辛弃疾《祝英台近·晚春》审美赏析

　  
　　
《祝英台近》是词牌名，又名《月底修箫谱》。始见《东坡乐府》，元高词入“越调”，大概是唐宋以来民间流传歌曲。此调宛转凄抑，犹可想见旧曲遗音。七十七字，上片三仄韵，下片片四仄韵。忌用入声部韵。辛弃疾这首《祝英台近·晚春》抒发了闺中少妇“惜春怀人”的缠绵悱恻之情，写得词丽情柔，妩媚风流。在风格上，与辛弃疾纵横郁勃的豪放风格迥然不同，体现出辛弃疾词作的另一种风格。全词如下：
   宝钗分，桃叶渡，烟柳暗南浦。  怕上层楼，十日九风雨。 断肠片片飞红，都无人管，更谁劝啼莺声住？         鬓边觑。试把花卜心期，才簪又重数。 罗帐灯昏，哽咽梦中语：是他春带愁来，春归何处？  却不解带将愁去。
   词以忆昔开篇，闺中少妇（主人公）回忆了那时“分钗留别”的情景。上片写道：“宝钗分，桃叶渡，烟柳暗南浦。”首句“宝钗分”，“钗”为古代妇女簪发首饰。分为两股，情人分别时，各执一股为纪念。“宝钗分”意味着夫妇离别之意。次句“桃叶渡”。“桃花渡”在南京秦淮河与青溪合流之处。在中国古代诗词中往往指男女送别之处。第三句“烟柳暗南浦”，“柳烟”即是说，柳叶茂密，如烟气笼罩一样。“南浦”即水边，泛指送别的地方。比如，江淹《别赋》：“送君南浦，伤如之何。这句的意思是说，我们别在桃叶渡口离，将宝钗分为两截，那时南浦烟雾笼罩着垂柳，十分凄凉。这里，不但照应了词题中的“晚春”，也追忆与情人送别时的眷眷深情。
   接着写道：“怕上层楼，十日九风雨。”在古代，登楼望远，望远怀乡思人。从常理来说，“登楼”是闺中少妇所期望的。比如，温庭筠的《望江南》中写道：“梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白苹洲。”而辛弃疾笔下的闺中少妇却“怕上层楼”。为什么呢？原来是“十日九风雨”（即几乎是天天都是风雨）。这样“断肠片片飞红”，“断肠”即指伤心到了极点，已经达到肝肠寸断的地步。“飞红”即飞花、暗示了暮春的来临。“都无人管，更谁劝啼莺声住？”这样“片片飞红”“都无人管”（就是来“救”），又有谁能“劝啼莺声住”？这里，道出了自己“怕”的原因，即怕见风雨送春，怕见片片飞红，更怕听到莺的叫声。是的，落红纷飞，莺声鸣啼，人们感觉春将归去，本是想念远方漂泊的人都伤感极了，哪敢再触景伤情，增添新愁啊。景语即情语，情景交融。特别是“都无人管”与“更谁劝”的结合，从另一面闺中少妇抒发了怨春怀人之情。  
　　下片承上一转，由渲染气氛烘托而转为描摹情态，写闺中少妇盼归之情。词人写道：“鬓边觑。”“觑”即窥视，偷偷地看，斜看。这句的意思是说，斜看簪在鬓边的花簇。一个“觑”字，就把闺中少妇娇懒慵倦的神情刻画出来。“试把花卜心期，才簪又重数。”这两句的意思是说，算算花瓣数目，以此预卜离人归期，才簪上（别上）花簇又摘下重数。这里，通过闺中少妇的行为（动作）描写，更表现出少妇的痴情。然而她的心情仍不能平静，所以，接着深入一笔，写道：“罗帐灯昏，哽咽梦中语：是他春带愁来，春归何处？”这几句的意思是说，昏暗的灯光映照着罗帐，梦中悲泣，哽咽难诉，是因为春天给我（闺中少妇）带来忧愁，而今春天又归向何处？日有所思夜有所梦。词人描写梦之境界，更表现出闺中少妇思念之切，情感之深。特别是“春归何处”这一疑问句，加深了“怨春”之情。因为，引发闺中少妇思念情感的是春来春去。所以，词人最后就写道：“却不解带将愁去。”“不解”即不懂，不理解。唐代诗人李白《月下独酌》诗之一中写道：“月既不解饮，影徒随我身。”是的，春去也，却没有把春愁带走。这里，词人化用了李邴《洞仙歌》词“归来了，装点离愁无数。……蓦地和春带将归去。”也化用了赵彦端《鹊桥仙》中的：“春愁原自逐春来，却不肯随春归去。”词人用一个“不解”，不但把春拟人化，而且也表现出了“怨春”之情。
　   在艺术上，首先，情感曲折发展。整个词从惜春到怨春，层层推进，由实转虚，表现出闺中少妇为春愁所苦的心理。其次，人物的典型动作和特有的心理活动。比如，词中的“占卜”行为，表现了闺中人内心情思。一个 “怕”，透露出了闺中人内心的痛苦。再次，典故的运用，提高了词作的含蓄美和深层次意蕴。