草书的法则

草书有严格的“草法法则”，而且是十分规范和有规律可寻的。草书的“草”不是“潦草”的意思，而是有“简、快、捷”的意思。我们学习草书尤其要注意恪守草书的法则，“任笔为体，聚墨成形”，不顾草法的要求是习草的大忌。 查其点画中哪些是“实笔”，哪些是“虚笔”，这样才好辨其“原形”。

因此，习草务必先寻规入矩，取其规范、平正一路者入手，寻其法，求其源。循序渐进，日日积累，识草自不难为。待对基础有定，再择古人法书为范继而习之。

虞世南他认为写草书，笔的挥运与情绪有关，心情纵逸笔自然就快，书性已尽就自然停止。虞世南他是强调自然意趣的。他对做草书的书家提出了人品、气质方面的要求。

1、草书不见长横

行草书有横线条的尽量短些，要有纵向感。可用虚、细线替代。

2、行处皆留，留处皆行。

忌由过快行笔产生平拖、干笔、粗细等败笔现象，而是要有“行处皆留驻，留处皆奔行”之气韵。

3、浓墨有骨，淡笔有形

重新起笔用浓墨，浓墨字的笔画要交代清楚。

4、有板有眼，亮点醒目

忌单字中的“眼”，防止“眼子”太多。中间一行是重点。一作品中，要有几个突出、精彩、有个性的字。这也叫“书眼”。

5、美丽的长线条

长线条的字很重要，收笔时要谨慎，一般笔势结束时用干笔。

6、浓而不肥、不肿、不沉

笔墨重的字不能面积相等，字的重轻要有过渡，忌团状。

7、细笔有力

细笔运笔或单字要有韧性，粗笔要结实。要有铁划银沟的粗笔，又要有行云流水的细笔。

8、快慢有致

墨干时速度稍慢，湿时略快，粗时略慢，细时略快。行草有楷意，楷书要行写。

9、笔笔清楚

交笔时，起讫分明，每笔要交代清楚。

10、提按讲究，八面出锋

齐而不齐，直而不直，曲中含直，直中含曲。要“提着笔向下按”。中锋侧锋并用，细处用中锋，厚处用侧锋。

因此，习草务必先寻规入矩，取其规范、平正一路者入手，寻其法，求其源。循序渐进，日日积累，识草自不难为。待对基础有定，再择古人法书为范继而习之。

虞世南他认为写草书，笔的挥运与情绪有关，心情纵逸笔自然就快，书性已尽就自然停止。虞世南他是强调自然意趣的。他对做草书的书家提出了人品、气质方面的要求。

孙过庭指出心与手的统一，是书法创作的源泉、根本。在笔法运用方面，孙过庭要求骨力与遒丽、劲速与淹留、浓与枯等对立方面相济。在书体的风格方面，要求真草兼通。孙过庭认为，书法具有形质美和情性美，可以“达其情性，形其哀乐”，因此是一种高级的审美活动。

“导之则泉注，顿之则山安“：导，一种运笔方法，南唐后主李煜《书述》云：“导者，小指引名指过右。”顿，即“驻”，在垂直方向往下用笔谓之顿笔。此句意谓行笔则如流泉之畅达，停笔则如山石之稳定。

汲取王羲之、王献之父子书法的规范，竭尽思虑，专心一志，这样时间过去了二十余年，虽然缺乏入木三分的功力，但从未间断临池学书的志向。看到书法中悬针垂露般的奇异笔法，如奔雷坠石般奇特，有鸿雁飞翔、野兽惊骇的姿态，鸾舞蛇惊的状态，断深崖、颓高峰的气势，临险境、据枯木的情形；有的重如飞崩的浓云，有的轻如蝉翼；行笔如泉水喷注，顿笔如泰山安然；纤巧似新月出现在天空，又如群星列于银河间疏阔有序；同大自然一样变化神奇，非人力运作所能达到。确实可以说是智慧与技巧的巧妙结合，心与手的和谐舒畅。笔不虚动，落笔定有缘由。一画之中，笔锋有起伏的变化；一点之内，衄锋挫锋，体现于毫端。何况每一个字都是由一点一画组成的，如果不去专心学习书法，用功苦练，反而引班超听说“安能久事笔砚”的话作为借口，或援引项羽所谓“书但记姓名而已”以自我满足，信笔为体，聚墨成形，心里不明白临书方法，手上不清楚运笔的道理，还想求得书法的美妙，这不是很荒谬的吗？

然而有德行的人以修身为根本法则：心手相通，犹如同源的不同支流；运笔之法，就像一棵树上分出的若干根枝条。作草书不能兼通楷法，就会失去规矩；写楷书不能兼通草意，就不是好的书法。楷书靠点画集结而成形体，靠使转来表现性情；草书以点画来表现情趣，以使转来构成形体。草书离开了使转，便不能成字；楷书在点画上功力欠缺，依然能够记录文辞。草楷二书体虽然结构形式不同，大体上还是有关联的。所以，学习书法的人要能够旁通大篆、小篆，融会隶书，参酌章草，深入领会飞白书。不能兼擅楷、草二体的人，书法水平就必然受到限制，也就不能算作真正的专精了。

书法最可贵的，在于既能继承历代传统，又不背离时代潮流；既能追求当今风尚，又不混同他人的弊俗。所谓“文采与质朴相结合，才是清雅的风度”。

智慧与技巧的完美结合，使心手和谐双畅；笔墨不作虚动，薄纸必有章法。在一画之中，令笔锋起伏变化；在一点之内，使毫芒顿折回旋。须知，练成优美点画，方能把字写好。如果不去专心观察字帖，时刻抓紧埋头苦练；只是空论班超写的如何．对比项羽自己居然不差。放任信笔为体，随意聚墨成形；心里根本不懂摹效方法，手腕也未掌握运笔规律，还妄想写得十分美妙，岂不是极为荒谬的吗!

写草书不兼有楷法，容易失去规范法度；写楷书不旁通草意，那就难以称为佳品。楷书以点画组成形体，靠使转表现情感；草书用点画显露性灵，靠使转构成形体。草书用不好使转笔法，便写不成样子；楷书如欠缺点画工夫，仍可记述文辞。两种书体形态彼此不同，但其规则却是大致相通。

五种情况：

精神愉悦、事务闲静为一合；感人恩惠、酬答知己为二合；时令温和、气候宜人为三合；纸墨俱佳、相互映发为四合；偶然兴烈、灵动欲书为五合。

与此相反，神不守舍、杂务缠身为一不合；违反己愿、迫于情势为二不合；烈日燥风、炎热气闷为三不合；纸墨粗糙、器不称手为四不合；神情疲惫、臂腕乏力为五不合。合与不合，书法表现优劣差别很大。天时适宜不如工具应手，得到好的工具不如舒畅的心情。如果五种不合同时聚拢，就会思路闭塞，运笔无度；如果五合一齐俱备，则能神情交融，笔调畅达。流畅时无所不适，滞留时茫然无从。对运笔的方法，虽然在于自己掌握，但是整个规模布局，确属眼前的安排要务。关键一笔仅差一毫，艺术效果就可能相去千里。如果懂得其中诀窍，便可以诸法相通了。用心不厌其精，动手不忘其熟。倘若运笔达到精熟程度，规矩便能藏解胸中，自然可以纵横自如，意先笔后，潇洒流落，笔势飘逸神飞了。像桑弘羊理财（精明干练，计划周到），心思筹措在于各方；又似庖丁宰牛（熟知骨骼，用刀利索），眼里也就没有牛了。曾有爱好书法者，向我求学，便简明举出行笔结体的要领，教授他们实用技法，因此无不心领神会，默然得到旨意了。即使还不能完全领略各家所长，但也可以达到所探索的最深造诣了。有些人不懂得行笔的淹留，便片面追求劲疾；或者挥运不能迅速，又故意效法迟重。要知道，劲速的笔势，是表现超迈飘逸的关键；迟留的笔势，则具有赏心会意的情致。能速而迟，行将达到荟萃众美的境界；专溺于留，终会失去流动畅快之妙。能速不速，叫作淹留，行笔迟钝再一味追求缓慢，岂能称得上赏心会意呢！如果行笔不是心境安闲与手法娴熟，那是难以做到迟速兼施、两相适宜的。

起首的第一点为全字的范例，开篇的第一个字是全幅准则。笔画各有伸展又不相互侵犯，结体彼此和谐又不完全一致；留笔不感到迟缓，迅笔不流于滑速；燥笔中间有湿润，浓墨中使出枯涩；不依尺规衡量能令方圆适度，弃用钩绳准则而致曲直合宜；使锋忽露而忽藏，运毫若行又若止，极尽字体形态变化于笔端，融合作者感受情调于纸上；心手相应，毫无拘束。

孙过庭

张怀灌《书议》中“囊括万殊，裁成一相”这句话非常著名，揭示了书法艺术的最本质的的东西，书法作品中，没有任何具象的东西，单他却有生命、有动态、有神采、有气势，可以囊括自然界的万物。而他最基本的元素就是“一画”。

赵佶：宋代皇帝书画家，自创一种瘦劲锋利，如屈铁断金的瘦金体。草法飞动，气势奔放，笔锋劲力，时见其“瘦金书”笔势，节奏紧凑，一气呵成，有如疾风骤雨，飞驰而下。

王羲之的《十七帖》，很少有字与字的上下连绵，草法谨严而雍容洒脱。

背《草决歌》的方法记草字，每周记两三句，用钢笔或铅笔写一写、划一划即可。按对临、背临到意临的过程，持之以恒，从能够写出字形到临出笔意、神韵。

线条是草书的精神，具体来说，就是挥洒 “三线”（线形、线质和线律）的多变及其构成关系。

线形，即草书线条的具体造型。在“篆隶笔意”前提下，某些地方往往大胆中锋、侧锋、破锋和散锋并用，流动与拙涩笔势并置，在强化线条“三段”起、行、收转变为起、转、收的连字组合中，加长中途笔线的行进距离，形成丰富多变的长短、粗细、弧形之线。线质，即草书线条的质地和质感。常常使用不同材质或在同一材质中，通过用笔疾缓（速度）、轻重（力度）的差异，追寻线条不同质感特征。尤其体察毛笔不同部位的把控与发挥一一在行笔过程中对笔尖、笔肚、笔根不同位置与纸面各角度碰触、摩擦的变化，以期形成线条本身内部运动及两侧不同的质感。线律，即草书线条运动过程中的节奏和旋律。通过各种虚、实连和虚、实混合连等方式，进行构形和势变。虚连，是看不见的暗线，是在明线书写中生成的一种潜在的“涌动”的内力。它以搭接方式通过穿插、避就、压缩字距，形成一种整伤的连缀，也可以通过体势组合方式，连贯两个或两个以上的字形成字组，提高作品的凝聚力。实连，是看得见的明线，是构形所必须具备的基本笔线。它通过不同的行轴线实、虚和混合连缀方式，形成各种线造型、字造型、行造型或篇造型等。在“异音相从谓之和”“节则止之，奏则作之”中形成一种书写时力量分布和速度分布变化的节律形式。对于此，我们要“高度把握”，通过“熟能生巧”的训练转化为功夫，变为默契于心、调控于手的一种笔墨运动的良好惯性力。这样在借助于“酒后三杯”的激情时，才能表现出“不期然而然”“无意于佳乃佳”的理想情调和审美内涵，体现出“书卷气”的轻松、遒劲的形式美感。

通过各种虚、实连和虚、实混合连等方式，进行构形和势变。虚连，是看不见的暗线，是在明线书写中生成的一种潜在的“涌动”的内力。它以搭接方式通过穿插、避就、压缩字距，形成一种整伤的连缀，也可以通过体势组合方式，连贯两个或两个以上的字形成字组，提高作品的凝聚力。实连，是看得见的明线，是构形所必须具备的基本笔线。它通过不同的行轴线实、虚和混合连缀方式，形成各种线造型、字造型、行造型或篇造型等。在“异音相从谓之和”“节则止之，奏则作之”中形成一种书写时力量分布和速度分布变化的节律形式。