元代的江南——书法的笔趣和动态结合

元代是中国艺术史上空前变革的时代，尤其是绘画艺术。从唐宋时期孕育的中国画新风，至元代成了一种风尚。在政治、经济、文化等因素的综合作用下，元代画家一转宋画严于形似、富贵华丽的冶艳之风，以书法的笔趣和动态结合作者个人的学识、涵养，将诗思、文心写入画意，满纸逸气，超凡脱俗。

元代绘事以江南为盛，这里悠久浓厚的文化氛围、别具一格的自然景色和相对宽松的文化政策，让众多入仕无门、进阶无望的元代文人纷纷隐居此地，这期间孕育出赵孟頫、鲜于枢、任仁发、黄公望、倪瓒、吴镇、王蒙等书画俊彦。

元代书法以江南为重，这要归功于赵孟頫。他提倡复古，取法晋唐，其篆、隶、楷、行、草五体兼能，尤长楷书，以清新脱俗、高雅出尘为后世楷模。除赵氏以外，元代的江南还有如鲜于枢、杨维桢、倪瓒、陆居仁等书法名家，不可忽视他们在书法史上的地位。此次展出的书法作品，包括杨维桢《行书梦游海棠城记卷》（天津博物馆藏）、赵孟頫《般若波罗蜜多心经册》（辽宁省博物馆藏）、赵孟頫《临皇象急就篇卷》（辽宁省博物馆藏）等重点展品，向观众呈现了元代江南文人的生活画面。

杨维桢《行书梦游海棠城记卷》

江南，对于这些文人书画家来说不仅是身体的归宿，也是精神的栖居。他们以手中毫翰，或写萧疏淡远，或写浓密葱郁，或作神采飞扬的书法，无声诉说着他们在江南大地上的故事，记录着江南烟雨带给他们的感动。在元代江南文士的推动下，中国绘画从宋朝开始的“文学化”进程持续发酵。赵孟頫在此基础上提出“书画同源”的概念，无疑是技术层面的圭臬。而后出现的黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙，即被后世所称的“元四家”，深受其影响，在长期的绘画实践中，将个人的笔墨情趣寄托于江南的山川林木、溪涧泉流之中。此展有赵孟頫《饮马图卷》（辽宁省博物馆藏），黄公望《富春大岭图轴》（南京博物院藏），王蒙《竹石图轴》（苏州博物馆藏），赵天裕、柯九思等《七君子图卷》（苏州博物馆藏）等佳作进行展出。

元　黄公望　跋《赵孟頫临黄庭经》纸本行书

有元一代，雅集活动深刻影响了文人的交游与创作，及至元末在江南迎来鼎盛。元末江南的文人雅集往往由资财雄厚、向慕风雅的一方富豪主持召集。海内贤士大夫闻风景附，出入于雅集文会，以文会友，唱和品题，饮酒赏乐，记文作画，风雅之至，倾动江南。由元代雅集可见江南文人社会网络之密、人文艺术创作之盛，后世对此的赞赏、憧憬之言甚多。雅集活动中诞生的诸多传世作品也为人称颂，影响自不可谓不深远。在此展中，观众可看到《楷书南屏雅集诗卷》（故宫博物院藏）等珍贵佳作。