临简牍书结体用笔举要

 简牍书，是民间书法之一种。对它的取法，书法界有一些不同的认识。吸取民间艺术的养分，在其他门类艺术中是得到一致的肯定和重视的，但在书法界却有着很多不同的声音。

　　民间书法被认为“丑书”、“俗书”，向民间书法学习被认为“取法起点低”云云。我们不否认在当今书坛存在着很多真正的“丑书”，法不成法，俗不可医，但这绝不是学习民间书法的结果。无论如何关注民间艺术、学习民间艺术的方向是应该肯定的，关键的问题在于学什么，怎样学。学习传统的方法应该是多样的，一般认为比较稳妥的路子是先攻一碑一帖。几年功夫，书法面貌即可初成。但也有打破常规者，如吴丈蜀先生，既不临帖，也不临碑，只读帖，心领神会而自成家数。我的方法则是“择临”，即选择碑、帖中字结构奇特，用笔超卓者，临上几十或上百遍，务求弄清用笔的起收转承，结体的开合关捩，边临帖，边造字，以临帖知其所以造，以造字知其所以临。自己感觉这样非常有利于造型能力的培养以及汉字空间构架的创造。

临习简牍的方法，更应以“择临”为主。古时写竹木简，是记事，为日常生活的需要。只求准确表达，而书写则比较随便、自由。因此存在着很多非常粗糙，非常随便，对书法来说价值不大的东西。况且书写者大部分是戍边服役的士卒、囚徒，环境严酷，文化水平不高，社会地位低下，更谈不上很好的规范化教育，没有经过很好的技术训练，必然存在一些不规范的东西。从另一方面讲，也许这些粗糙、不规范的结构、用笔、章法等等，正是可以吸取的东西。以“择临”方法，掠奇、提炼，即摄取古人某种与当代审美的要求与趣味相通的格调、风味，应是学习简牍书最关键的一环。

传统的隶书即是那些知名的东汉石碑，如《张迁》、《乙瑛》、《礼器》、《曹金》、《华山》等等，学习这些石碑，的确成就了不少书家。但这些都是隶书成熟时期的碑刻，用笔结体比较规范，也比较程式化，风格基本趋同。上个世纪以来陆续发现的简帛书，使人们眼界大开，这些在发展时期尚不十分成熟的隶书，以其多样的风格、稚拙的情趣，让人们眼界大开。

学习简帛书，可以把隶书写得灵动活泼，生机盎然，妙趣横生。简帛书打破分书石碑那种固定的用笔和结体的程式，别开一片新的审美天地。学书者须先一定的隶书和行书的功底，才能学好简牍书。隶书和行书是成熟时期的书体，法度完备，变化丰富，有了这些基本功的基础，再来学简牍(帛)书，便能得笔厚而势奇的效果。

所谓笔厚，即是指笔沉墨实，笔力沉稳，行笔舒缓，力透到点，不飘不浮。这是一种基本功，也是一种良好的用笔习惯。要养成这种良好习惯，最好是经过篆隶的训练。古人云：“学书非从篆隶入门，则其趣不博，其意不高，其家书亦必不能大。篆象规圆，隶象规方；篆工间架，隶精笔力，篆以观其会通，隶以坚其壁垒。”初入门者，先学隶书，则能上通大小篆，下追真行草。

所谓势奇，即是力避用笔结体的平庸。审美的多样化是人们共同的审美心理，如果总是一个模式，再好的东西也会引起审美疲劳，所以在书法上不论用笔结构，人们总是在不断寻求变化。势，在古代书论中，既是一个技法的概念，也是一个审美的概念。康有为《广艺舟楫·缀法第二十一》云“古人论书，以势为先。中郎曰'九势’，卫恒曰'书势’，羲之曰'笔势’。盖书，形学也，有形则有势。靖兵家重形势，拳法亦重朴势，义固相同。得势便，则已操胜算。”

关于'势’的理论，本质上是把形不仅仅作为一种造型手段，而且作为审美目的，是书法艺术的重要审美元素。一种笔画，在不同的位置，出于不同的审美目的，则表现为不同的形态，这就是'势’，也叫“笔势”。简牍书结构奇异，用笔率真，变化丰富，不主故常，创造出许多奇特的笔势。倘能潜心学习，将大大丰富我们笔下的技法语言。