“黑皮书”已经播出50期了，如果仔细看过每一期，你会发现每一期内容都各具精彩、不尽相同，这也可能是“黑皮书”最大的魅力所在--专业、精致而不失包容。
很难想象编辑“黑皮书”时罗伯特·戴乐比尔心中是什么样的思路，除了对卡迪埃·布列松、艾蒂安-朱尔·马雷、罗伯特·弗兰克、曼·雷这样在某一方面的拓荒者的梳理介绍，此外也收录了比如《027 摄影的妙用》、《038 摄影作为艺术》、《047 科学摄影》这样的专题，充分说明“黑皮书”除了关注摄影作品外，还对摄影的延展和功用有着大量的思考。
整理1-50本只花了寥寥数月，戴乐比尔编辑出版这50本却花了将近10年，想到此不由心中充满敬意，我们以自己微薄之力得以让国内影友能一睹“黑皮书”芳容，甚为欣慰。本项目实施以来得到了加拿大-肖仰莉、郑州-乐乐、上海-陈皮猫、武汉-毒sir、上海-悠远、云南-好望角、武汉-大枣儿、安徽-曹嘉慧、内蒙古-方莹、重庆-45度侧逆光、云南-何科润等人提供的各种帮助，特此鸣谢！
No.001 纳达尔 Nadar（可点击查看）。纳达尔，法国作家、漫画家、摄影艺术家，是用人造光进行拍摄的先驱，同时创造了不少超前的玩法，比如乘坐氢气球拍下世界第一张天空照。已绝版。
No.002 亨利·卡蒂埃-布列松 Henri Cartier-Bresson(可点击查看)。这本是“黑皮书”系列里面销量最高的一本，截止2006年，已经超过40万册。
No.003 雅克·亨利·拉蒂格 Jacques-Henri Lartigue(可点击查看)。拉蒂格的例子告诉我们，摄影是最容易做到“不错”的艺术形式，但也是最难做到“伟大”的艺术形式。摄影，难就难在它太容易了。
No.004 黑暗岁月-美国农业安全局影像（1935-1942）(可点击查看)。美国农业安全局（FSA）摄影项目在纪实摄影的发展史中具有重要意义。该摄影项目前后历时8年，共拍摄了27万张照片，是摄影史上最大的一次纪实摄影实践。已绝版。
No.005 罗伯特·杜瓦诺 Robert Doisneau(可点击查看)。杜瓦诺所特有的这种对于日常生活的视角，带着风趣的善意，“这就是日常”他说“让我们感到简单的事务看起来像是真正的幸福。”
No.006 《Camera Work》杂志(可点击查看)。《Camera Work》是有“美国现代摄影之父”之称的阿尔弗雷德·斯蒂格利茨在19世纪初主编的一本摄影杂志。已绝版。
No.007 尤金·史密斯 W. Eugene Smith(可点击查看)。他的名声大部分不是来自当时的评论界，而是《Life》、《Time》等这些杂志的千万位读者的回响。靠着这些“新评论家”，尤金·史密斯划时代地奠定了他的大师地位。
No.008 尼布尔·尼普斯 Nicephore Niepce(可点击查看)。现存最早的照片由涅普斯在1826年拍摄的。但是现在全世界公认的摄影术的发明者却是他的同胞路易·达盖尔。
No.009 慢悠悠岁月里的美国（1900-1920明信片摄影）(可点击查看)。这期黑皮书收录的是美国最著名的明信片收藏家之一（专业术语叫明信片学家）Andreas Brown收藏的1900年-1920年来自美国的一种叫“real photo”明信片的一部分，也是最美的一些。已绝版。
No.010 罗伯特·弗兰克 Robert Frank(可点击查看)。本册黑皮书首次介绍弗兰克整个徘徊创作历程的作品，从苏黎世的初始时，到加拿大的拍立得年代。 轻翻书页，有如让弗兰克牵着你的手，漫步在他一生的迂回曲径中。 此书一半的照片从未公开过。已绝版。
No.011 伟大的作品：1860-1900年期间法国大建设的摄影 (可点击查看)。十九世纪中叶，欧洲工业飞跃发展。摄影快速成为这场变革骄傲的见证者。 在各种档案资料里，摄影师Baldus和 Marville的名字与那些为新技术的发明而兴奋不已的工程师们相提并论。
No.012 杜安·迈克尔斯 Duane Michals (可点击查看)。杜安·迈克尔斯对自己的评价是：“我所做的一切，不管是将文字和照片结合的系列照片，还是多重曝光，以及摆布的系列照片，那都是在扩展摄影的概念。我是个怪物——摄影世界的怪人”
No.013 艾蒂安-朱尔·马雷 Étienne-Jules Marey (可点击查看)。他被广泛认为是摄影先驱之一和对电影史有重大影响的人。
No.014 布鲁斯·戴维森 Bruce Davidson （可点击查看）。从雅各布·里斯（Jacob Riis）到布鲁斯·戴维森（Bruce Davidson），他们一脉相承，有如一条笔直而充满活力的线。他们便是那些在我们触手可及的地方进行摄影的人。已绝版。
No.015 约瑟夫·寇德卡 Josef Koudelka (可点击查看)。1970年寇德卡的名字尚未被知晓，就已经是当时最有影响力的摄影师之一了。 从书中收集的作品可以看到，其独有的超人天分，早在激愤地流亡他乡时，就已得到绝对肯定并熠熠生辉。
No.016 尤金·阿杰特 Eugène Atget (可点击查看)。在沙龙摄影风行一时的巴黎，阿杰特始终生活在自己的世界里，用18×24英寸的大画幅相机，记录着这个都市的面貌，在39年里拍摄了大约8000幅照片。就像有些人说的，他是拥有整个巴黎的流浪汉。
No.017 安德烈·柯特茨 André Kertész (可点击查看)。安德烈·柯特茨是现代摄影风格拓荒者之一。 他说，'我从不记录，只是阐释。'
No.018 巴黎歌剧院（1861-1875）(可点击查看)。摄影术忠实的再现了巴黎歌剧院大胆、复杂的设计，照片中的歌剧院客观的证明了“纪实摄影”是一门艺术。已绝版。
No.019 马里奥·贾科梅利 Mario Giacomelli (可点击查看)。马里奥·贾科梅里生活在童话般的诗中，他曾经说：不是我在拍摄美丽的风景，是她们拦住了我，照片是否成功，就像这位妙龄女郎是否同意让我为她宽衣解带。
No.020 威廉·克莱因 William Klein (可点击查看)。天壤之别于固有审美观念，他以搜录不安为乐，并肆意截断人物。“把所有元素揉进单独一张照片”，于“恍惚的瞬间” 让混乱无所顾忌地传播开去， “为啥不？“ 克莱因就是这么一个人。
No.021 维吉 Weegee （可点击查看）。维吉（Weegee）并不能算是一个艺术家，照片对他来说只是博取生计的方式。不过，他却借此被列为摄影史上五十个里程碑之一。已绝版。
No.022 奥托克罗姆 Autochrome --天然彩色相片技术(可点击查看)。1907年，卢米埃兄弟（Lumière）将奥托克罗姆（Autochrome）干板技术投放市场，这使得业余摄影领域在印象派和象征派的末期得以拓展。已绝版。
No.023 亚历山大·罗德琴科 Alexandre Rodtchenko (可点击查看)。罗德琴科：“一个人在摄影时要多拍摄几张不同的照片，应该从周围不同的环境观察而不能像从同一个钥匙孔看了一次又一次。” 已绝版。
No.024 人体 Le Nu(可点击查看)。这些被拍下的人体，时而扭曲，时而残缺，时而模糊，也只有在我们轻柔的审视下才会重新披上无邪的外衣。
No.025 沃纳·比肖夫 Werner Bischof(可点击查看)。短暂的有生之年中，严谨又倔强的比肖夫不懈追寻的就只是两方面：和谐而安详的事物秩序以及没有苦痛和不公正的社会秩序。已绝版。
No.026 赫尔穆特·牛顿 Helmut Newton(可点击查看)。牛顿奢侈华美的品味恰恰是一种耀眼而清晰的证明：他已然透过表象看穿了他所处的这个富人阶层，本就是毫无价值的。
No.027 摄影的妙用 （文选集）(可点击查看)。这本集子中摘录的文章围绕着同一主题展开讨论，那就是如何定义摄影的实用性：我们可以用它做什么？已绝版。
No.028 布拉塞 Brassai (可点击查看)。布拉塞是公认的夜间摄影始祖，也是他那个时代最着名的摄影师之一。
No.029 李·弗瑞德兰德 Lee Friedlander （可点击查看）。李·弗瑞德兰德（lee friedlander）,1934年出生的艺术家，是继Walker Evans和Robert Frank之后，新一代美国摄影界毋庸置疑的代表人物。已绝版。
No.030 时代的先驱-法国摄影协会（SFP）（可点击查看）。法国摄影协会（SFP）成立于1854年 ，成员是来自巴黎的一群艺术家，科学家和摄影爱好者。它是现存历史最悠久的摄影协会。
No.031 蒙太奇：两次世界大战间的摄影探索(可点击查看)。1916年发明的蒙太奇照片具有无数可能性的创新，是艺术家根据新的美学规律来组合素材的结果，常被应用于革命宣传或广告和平面设计的服务中。已绝版。
No.032 爱德华·布巴 Edouard Boubat （可点击查看）。爱德华·布巴，作品所述均为生活的点点滴滴：女人的秀发，孩童的浅笑，晨曦的霞色，花朵的美态，他温和，柔情万千，影像作品中蔓延着幽深缠绵的愁绪。
No.033 曼·雷 Man Ray (可点击查看)。曼雷（Man Ray），达达主义的奠基人，先锋摄影大师，诗人，雕塑家，超现实主义电影的开创者。他还是有史以来第一个摄影作品价值远远超越其它艺术形式的艺术家。
No.034 英国摄影-画意摄影的起源 （可点击查看）。摄影发明以来，英国人在长达一个世纪的时间里摄影风格始终保持着一种高雅的构图以及含蓄的自然主义情感，同时还透露出一种神秘的前拉斐尔式天使主义。
No.035 艾略特·厄威特 Eriott Erwitt （可点击查看）。艾略特·厄威特用他的图像讲着笑话，效果却犹如警世格言。
No.036 罗伯特·卡帕 Robert Capa （可点击查看）。他不仅仅是个历史的见证者，他更以摄影的方式参与了一场真正反对世间所有苦难与不公的人道主义战争。
No.037 马克·吕布 Marc Riboud (可点击查看)。从中国的文化大革命，到美国的反尼克松事件, 因为深知图像的影响力举足轻重，马克·吕布都耐心守候，直至内部真相从“事物表面” 浮现出来。
No.038 摄影作为艺术-瑞图博物馆 Musée Réattu 馆藏摄影作品（可点击查看）。从上世纪六十年代开始，摄影究竟是不是艺术一直是我们这个时代所有大型艺术辩论的核心。已绝版。
No.039 奇特的外国人 - 摄影与异域风情（1850年-1910年）(可点击查看)。在遥远国度旅行的冒险家们用图片见证了不同世界的“差异性”，这些照片定格了民族学家的严谨。
No.040 摄影史（上）-从发明到摄影艺术（1839-1880）（可点击查看）。
No.041摄影史（中）- 现代媒介（1880年-1939年）（可点击查看）。
No.042 摄影史（下）- 从瞬间到想象（1930年-1970年）（可点击查看）。
这3本是黑皮书里唯一自成系列的一套，为纪念摄影发明150年发行，带独立纸盒。 除了作为150周年纪念外，还有其存在的其他缘由。已绝版。
No.043 爱德华·柯蒂斯 Edward S. Curtis （可点击查看）。三十万张照片，二十部鸿篇巨著充分的展现了他的激情，他的顽强，当然还有他的才华。
No.044 约瑟夫·索德克 Josef Sudek （可点击查看）。碟中的鸡蛋，瓶中的鲜花，凝结于窗上的霜，亦或是迷雾中若隐如现的风景都可以让他不知疲倦的拍上一次又一次，这些神奇的现实主义作品足以让他成为了一位不折不扣的大师。已绝版。
No.045 沃克·埃文斯 Walker Evans (可点击查看)。'对这个世界充满警觉，通过放弃追求艺术性，我一直以来想阐述的东西最终变得纯粹，严谨，直接。'--沃克·埃文斯
No.046 维利·罗尼 Willy Ronis （可点击查看）。“我比较喜欢什么都尝试下，然后把精力花在我感兴趣的事情上，同时剔除掉那些不感兴趣的。”维利·罗尼一生都在贯彻这种精神。
No.047 另一个世界的形象-科学摄影（可点击查看）。科学家们从未停止探索那些巨大或是微小的事物，不可思议的是在这个过程中产生的摄影作品竟然会有如此巨大的吸引力，牢牢抓住了我们的眼球。
No.048 诺伯特·吉桑兰德 Norbert Ghisoland （可点击查看）。在比利时西南部小村庄的一个摄影工作室里，诺伯特·吉桑兰德花了三十年时间，用相机拍下了一张张那个时代的人们：中产阶级、煤矿工人、军事和文员、运动员、各种年龄层的人，有时甚至还有狗……已绝版。
No.049 乔·彼得·维金 Joel-Peter Witkin 他的所有作品都是在探索暴力、痛苦、死亡，指向畸形人和人类的病态,他被誉为“一半是哥特画派的巨匠，一半是链锯杀人狂”。
No.050 刘易斯·海因 Lewis Hine （可点击查看）。对于刘易斯·海因而言，照相机既是用作研究的工具，也是推动社会改革的齿轮。
PS:已绝版=出版社不再发行。
关于黑皮书
上世纪80年代，法国国家摄影中心主任戴乐比尔（Robert Delpire）开始编辑著名的“黑皮书”（Photo Poche）系列，这是一套印刷精美、便于携带与翻阅的袖珍摄影丛书，戴乐比尔为这套书倾注了大量的心血，因其专业性极强的眼光和本书的巨大影响力，使他成为欧洲摄影界的“上帝”，来自全球的摄影家也无不以入选此系列丛书为荣。
2017年9月，戴乐比尔去世，可能也意味着这套书籍的终结。
“黑皮书”分四大系列，截止目前为止共出版了197本，四个系列为 主系列 （共157本）、历史系列（共13本）、社会系列（共18本）、Note系列（摄影专题类，灰色面，不编号，共9本）。
END
点击下列标题查看黑皮书系列
购买黑皮书请点击
—【蚂蚁摄影】—
联系客服
