能拉开。写生的时候要尽量忘掉你以前临摹过的各种技法，要在现实中去观察，去体会。（文 / 赵辉）

这幅是方师示范的淡彩沒骨，着重讲的是叶子的正、側、反、转、穿插及前、后空間的表現，新老叶子的更替。过去的只是把枝叶处理成一种平面，无法把握自然花草的空间体观，通过方师的讲解让我找到了具体的表现方法，使花草鲜活起来，达到物我合一的纸上体验。（文 / 魏萍）

至此，意犹未尽也

感谢为此次写生开车的司机同学

（按车号）

刘信、杜自在、陈万亨、

刘德水、汪杰、觉庐

谢谢你们！

云山之中，溪水之上，感受造化的力量

第二教室内藏品之一

中秋，团圆之日

千竹书院教室里的中秋

是另一种形式的团圆

一场可谓“简陋”的内部小晚会

大家聚在歌声笑语里

家一般的感觉

千竹书院的中秋晚会

感谢 魏萍 同学赞助晚会水果

感谢 方老师 和 师母 为同学们定制的月饼

感谢所有登台演出的同学

在丘壑中感受丘壑，一群人来了，这是笔墨的因果。

第二教室内藏品之一

还是和往年一样，我们的教学成果不刻意要求同学掌握某一种题材或形式，而在于初步的熟悉中国画写生之道，因此作业也不要求以作品的形式出现。哪怕一树一石一花一叶等局部，只要能体会到方严老师的授课要点，即算不虚此行。

写

生

作

业

·

（  顺序按学号排列  不分先后  ）

所以

方严中国画的第一次写生课，

很多学生说

这次和以往的自己写生完全不一样

第二教室内

第二教室内

这次的离别

是为了下一次的相聚

聚餐在丰收

齐聚一堂，镜头都无法承载我们的欢悦。

今宵有酒，也有来自全国各地的情谊满满。

聚餐的高潮，从一曲祝酒辞的起舞开始，歌舞响应，现场气氛热烈无比。

聚餐结束，回到教室，继续听老师讲课。千竹书院的人在一起，只有两个字，就是“画画”。

千竹书院的传统之一，课程结束，教室清扫整洁。准备下一期课的开始。

结

语

7日为期，有开始便有结束，

千竹对中国画理法的探求，不会停步。

我们永远在路上，后会有期。

同时

感谢所有为了第二教室的建设和开课

做出各方面助力的师友同学

感恩有你

本期编辑   |  千竹书院学术委员会

学术顾问   |  方严

设计编审   |  瓮庐

文案编审   |  罔两见笑

本期文案   |  署名文章

本期设计   |  陈东生 + 瓮庐

本期摄影   |  觉庐

本期图像   |  徐聪慧

本期直播   |  刘信

本期摄像   |  刘海洋