一只左手清晰演奏出多个声部，产生两三只手在弹琴的错觉，是钢琴演奏中的顶尖绝技，李斯特、圣·桑、勃拉姆斯、拉威尔、巴托克、普罗科菲耶夫等大师都为这一绝技贡献了不朽名作。
左手独奏这门独特的技艺，让那些因伤病丧失右手演奏能力的钢琴家，得以另辟蹊径实现艺术梦想，也令许多双手健全的钢琴家在挑战那些可怕的左手炫技曲时思考：一只手演奏的极限在哪儿？
先请大家欣赏三首由独臂钢琴家Nicholas McCarthy演奏的左手改编曲，初步感受一下左手独奏的奇妙魔法：
左手独奏版《魔王》
「Arr. Géza Zichy」
Franz Schubert Der Erlkönig
这首《魔王》原是舒伯特的艺术歌曲，李斯特绚丽的钢琴改编，将暗夜中飞奔的车轮、魔王阴森的逼诱、孩子惊恐的尖叫、父亲沉痛的叹息和旁白等多个形象鲜活地展现在键盘上。匈牙利贵族Géza Zichy年少狩猎时失去右臂，却依然心怀钢琴之梦。晚年的李斯特听到他用一只左手演奏《魔王》，深受感动并收其为徒，还为他创作了一首威武激昂的左手独奏曲《匈牙利之神》。Zichy的这首改编曲中，展现了左手独奏最具代表性的技法。譬如远距离的快速大跳，可以模仿双手交替八度的效果，以及用较弱的几根手指奏出持续涌动的震音的同时，用强健的大拇指在较高音域清晰奏出主旋律。左手独奏版《悲怆》
「Arr. Artur Cimirro」
Alexander Scriabin Etude in d Sharp Minor, Op. 8, No. 12 Patetico
年轻时的斯克里亚宾，与拉赫玛尼诺夫、列维涅对赌，比试谁先拿下李斯特的大难曲《唐璜的回忆》。过度练琴导致他患上右手肌腱炎。修养期间他创作了《左手前奏曲与夜曲》，那精妙绝伦的构思、忧郁绝美的旋律为他赢得了「左手肖邦」的美名。这段经历使得斯克里亚宾在之后的钢琴创作中，格外重视左手技术训练。练习曲《悲怆》是斯科里亚宾最具代表性的作品，这段演奏视频，是超技钢琴家Artur Cimirro改编的左手独奏版。萧瑟豪迈的旋律，宛如一场暴风雪铺天盖地飘洒在俄罗斯广袤寒冷的大地上。从这首改编曲中，可以感受到左手演奏的独特优势，钢琴的中低音域奏出的和弦，更容易营造出浑厚凝重的交响声效。而且左手所在的中低音域琴弦共鸣更持久，通过踏板控制，可以弥补大距离跳跃时的空隙，让旋律流畅连贯。左手独奏版《圣母颂》
「Arr. Paul Wittgenstein」
这首左手独奏版《圣母颂》的改编者，就是音乐史上赫赫有名的独臂钢琴家，保罗·维特根斯坦。
这位在一战期间失去右臂的豪门公子，凭借其巨大的财富与声望，委托拉威尔、布里顿、普罗科菲耶夫、理查·施特劳斯等人创作了一批大师级的左手钢琴协奏曲，将这一独特的演奏形式推向巅峰！
这首曲子听上去轻巧灵动，但想弹好绝非易事。波纹般的琶音均匀持续地荡漾着，在其上方勾勒出的旋律像圣咏一样有着微妙丰富的强弱和色彩变化，同时还要兼顾浑厚的低音，对手指独立性有着严苛的考验。
下面，我将通过详尽的图文和音频，为大家解读左手钢琴独奏的前世今生与艺术魅力。
▲ 坐在羽管键琴前，为吹长笛的腓特烈大帝伴奏的，就是C.P.E.巴赫C.P.E.巴赫，是J.S.巴赫的次子，和父亲一样精通键盘乐演奏。他是巴洛克音乐向古典主义过渡时期的名家，据说是个左撇子。他为键盘乐创作过一首清新凝练的小曲（Clavierstuck H.241），被视为最早的独手演奏作品，可以用一只左手或一只右手弹出。
他最著名的作品，是一首充满托卡塔幻想风格的视唱曲（Solfeggio H.220），如今常被钢琴家用一只左手演奏。
Clavierstuck fur die rechte oder linke Hand allein, Wq. 117/1, H. 241 Ana-Marija Markovina - BACH, C.P.E.: Piano Works (Complete), Vol. 7 (Markovina) Solfeggio No. 1 in C Minor, Wq. 117/2, H. 220 Ana-Marija Markovina - BACH, C.P.E.: Piano Works (Complete), Vol. 7 (Markovina) ▲ Friedrich Kalkbrenner （1785-1849）卡尔克布伦纳，是比肖邦、李斯特更早一辈的钢琴巨星，与他们保持着亦师亦友的关系。年轻的肖邦曾怀着钦佩之情将自己不朽的《第一钢琴协奏曲》题献给了他。他的《D大调赋格》被视为第一首真正意义上的左手独奏钢琴曲，短小轻快，却颇费心思，一只手清晰地将多个对位声部勾勒出来。这一时期，Rudolf Willmers、Jacob Schmitt等人也陆续创作了数首左手独奏作品，但这时，左手独奏还仅仅被视为一种具有趣味性的演奏方式。随着钢琴这件乐器性能的成熟，一些以左手训练为主要目的的练习曲诞生了，譬如，车尔尼编号Op.399和Op.718的两套左手练习曲。
车尔尼创作过三首左手独奏练习曲，Op.735两首和一首《降A大调练习曲》。和之后莫什科夫斯基的Op.92、贝伦斯的Op.89一样，功能性大于艺术性。
肖邦的《革命练习曲》等作品，有效训练左手同时兼顾了美感。他并没有创作过任何左手独奏曲目，但深刻影响到了之后的许多左手炫技钢琴家。根据肖邦作品改编的左手独奏曲多达上百首。
▲ Alexander Dreyschock （1818-1869）
亚历山大·德赖萧克，是李斯特最强劲的对手之一，当时不少人评价其技术更胜李斯特一筹。他洪亮迅猛而充满爆发力的左手触键，能立刻掀动观众的激越情绪，就像后来的霍洛维茨一样。
诗人海涅将他比作「雷神」并夸道：德赖萧克在慕尼黑弹八度，只要风向对头，在巴黎也能听见！门德尔松、克拉拉和彪罗等人却认为他过于卖弄技巧，欠缺深刻的艺术修养。
据说，他可以每天花十六个小时练习左手演奏，能将肖邦的《革命练习曲》左手汹涌奔腾的音阶用辉煌的八度演奏，他在每场音乐会上都要骄傲地演奏这个气势如虹的改编版！
为了捍卫自己「钢琴之王」的地位，1847年在维也纳的一场音乐会上，李斯特效仿演奏了肖邦《f小调练习曲》，将右手轻巧快速的琶音改用八度演奏。
▲ 八度版「革命练习曲」长按右侧二维码可观看视频
德赖萧克是第一位真正的左手炫技钢琴家，他为左手独奏创作过一首编号为Op.22的华丽变奏曲，和一首以「天佑女王」为主题的变奏曲Op.129。
这首题献给德赖萧克的左手独奏作品《行板终曲》，旋律取自多尼采蒂歌剧《拉美莫尔的露琪亚》中著名的六重唱，由波兰钢琴大师Theodor Leschetizky创作。
▼ 「行板终曲」 Andate Finale Op.13
Andante Finale for the Left Hand, Op. 13 (Paraphrase on Lucia di Lammermoor by Donizetti) Andrew Wright - Piano Recital: Wright, Andrew - JAELL, A. / BELLINI, T. / WRIGHT, A. / LISZT, F. (The Operatic Pianist, Vol. 2) 与德赖萧克这样直接粗暴的炫技不同，常年隐居世外的法国钢琴巨匠阿尔坎的炫技格调非常高，神乎其技，作曲上也更成熟而富有思想内涵。
阿尔坎是肖邦和李斯特的挚友，他深居简出、神秘低调，是一位虔诚的信徒。他的钢琴造诣登峰造极，构思天马行空，对后世的浪漫派作曲家影响深远。
他的钢琴作品大多篇幅庞大，有着令人生畏的演奏难度，交响乐般的音响和色彩。他最具代表性的《单钢琴交响曲》、《单钢琴协奏曲》和《伊索的盛宴》都是惊人的史诗巨作，后人形象地戏称他为「钢琴界的马勒」。
▲ Charles-Valentin Alkan （1813-1888）当李斯特正在改编创作《六首帕格尼尼大练习曲》时，阿尔坎谱写了三首华丽练习曲，编号Op.76。第一首是为左手独奏而作的「幻想曲」，第二首是为右手独奏而作的「引子与变奏曲」，第三首是为双手而作的「托卡塔与回旋曲」。第一首左手独奏曲无疑是杰作中的杰作。圣咏般的主题旋律每次反复都更加庄严沉重，惊雷乍响的和弦后，令人心潮澎湃的震音伴随着拇指勾勒出的清晰旋律线条。坚如磐石的低音持续轰鸣，赋予了乐曲丰富的交响声效，大幅度跳跃的快速和弦在踏板的配合下，就像双手交替演奏一样。
阿尔坎另外还有一首《降A大调练习曲》，虽然不是为左手独奏而作，但其中有大篇幅精彩绝伦的左手独奏段落。▼「三首华丽练习曲」Trois Grandes études, Op.76
I. Main gauche Laurent Martin - ALKAN, C.-V.: Etudes, Opp. 12 and 76 (Martin) II. Main droite Laurent Martin - ALKAN, C.-V.: Etudes, Opp. 12 and 76 (Martin) III. Mains réunies Laurent Martin - ALKAN, C.-V.: Etudes, Opp. 12 and 76 (Martin) ▼「降A大调练习曲」Etude Op.35-8 in A Flat Major
Etude No. 8 in A-Flat Major Bernard Ringeissen - ALKAN: 12 Etudes, Op. 35 / Le festin d'Esope / Scherzo diabolico 阿道夫·富马加利，一位有着惊人技巧的意大利钢琴家，他魔鬼般的左手独奏技艺，令最苛刻的乐评人都不得不钦佩。有人说他钟爱左手独奏，是为了腾出右手抽雪茄。单从外貌来看，他一副体弱多病、瘦削单薄的模样，但他的每一根指头都异常结实有力，奏出的音乐震撼蓬勃，当时的观众将他称作「钢琴界的帕格尼尼」。
▲ Adolfo Fumagalli （1828-1856）富马加利最为人熟知的作品，是根据梅耶贝尔歌剧旋律而作的《恶魔罗勃华丽幻想曲》，题献给李斯特。李斯特写过一首《恶魔罗勃的回忆》，肖邦为钢琴和大提琴创作过《恶魔罗勃主题二重奏》，塔尔贝格写过《恶魔罗勃主题幻想曲》，但在当时，这些作品在欧洲的风靡程度都不及富马加利这首。一开始，钢琴奏出低沉的「恶魔圆舞曲」旋律，随后声部逐渐叠加，要清晰勾勒出主旋律，同时，以差异化的音量和色彩奏出另外的声部，这简直无法想象能仅靠一只左手做到！很可惜，上天并没有给富马加利足够时间，去历练成为名垂青史的大师，他不到28岁就英年早逝了。他创作了大量钢琴作品，大多是根据当时流行的歌剧选段而作的改编曲。
他根据贝里尼歌剧《诺尔玛》选段「圣洁的女神」、多尼采蒂歌剧《拉美莫尔的露琪亚》选段「不久,荒冢将是我归宿」、威尔第歌剧《十字军中的伦巴伦第人》选段「主啊，故乡的家」创作的左手独奏曲优美如歌。▼「恶魔罗勃华丽幻想曲」Grande Fantasie sur Robert le Diable Op.106
Grande Fantaisie pour la main gauche sur Robert le diable de Meyerbeer, Op. 106 Adalberto Maria Riva - FUMAGALLI, A.: Piano Music, Vol. 1 (Riva) ▼「圣洁的女神」Casta diva from Norma Op. 61
Casta diva, Op. 61 Orazio Sciortino - A. Fumagalli: Piano Works ▼「不久，荒冢将是我归宿」Studio da Concerto Op.18-1
Studio No. 1 per la mano sinistra, Op. 18 Orazio Sciortino - A. Fumagalli: Piano Works ▼「主啊，故乡的家」Studio da Concerto Op.18-2
Studio No. 2 per la mano sinistra, Op. 18 Orazio Sciortino - A. Fumagalli: Piano Works ▲ Géza Zichy（1849-1924）Géza Zichy出身匈牙利贵族世家，14岁时在狩猎中不幸失去了右臂，但这并没有阻断他成为伟大钢琴家的远大志向（他也是一位文学家）。
他以深厚的修养和惊人的毅力，改编并创作了一批优秀的左手独奏作品，他的五根指头能独立奏出微妙的强弱和色彩变化，让一只手弹琴也能像双手演奏一样饱满华丽。
1875年，在听过他单手演奏《魔王》后，晚年的李斯特深受感动。Géza Zichy二十四岁起开始跟随李斯特学了六年琴，并将《爱之梦》等名作改编成了左手版。
1895年，他创作了世上第一首为左手独奏而作的钢琴协奏曲，当然这并不是一部成熟的作品，但对后来拉威尔的创作有不少启发。
在他的改编曲目中，左手独奏版的巴赫《恰空》是值得注意的。与勃拉姆斯的左手改编版相比，它更加轻盈简洁，复调段落多个声部交叠在一起却清晰可辨。
鬼才钢琴家Artur Cimirro近年录制了两张唱片，包含了作曲家的全套钢琴作品，这才令我们有幸欣赏到这首冷门的乐曲。
▼「恰空」Chaconne for the Left Hand
Bach/Zichy-Chaconne 来自橄榄古典音乐 00:00 12:53 左手钢琴改编曲
J. S. Bach - Chaconne BWV.1004
F. Chopin - Polonaise in A major Op. 40 No. 1
F. Liszt - Nocturne no. 3 'Liebestraum'
Fantasie über Motive aus Wagner 'Tannhäuser'
Rákóczy March
为左手而作的钢琴作品
Sonata for Left Hand
Four Studies
Six Studies (1878 preface by Liszt)
Deux Morceaux
Liebestraum-Fantasie
Piano Concerto in E flat (1902)
▲ Franz Liszt （1881-1886）李斯特唯一的左手独奏作品《匈牙利之神》题献给了他的爱徒Géza Zichy，灵感源自匈牙利爱国诗人裴多菲的诗歌。这首作品其实难度并不高，但一开始雄健有力的和弦，听上去就像一座巨大神庙拔地而起。浑厚的低音轰鸣令整首曲子听起来威风凛凛、气势非凡！1877年，Zichy创作了《六首左手独奏练习曲》并题献给李斯特。李斯特将其中的第三首《阿黛尔圆舞曲》改编成了双手演奏版，并在音乐会上公开推广这套作品。下面为大家放了左手版和双手版的音频，可以对比欣赏一下这首优雅活灵动的小曲：▼「匈牙利之神」Hungary's God, S534b/R214b
A magyarok Istene (Ungarns Gott), S534b/R214b (left hand version) Philip Thomson - LISZT: 6 Consolations / Ave Maria (Liszt Complete Piano Music, Vol. 4) Valse d'Adele Paolo Bordoni - Piano Recital: Bordoni, Paolo - CHOPIN, F. / ZICHY, G. / LISZT, F. / SCHUBERT, F. / GRIEG, E. / DEBUSSY, C. / GODOWSKY, L. / RAVEL, M. Valse d'Adele, S456/R292 Paolo Bordoni - Piano Recital: Bordoni, Paolo - CHOPIN, F. / ZICHY, G. / LISZT, F. / SCHUBERT, F. / GRIEG, E. / DEBUSSY, C. / GODOWSKY, L. / RAVEL, M. ▲ Charles Camille Saint-Saëns （1835-1921）圣·桑是一位罕见的全才，不仅在作曲、文学、哲学、考古、天文及自然科学等方面成就卓著，而且自幼显露出惊人的键盘乐演奏天赋。
相传，圣·桑是十岁时在一场独奏会上，让观众随机从贝多芬32部钢琴奏鸣曲中指定一首让他当场背谱演奏；他的挚友李斯特也曾盛赞他为「世上最伟大的管风琴家」。
他一共为钢琴创作过三套音乐会练习曲，每套各六首，编号分别是Op.52（1877年）、Op.111（1899年）、Op.135（1912年）。第三套《6首左手独奏练习曲》，是圣·桑特地为右手受伤的好友Caroline Montigny-Rémaury而创作的，每一首都附有像巴洛克组曲一样的标题。
▼「前奏曲」是三部曲式，两段清新活泼的舞蹈节奏中嵌入一段诗意舒展的圣咏；
Six Etudes pour la main pauche, Op. 135: I. Prelude Stefan Warzycki - Piano Music for the Left Hand ▼「赋格」以断奏为主，诙谐凝练的主题如精灵般在各个音区闪烁跃动，对答乐句和模仿声部丰富了乐曲的层次和逻辑；
Six Etudes pour la main pauche, Op. 135: II. Fugue Stefan Warzycki - Piano Music for the Left Hand ▼「无穷动」如一股奔涌不息的清澈溪水，湍急的乐句一泻千里，并不断发生调性的转换，构成明暗多变的情感色彩；
Six Etudes pour la main pauche, Op. 135: III. Moto perpetuo Stefan Warzycki - Piano Music for the Left Hand ▼「布列舞曲」采用了复三部曲式，昂扬的首段旋律经过对比反复进入平稳推进的复调中段，首段完整再现，尾声处有中段旋律短暂回顾；
Six Etudes pour la main pauche, Op. 135: IV. Bourree Stefan Warzycki - Piano Music for the Left Hand ▼ 「悲歌」风格萧瑟悲凉，和弦的推进具有一种凝重肃穆的葬礼步调，沉郁的叹息与流动的琶音交替构成轻重对比，乐曲结束在梦幻冥想中；
Six Etudes pour la main pauche, Op. 135: V. Elegie Stefan Warzycki - Piano Music for the Left Hand ▼「吉格舞曲」圣桑依然采用了复三部曲式，活泼而具有跳跃性，每次再现都会有力度和情感色彩的变化和呼应，结构上有一种对称的美感。
Six Etudes pour la main pauche, Op. 135: VI. Gigue Stefan Warzycki - Piano Music for the Left Hand 这六首练习曲结构端庄，低调华丽，典雅的法式复古风情中蕴藏着巧妙的指法安排，旨在探索单手和声与对位的可能性。拉威尔在创作那部伟大的《左手钢琴协奏曲》前，仔细研究过这套练习曲。
与李斯特时代那些追求宏伟音效的作品不同，圣·桑注重音乐形式的精美，他并没有过分沉迷于厚重的低音共鸣，轻巧、明亮、澄澈的高音赋予了乐曲灵性。这六首小曲展现出的是一种睿智、幽默的工匠趣味。
卡尔·赖内克是德国伟大的作曲家、钢琴家，年轻时曾在莱比锡跟随门德尔松、舒曼和李斯特学习。作为一位教育家，他培养出了布索尼、格里格、布鲁赫、阿尔贝尼兹、雅纳切克、辛丁等音乐巨匠。
赖内克的音乐创作数目庞大，且覆盖各种体裁，但如今人们只记住了他为长笛和钢琴而作的《水妖奏鸣曲》和这部《左手钢琴奏鸣曲》。
如果把圣·桑的《六首左手独奏练习曲》比作一串光润的珍珠，那么赖内克的《左手钢琴奏鸣曲》则是一颗璀璨的钻石，四个乐章一气呵成，宛如一部为左手而作的交响曲。
▲ Johannes Brahms （1833-1897）勃拉姆斯编号「Anh.1a/1」的五首练习曲，后三首是根据巴赫的无伴奏小提琴曲改编的，创作于1877年。这套练习曲的最后一首，就是左手独奏版《恰空》，这个伟大的改编版令勃拉姆斯在左手钢琴领域有了不可或缺的一席之位。（之后Isidor Philipp在此基础上改编了更精彩的一版）据说，当时克拉拉·舒曼开抽屉时不慎弄伤了右手，勃拉姆斯这首作品正适合她康复期练习。在信中，勃拉姆斯表达了对巴赫这首作品的崇拜：一个人竟能为这么一件小乐器，用至深的思想、至烈的情感构筑整个世界....如果我能用左手演奏它，就像成了小提琴家一样。
这首左手《恰空》高度忠于原作，音域整体降低了，听起来厚重庄严。就像小提琴演奏一样，分解和弦使得左手演奏更加从容流畅，很少有远距离的跳跃，断句合理而富有呼吸感，因此听起来更连贯。▼「恰空」Bach/Brahms Chaconne in D Minor
Partita II in D Minor for Solo Violin, BWV 1004: Chaconne Leon Fleisher - Piano Works for the Left Hand 勃拉姆斯与克拉拉这段情缘，不禁令人想到阿诺德·巴克斯爵士与传奇女钢琴家Harriet Cohen。他们之间那持久、暧昧的关系同样孕育出了大批杰出的钢琴作品。1948年，一次意外受伤令Harriet Cohen失去了右手演奏的能力，次年，巴克斯为她创作了一首《左手交响协奏曲》。这部作品中，可以领略到二十世纪英国浪漫主义余韵，以及巴克斯迷恋的北欧自然风情。▼「左手交响协奏曲」Left Hand Piano Concertante
I. Allegro moderato Ashley Wass;Bournemouth Symphony Orchestra;James Judd - BAX, A.: Symphonic Variations / Concertante for Piano Left Hand (Wass, Bournemouth Symphony, Judd) II. Moderato tranquillo Ashley Wass;Bournemouth Symphony Orchestra;James Judd - BAX, A.: Symphonic Variations / Concertante for Piano Left Hand (Wass, Bournemouth Symphony, Judd) III. Rondo: Allegro moderato Ashley Wass;Bournemouth Symphony Orchestra;James Judd - BAX, A.: Symphonic Variations / Concertante for Piano Left Hand (Wass, Bournemouth Symphony, Judd) ▲ 后排个子最高的是拉赫玛尼诺夫，前排穿军装的是斯克里亚宾斯克里亚宾《左手前奏曲与夜曲》，为他赢得了「左手肖邦」的美名，这两首创作于1894年的优美作品，是左手独奏名曲中的大名曲。
关于其来源，有一个传闻。当年，斯克里亚宾、拉赫玛尼诺夫、列维涅三位青年才俊比试谁先拿下李斯特的《唐璜的回忆》，拼命练琴的斯克里亚宾患上了右手肌腱炎。
休养期间，他从两首俄罗斯民歌中获得灵感，写下了《左手前奏曲与夜曲》。这两首乐曲有着肖邦的风格，忧郁深邃，音色神秘而丰富多变，音域覆盖面极广，如幽灵之火在键盘上闪烁叹息。
▼「左手前奏曲与夜曲」
Prelude & Nocturne for the left hand, Op.9
Scriabin: Prelude in C sharp minor, Op.9, No.1 for the left hand - 1. Prélude: Andante Anatol Ugorski - Ugorski: Short Stories Scriabin: Nocturne in D flat, Op.9, No.2 for the left hand - 2. Nocturne: Andante Anatol Ugorski - Ugorski: Short Stories ▲ Josef Casimir Hofmann（1876-1957）
和斯克里亚宾、戈多夫斯基一样，约瑟夫·霍夫曼也是一位「小手钢琴家」，施坦威曾特地为他订制了窄于常规尺寸的琴键。虽然手小，但他无疑是驾驭钢琴的巨人，所到之处无不引起轰动。霍夫曼7岁时在华沙弹奏贝多芬《第三钢琴协奏曲》，安东·鲁宾斯坦听后称其为「史无前例的天才」，乐评家勋伯格在《不朽的钢琴家》中评价他「完没有加」。拉赫玛尼诺夫艰深磅礴的《第三钢琴协奏曲》便是题献给霍夫曼的。他们都有完美的技术，但从来不会肤浅地宣泄情绪，而是高贵而合理地诠释作品，他们同样也致力于作曲。霍夫曼的这首《C大调左手练习曲》于1905年出版，三部曲式，风格肃穆庄严，有着王者气度。首段和弦奏出略带悲情的行板，凝重的感慨后转入了慷慨激昂的进行曲节奏，大距离的分解和弦伴奏下以雄姿英发的气魄再现了首段。▼ 霍夫曼「左手练习曲」Etude in C Major, Op.32 Etude for the Left Hand Alone in C Major, Op. 32 Artem Yasynskyy - HOFMANN, J.: Charakterskizzen / Piano Sonata in F Major / Theme with Variations and Fugue (Yasynskyy) 布卢曼菲尔德，是钢琴巨匠霍洛维茨的老师，也是科萨科夫、安东·鲁宾斯坦的学生，老涅高兹的叔叔、席曼诺夫斯基的表叔。他身兼钢琴家、教育家、指挥家和作曲家多重身份。
听过戈多夫斯基的左手独奏后，他深受触动，并于1905年创作了一首杰作《左手练习曲》，真正将音乐之美与钢琴技巧高度合一，令人不禁想到肖邦或斯克里亚宾。
这首作品呈三部曲式，大距离的分解和弦如溪流般清冽诗意，旋律线条有着俄罗斯民歌的忧郁情绪。乐曲的中段，壮丽萧瑟的和弦饱含深情，最后无限留恋地再现了开头的美妙咏叹。
▼ 布卢曼菲尔德「左手练习曲」Etude in A-Flat Major, OP.36
Etude for the Left Hand in A-Flat Major, Op. 36 Leon Fleisher - Piano Works for the Left Hand ▲ 戈多夫斯基、爱因斯坦、勋伯格
戈多夫斯基是一位旷世奇才，他幼年学习小提琴时就显露出了非凡天赋，自学钢琴后更是技艺惊人。少年时代的他，令为人冷漠倨傲的圣·桑都欣赏不已，想要收其为养子。二十世纪初那个大师辈出的时代，戈多夫斯基以精湛的琴艺成为了当时最受欢迎的钢琴巨星之一。作为教育家的戈多夫斯基，培养出了俄罗斯钢琴学派的一代宗师老涅高兹。他的学生曾称赞：如果有钢琴之神，他的名字一定叫戈多夫斯基。
人们称他是「钢琴家中的钢琴家」：拉赫玛尼诺夫崇拜他，布索尼称他是自李斯特以来唯一为键盘创造实质性贡献的演奏家，阿图尔·鲁宾斯坦表示自己要花至少五百年才能练就这般技能，霍洛维茨说要弹下他的《帕萨卡利亚》起码得用六只手。▲ 哈姆林演奏的戈多夫斯基《53首改编肖邦练习曲》戈多夫斯基另一个响亮的称号是「左手使徒」，他创作和改编的大量钢琴作品，将左手独奏的技术推向了登峰造极之境。据传，他的手掌并不大，但手指独立性和灵活性极好，驾驭复杂乐曲的能力令许多大师望尘莫及。他1894年至1914年间完成的《53首改编肖邦练习曲》对钢琴家来说可谓是终极挑战，每一首难度都大大超过原作，百年来能完整从技巧上征服它的钢琴家寥寥无几，能兼顾音乐性与趣味性的一只手也能数过来。
这53首练习曲，是根据肖邦的27首练习曲改编的（只改编了其中26首，据说实际成稿不止53首）：有的将左右手旋律交换并添加新的旋律线条和装饰音；有的趣味新颖，比如将「黑键」改成「白键」再镶嵌隐藏声部；有的将两首练习曲对位演奏，比如「黑键+蝴蝶」。这套练习曲中最迷人的当属22首左手独奏曲，将原本两个手才能完成的旋律用一只手演奏。下面为大家列了其中三首，演奏家仅用一只手，在长距离疾速跑动的同时还清晰勾勒出了主旋律。▼「左手独奏版Op.10-4, 6, 12」Left Hand Version Etude in C-Sharp Minor, Op. 10, No. 4 (For the left hand) Boris Berezovsky - Chopin & Godovsky: Études Etude in E-Flat Minor, Op. 10, No. 6 (Left hand only) Boris Berezovsky - Chopin & Godovsky: Études Etude in C-Sharp Minor, Op. 10, No. 12 (For the left hand) Boris Berezovsky - Chopin & Godovsky: Études ▲「53首改编肖邦练习曲」长按二维码可观看视频+曲谱
改编版的肖邦练习曲历来备受争议，许多人认为这样技术性、复杂化的改编损害了乐曲原本的美感。毕竟，肖邦的原作早已深入人心。
戈多夫斯基也原创了一大批左手独奏作品，其中，1929年前后创作的六首短曲最具代表性，它们也有相对简易的双手演奏版本。
同许多伟大的钢琴家一样，戈多夫斯基热衷于巴赫，比起优美旋律，他更痴迷精雕细琢的复调。他改编过巴赫的无伴奏大提琴和小提琴作品，也以B.A.C.H这几个音为主题创作了一首左手独奏《B.A.C.H主题前奏曲与赋格》。▼ 「死神练习曲」Etude Macabre，题献给Emile R. Blanchet
Etude Macabre (version for the left hand) Konstantin Scherbakov - GODOWSKY, L.: Piano Music, Vol. 13 (Scherbakov) - 6 Pieces for the Left Hand Alone / Transcriptions ▼ 「即兴曲」Impromptu，题献给Josef Lhévinne
Impromptu (version for the left hand) Konstantin Scherbakov - GODOWSKY, L.: Piano Music, Vol. 13 (Scherbakov) - 6 Pieces for the Left Hand Alone / Transcriptions ▼ 「随想曲」Capriccio，题献给Ernest Hutcheson
Capriccio (version for the left hand) Konstantin Scherbakov - GODOWSKY, L.: Piano Music, Vol. 13 (Scherbakov) - 6 Pieces for the Left Hand Alone / Transcriptions ▼ 「间奏曲」Intermezzo，题献给Alexander Siloti
Intermezzo (version for the left hand) Konstantin Scherbakov - GODOWSKY, L.: Piano Music, Vol. 13 (Scherbakov) - 6 Pieces for the Left Hand Alone / Transcriptions ▼ 「悲歌」Elegy，题献给Gottfried Galston
Elegy (version for the left hand) Konstantin Scherbakov - GODOWSKY, L.: Piano Music, Vol. 13 (Scherbakov) - 6 Pieces for the Left Hand Alone / Transcriptions ▼ 「冥想曲」Meditation，题献给Dimitri Tiomkin
Meditation (version for the left hand) Konstantin Scherbakov - GODOWSKY, L.: Piano Music, Vol. 13 (Scherbakov) - 6 Pieces for the Left Hand Alone / Transcriptions ▼ 「B.A.C.H主题前奏曲与赋格」Prelude and Fugue on the notes B.A.C.H
Prelude and Fugue for the Left Hand: Prelude Beatrice Berthold - Piano Recital: Berthold, Beatrice - BACH, J.S. / DUTILLEUX, H. / HONEGGER, A. / GODOWSKY, L. / POULENC, F. (Music of Tribute, Vol. 5: J.S. Bach) Prelude and Fugue for the Left Hand: Fugue Beatrice Berthold - Piano Recital: Berthold, Beatrice - BACH, J.S. / DUTILLEUX, H. / HONEGGER, A. / GODOWSKY, L. / POULENC, F. (Music of Tribute, Vol. 5: J.S. Bach) ▲ Béla Bartók （1881-1945）巴托克是一位钢琴高手，若不是在1905年鲁宾斯坦大赛上惜败巴克豪斯，他也许会在演奏家的道路上走得更远。
1903年，巴托克在柏林的一场演奏会上，精湛地弹奏了这首《左手练习曲》。当时，戈多夫斯基和布索尼也在场，对其表现颇为肯定，这让巴托克感到十分自豪。
他在演出后给母亲的信中写道：我成功演奏了一部新创作的钢琴奏鸣曲的一个乐章，只用一只左手，听上去就像用三只手演奏！
事实上，他的确打算创作一部左手钢琴奏鸣曲，但完成了首乐章后就没有后文了，但这个乐章的乐思本身已经足够丰富了。它后来成为了编号BB27的《四首钢琴小品》的第一首。
这首瑰丽嬗变的乐曲中，可以感受到那时的他深受勃拉姆斯影响，同时又受到理查·施特劳斯等新风格的号召。从山洪倾泻般的咆哮震怒，到静湖泛舟般的温柔舒缓，一只左手展现出了游吟诗人的魅力。
▼ 巴托克「左手练习曲」Tanulmàny Balkèzre BB27 DD71 No.1
1. Study for the left hand (Tanulmàny Balkèzre) Zoltán Kocsis - Bartók: Works for Solo Piano, Vol. 7 ▲ Frédéric Meinders演奏自己的改编曲
在戈多夫斯基的崇拜者中，荷兰钢琴家Frédéric Meinders有着高超的琴技，与极其旺盛的创作力。他迄今已经创作或改编了超过140首左手独奏钢琴曲，其中包括大量肖邦的作品。
年轻时，他曾在阿格里奇的介绍下，跟随钢琴大师马加洛夫学习。他常年与世界最顶级的音乐家保持着合作，但生性低调，所以许多人并不熟悉他。慧眼识珠的同行，超技钢琴大师哈姆林对其评价甚高。
下面推荐一部他为左手钢琴独奏与管弦乐队而作的《肖邦主题变奏曲》，乐曲的主题是肖邦《第二钢琴奏鸣曲》第三乐章中著名的「葬礼进行曲」。
