“作诗必此诗，定知非诗人” ——谈谈诗词中 的比兴与形象思维
作者：江荣清
有人以为，写格律诗词，只要掌握“平仄、押韵和对仗”就可以写出好诗词来了。其实这还不够。诗词更要讲比兴，讲究“以彼物比此物”、“先言他物以引起所咏之词”，即要用形象思维、不能如散文那样直说。举个具体的例子：
例如唐朝徐凝写了一首《庐山瀑布》：
虚空落泉千仞直。
雷奔入江不暂息。
今古长如白练飞，
一条界破青山色。
在这首诗之前，李白也有一首《望庐山瀑布水》：
日照香炉生紫烟，
遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，
疑是银河落九天。
千百年来，这两首诗孰优孰劣，评论各异，一直争论不断，曾经在高考卷中也提到这桩公案，热闹可想而知。争论中贬李褒徐者少，褒李贬徐者多。亦有公允者。
徐凝的诗是从四个方面来写瀑布，一是赞高(千仞)，二是描声(雷奔不息)，三是写状(飞如白练)，四是表力(界破青山)。这些感受太大众化。面对庐山瀑布，即使不是诗人，就是普通游客也能说出瀑布的高拔，雷鸣的声响，飞动的绢白，青山秀色的撕裂等。尤其是“一条界破青山色”这句诗，表述的只是诗人看到的眼前的实景，想象力融入得相当稀少，可以说几乎没有表现出想象，整个诗境自然也就无法拓延。当然，他诗受前面诗思的局限，最后也不可能出现意外的效果。概括说来，徐凝太囿于事物本身，没有打开想象的窗子，缺乏诗人应有的创造力与想象力
李白看到瀑布之后，一写环境烘托，二写观察位置，三写实景感觉，四写无限想象。通过起、承、转、合四步，让“瀑布”与“银河”自然而然联系起来，让读者眼前出现了一幅美奂美轮的山水图画，任人展开暇想。“飞流直下三千尺”，李白用夸张手法先把瀑布提升了一个高度，让读者想象先上了一个高高的台阶，登上之后，再向九天接近。接下来“疑是银河落九天”，超常想象，合理合情。“三千尺” 不是瀑布高度的极致，只是一层通天“台阶”，是进一步想象的一个铺垫。至此，唯有“银河”的出现才写出了庐山瀑布的极限高度、磅礴气势、壮阔声响、璀璨光芒以及涤荡一切的伟力，把读者淹没在滔滔的“银河”之中。“银河”在诗中集中表现了李白的主观感受。“一条界破青山色”，力量未免太小了。看来，写诗找到表“意”与表“情”的形象十分重要。通观两诗，李白诗感情活动甚烈，情感的旋律充盈其中，而徐凝诗少有感情波澜，两人诗篇自然高下可分，所以我是倾向赞李非徐的。
凭良心说，我觉得徐诗无论从平仄、押韵及比喻修辞手法来说，都甚不错，但是它比较直白、形象单调，四句诗都是在写瀑布，稍嫌缺乏有我之境。所以我赞同苏东坡的《戏作》：
帝遣银河一派垂，
古来惟有谪仙词。
飞流溅沫知多少，
不与徐凝洗恶诗。
如果将“恶”与“好”向对的话，如果将“要用形象思维、不能如散文那样直说”作为诗评的艺术标准的话，我认为“作诗必此诗，定知非诗人”的说法是妥当的。用“说一不二，直白浅露，毫无含蓄蕴藉”的方法来写诗，不能成为好诗，作者也难成好诗人。
弘扬中国传统文化 激发民族奋进力量
联系客服
