转自：网易 —— 李梨的日志
袁杰峰，1967年生于广东紫金，研究生学历。1991年毕业于广州美术学院，1996年举办个人美术作品展。2008年—2009年，研修于中国艺术研究院中国油画院研究生主要课程班。作品多次参加省级、国家、国际美展并获奖。出版《中国当代美术家—袁杰峰油画作品集》，论文发表于专业刊物《美术报》。现为广东省美术家协会理事，河源市美术家协会副主席 油画艺委会主任，河源美术研究院院长。
《血田惨案》
厚重，所以无价
——解读袁杰峰大型油画《血田惨案》
文/白帆
伫立在这幅大型油画面前，我的心被画中铁血的历史、画家娴熟的技艺、作品磅礴的气势、凝练绚丽的色彩以及烙入画内真挚的情感所深深震撼，久久地无言。
这是一幅让观众过目不忘的油画，这是一幅让所有有良知、有血性的人含泪奋进的油画。袁杰峰先生不负众望，凭借扎实的基本功，终于成为我市第一个独立创作完成大型历史题材油画的本土画家，他也是我市首位以超短的时间提炼题材、领悟驾驭完成大型创作的实力派画家，该作品是河源市建市以来首次诞生的大型历史题材油画，具里程碑性质，堪称我市当代主旋律油画艺术创作的扛鼎之作。
9月30日上午，河源市几套班子领导及各县区班子领导、解放军指战员、武警战士、公安干警、劳模代表和学生代表等600 多人到紫金苏区举行建国 60 周年祭拜革命先烈活动，深切缅怀革命先烈。在庄严肃穆的“血田”革命烈士纪念碑前，威严矗立着袁杰峰先生创作的200平方米的大型喷绘油画《血田惨案》。巨幅的油画沉默无声，仿佛泛动着历史风云，烽火硝烟，血腥哀号，极其惨烈的画面闪电般直入心灵，冲击着每个人的视觉神经。
巨幅的画面，在眼前冲击并震撼，历史的铁血，凝重而庄严。在《血田惨案》的画布前，或许，所有的观众脑海里会不约而同地闪过这一行字：厚重，所以无价！
一、挖掘尘封的历史富矿，主旋律题材创作喜获新突破。这是我在反复观看《血田惨案》之后想要说出的第一句话。或许，很多人会问“血田惨案”是真实的吗？“血田”在哪里？可以肯定地回答：“血田惨案”的确是发生在紫金苏区的一段真实历史，而这个“血田”就位于紫金苏区镇上，它是紫金县重点文物保护单位——这是一块有着深刻历史记忆的红色稻田，它见证着国民党反动派和地主武装镇压革命、屠杀人民的滔天罪恶。尘封的历史这样记载着：1928年,国民党派黄旭初部大举“进剿”紫金县委、县苏维埃政府所在地炮子乡，占领炮子乡后，国民党用机枪在“古井丘” 稻田屠杀共产党员、革命干部和群众450多人，鲜血染红了稻田，溢出了田埂——这就是惨绝人寰的“血田惨案”。这幅油画激活了那段尘封的历史记忆，也激活了我对族人先烈们的深情缅怀。刘琴西、刘尔崧都是我的宗亲长辈，那个时代，在苏区，他们曾出生入死闹革命，我打小就在伯父刘乃超口中反复聆听着他们的英雄事迹。当我看到袁杰峰先生创作的这幅大型油画时，我被震撼了，先辈曾经战斗过的地方跃然画布之上，我突然发现：历史与今天竟这么的接近，那仿佛被忘却的记忆其实并没走远！
今年8月15日，正在中国油画院修读研究生课程的袁杰峰，接到了河源市委交给他创作“血田惨案”油画的任务，创作时间仅有40多天。面对如此沉重的历史题材，在仅有点滴文字史料和没有任何图片资料参照的情况下，袁杰峰先生迎难而上，进一步挖掘历史事件的闪光点，深入历史，解读历史，再现历史，坚持主旋律创作，圆满完成了《血田惨案》这幅充满生命力的油画作品。作品突破了传统主旋律创作，特别是历史画创作“概念化、程式化”的僵化模式，以更鲜活、更丰富多彩、更具真实性和艺术性的创作，成功地再现了一个特定历史事件。
挖掘历史富矿，反思历史，学习历史，领悟历史，在历史的土壤中吸取油画创作的营养，汲取立体展示作品精神的特种元素，并有机地结合个人的艺术特质，开展大主题的历史画创作——这是油画家袁杰峰先生之所以能描绘出凝重、大气、耐看、传神的力作，赢得众多观众惊叹与好评的重要原因之一。在今天主旋律油画创作，特别是主旋律历史画创作的探索和实践过程中，袁杰峰先生为我们提供了这样一个范例，以他成功的创作体验告诉我们：历史是创作的富矿，生活是艺术的土壤。重要的是，艺术家们要虚心地研究历史，学习历史，能静得下心来，跟着大师学习，与大师对话，不断认识自己提高自己，要深入地与历史对话，对历史进行深层解读，并进行高度的还原。
二、大型作品构图从容自然，色彩光影有机契合。《血田惨案》这幅油画原作长4.2米高1.6米，篇幅巨大，色彩浓厚，创作的人物形态和表情数量过百。当你第一时间伫足在如此大型的油画作品面前，你会相信这样一幅高水平的作品从酝酿到完成仅用了40多天的时间吗？答案却是肯定的。杰峰先生从今年8月15日开始提炼主题、构思人物，10天左右完成素描粗稿，创作把握色彩用了7天，真正绘画时间仅花了20多天。这个纪录，对于那些经验丰富、基本功扎实的资深画家，恐怕也难以在如此短暂的时间内完成这幅创作。中国著名艺术批评家、中央美术学院的邵大箴教授曾说过：“历史画的创作的确有难度，画面要有整体性就必须内容丰富，但这往往是矛盾的，有时具体了却没有整体感，有时有整体性画面却不丰富。”当你知晓袁杰峰先生是在如此仓促的时限内迅速且高质量、高水准地完成创作，那你将不由惊叹此人艺术功底的深厚，被画家沉稳驾驭大型作品创作的运筹帷幄能力所折服。
综观作品，我们首先可以看到构图非常从容自然，人物造型牢固，布局安排非常贴切。无论是屠杀革命群众的国民党军队，还是被枪弹击中的人民，以及倒在血泊之中的罹难尸体，他们在构图方面的视觉比例非常准确，画面纵横搭配很合理。画面上，我们可以看到机枪正吐出罪恶的火舌，男的女的老的少的纷纷遇难，站着的正在被屠杀，倒下的早已被屠杀。正是这样的构图，让作品主题鲜明，主体突出，富有冲击力。此时此刻，难道我们听不见轰鸣的枪声和嘶裂的马鸣，难道听不见遍野凄惨的哀号和生命被涂炭的愤慨吗？应该说，作者没有生硬地搬用、叠加历史片断，而是尊重史实，进行艺术处理，没有浅表化、概念化、图解化地阐释历史事件本身，也没有忘记创作大写的主体人物的艺术形象，在准确把握和处理历史真实和艺术真实这对关系的同时，妙手构图，有机地提高了作品本身的内在价值。
其次，作品的色彩把握非常到位。袁杰峰先生娴熟地将现实主义与浪漫主义的艺术语言汇入画面，借助他对色彩的高度敏感和把握力，表达了历史油画的艺术性。整幅油画的色彩对比强烈，画家用凝重豪迈的笔触挥洒油彩，通过明暗光影对比以及集群人物的生动姿态，应用“冷——暖——冷——暖”的色彩版块，构建整个历史画面，游刃有余地刻画出了血田大屠杀时的疯狂恐怖及挣扎悲壮的场景。作品中黑色的夜空与白色的烟雾相互缠绕，燃烧的火苗与淋漓的鲜血交相映照，临死时的挣扎与逝去者的凄凉严重反差：杀人无数的刽子手是冷血的，苏区群众的血却是热的；大屠杀时的天色是悲凉的，而奋勇抗争的呐喊却是高亢的；残杀的暴行是冷酷的，革命的英魂却是壮烈不死的！正是色彩的合理布局，使得油画的整体磅礴之中具有层次感，凸出惨烈的同时又显得非常协调，饱满、凝练的色彩之功，给作品本身带来内在之美，具有了更强有力的艺术张力。我们也可以体会到，现实主义与浪漫主义相结合的创作方法，使得《血田惨案》作品中的人物丰富而饱满，更贴近历史，贴近生活。
阅读油画的同时，耳边响起了真挚的朗诵——“革命先烈赴国难，血荐轩辕泣鬼神，惊天动地壮山河，浩然正气主义真”。这诗句与这画面相得益彰，相互写照着。或者，我是不是可以这样说：袁杰峰先生用心构建起了画面的历史气氛，实现了历史题材油画创作整体性、具体性、丰富性的有机融合，真挚地打动了读者的内心。
三、画家情感力透画布，画内画外凸见真功夫。说到画家的情感，想必大家会在无声的画作中清晰感受。作品的情感暗示之一：“血田”是用革命先烈和无数苏区人民的鲜血染红的，血色苏区，血色记忆，血色信念。对应的画面是：尸体堆积如山，血流成河；先烈们视死如归，高声呐喊。民不畏死，奈何以死惧之？在苏区人民身上，我们深刻感受到了为革命甘洒热血，将革命永远进行到底的决心！由此，我们可以真切感受到：“血田”的血是炽热的，也是永远流淌的，它滚烫在我们的心坎上，奔流在河源人民的血脉里，澎湃在中华民族的气节中。
作品的情感暗示二：天怒人怨，遍野哀号，肆意屠杀，禽兽行径。画家在油画中，以白色翻滚的浓烟，暗示国民党镇压革命的“白色恐怖”；以黑暗的夜色和肆虐冲天的火苗，暗喻国民党反动统治的黑暗和人民群众的悲惨生活，中国人自己人杀自己人，手足相残，刀兵相向，这是个什么样的世道？粘稠不堪的血泊中那个摇曳死去母亲尸体嚎啕大哭、瞬间断奶的婴儿，那哭声撕裂了长空，无声地刺痛了所有观画者的心灵。再看这个细节呀，画家笔下的刽子手的战马，这富有灵性的生畜，面对如此丧尽天良的大屠杀，竟然也背过脸去，不忍目睹这一人间惨剧。黑色的天空就在此时突然投下一道黄色的火光，穿裂云层，这是苍天的泪痕么？抑或老区人民用意志力凝聚的希望之曙光？看到这里，你又是否体会到了画家内心的剧痛，你是否也真切地感受到了画家忍无可忍的怒火和创作中不堪重负的悲伤？
画家的情感力透画布，无声中已胜万语千言！
画的水平决定于画家的修养。真正的艺术家应当具有良好的道德修养和高尚人格，始终心怀历史责任感、使命感，淡薄名利，睿智大度，宠辱不惊，兢兢业业，常怀为艺术献身之信念。从《血田惨案》这幅大型油画中，我们也可以窥探体会到画家袁杰峰先生的艺术造诣和高尚的品德修养。首先，他重读历史，研究历史，大胆追求，敢于突破。为了创作好“血田惨案”这一重大题材的历史画作品，袁杰峰先生反复构思，认真对比，并从法国著名艺术大师德拉克洛瓦的作品《希阿岛的屠杀》、《自由领导人民》中获得启发。创作过程中，他特地邀请学生、老师甚至朋友来担当油画模特，增强灵感，丰富作品人物形象。为让人物及着装符合当时的历史背景，袁杰峰还反复请教两名历史学家进行指导。他一再问自己：能不能坚持创作？能不能再次感动自己？能不能准确捕捉历史的心跳？能不能让历史的钟声再次敲响？千百次的询问，让心路历程变成画笔跳跃的痕迹。令人欣喜的是，在深入解读历史、还原历史的大型油画创作中，袁杰峰以巨大的勇气，承担时代赋予的使命，努力超越自我，在超越传统的同时，也创造了属于自己的经典。
其次，他全情投入，肯下功夫，下苦功夫。这幅油画场面大、人物多，无论是群像塑造，气氛烘托，还是艺术情感渲染，袁杰峰先生都非常投入，一丝不苟，花心思花精力花时间找准创作的切入点，凸现了一个油画家的创作智慧。写到这里，我的脑中又浮现出袁杰峰那个140多平方米的工作室，由于堆满了大大小小的画架、创作道具、颜料以及油画作品，画室空间也显得有些狭窄。《血田惨案》这幅作品挺立在一边，占据了整面墙壁。画室里面，依然保留着他创作时的气息：那个大大的调色板上，还有几处已经风化结块的油彩；一张简陋的素描画和矮凳上挤满烟头的烟灰缸告诉着我画家酝酿作品时的沉重与艰辛，一再地让人想象着画家创作时举手投足的一幕一幕……他的学生这样说：“我真的被感动了。袁老师在创作中是动了真感情的，多么真挚，多么真诚，常常达到了忘我的境地。画到悲伤之时，他久久地沉默。我看到他抽着烟含着眼泪，不能自己……”
“或许有一天，我的生命会停止在心爱的画架前”——这是他动容时说出的一句话。如此，我更可以感受到生活中真实的袁杰峰，也深深理解他为什么1991年从广州美院毕业后一直坚守着自己的艺术阵地，坚守心灵的那片绿洲，也更懂得了他当初为什么抛弃了丰厚的物质享受而独处城市宁静的一隅玩了命似地开展油画创作，同时也读到了他北上中国油画院研修的殷殷追求……
四、好作品引领疾呼，画家要勇于承担时代重任。面对画展现场观众的如潮好评，画家袁杰锋却显得非常平静。当记者问“从构思到创作完成这幅大型油画仅用了40天，你是怎么做到的？”他的回答只有三个字：“使命感”。 这么简洁而朴实的回答，让在场的画家妻子胡明女士也感到哑然无语，她原以为自己的丈夫对完成《血田惨案》这幅作品会有大篇的理论见解，或者会道出惊人的创作感言，可他只是意味深长地道出了这三个字。
作为第一个从创作构思到作品定稿完成的唯一的目击者，没有太多的言语，有的只是那份心有灵犀的理解与默契。于是，她在《画家的使命》一文中这样写道：“这创作期间的艰辛是无法用言语所能表达的。可从画家脸上流露出来的神情，我似乎读懂了‘它’，正是这份神圣的使命激发了画家的创作灵感，使他在大家都觉得不可能的情况下让当时的情景再现并定格于画面。”读着这样的文字，我被沉浸在深深的感动中。
厚重，所以无价！河源，这块中国革命的策源地之一，岭南文化的发祥地之一，东江纯客家人的聚居地，沉淀了太多需要挖掘的、厚重的历史文化和客家文明，在经济社会不断发展的今天，客家古邑、后发河源的文化建设太需要涌现一批象袁杰峰这样敢于承担责任，为艺术执着追求，义无返顾的艺术家了。红色热土，朝阳城市，期待着更多的优秀艺术家集结上路，用他们的艺术作品展示这块人杰地灵的土地。你看，杰峰先生今天用他的行动告诉我们：深入历史，承担责任，不懈追求，一个画家完全可以创作出高水平的艺术作品，用好作品来鼓舞人民、讴歌时代这是完全可以做到的。
忘记历史就意味着背叛——作为艺术家，当你们阅读这幅油画的时候，是否也记起了历史无声的故事，是否也听见了时代的重托？当你欣赏这幅艺术作品时，你是否也会变得沉重，擦亮了内心浮沉不定的责任感呢？忘记历史就意味着背叛——每一个有良知的人，都应该珍惜今天幸福安定的生活，要牢记历史，牢记革命先辈的情操，继承先烈们的遗志，担当使命，担当重任，以实际行动报效祖国，报效社会，报效人民。
油画《血田惨案》的成功创作是值得庆贺的。但，杰峰先生一定要我谈谈此画的不足。非常惭愧，作为油画的门外汉，我实在说不出专业的判断，也谈不出什么门道。我只能说出心中的一点建议，正确与否，还值得商榷。我觉得，此幅作品如能把色彩组织得更绚丽、更明快些，将浪漫主义与现实主义的艺术语言发挥至更大的极限，这个反差，有可能会造成更好的艺术效果，不仅不会消除历史现场的沉重感，反而能增加作品本身的内在张力和穿透力。此外，作品中的个别人物造像，细节刻画上还可以更加入微些，这样会更加完美。这个意见如有不妥，还请杰峰先生多多海涵。其实，望着这幅油画影像，我感觉心中仍有太多的话无法说出来。就在手中这根烟熄灭的时候，窗外天已大亮。
我想说：感谢袁杰峰先生让我多次感动，感谢您创作出了让河源人感到自豪的油画作品。衷心祝福你坚守诗心，今后的艺术之路越走越宽，不断超越，创作出更多感动全国、响誉世界的好作品。
愿“血田”的先烈们看到这幅心血铸就的好画含笑安息，烈士风骨万古长青！
（白帆，原名刘崇昱，河源市作家协会副秘书长，青年诗人。）
（李梨根据网络资料编辑收藏）
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