画里睡中人（一）|你尽管沉沉睡去，展现着美、放松和甜蜜

乔尔乔内《沉睡的维纳斯》

舒服的睡眠是自然给予人类的温柔的令人想念的看护。诗人莎士比亚的用词是如此令人欣喜。温柔、令人想念，恰恰是这些画里的睡中人。

1/3 美和丑陋的真实

提起画里的睡中人，最容易被想起的莫过于乔尔乔内的《沉睡的维纳斯》。有山、房屋和树木，爱与美的女神在自然风景前舒展着身体睡去。斜躺着的维纳斯是画面独立的主题，展现她的美成为画面的唯一倾诉。毫不掩饰和胆怯、自信而坦然的展示，乔尔乔内的维纳斯成就了永恒的沉睡之美。

亚历山大·卡巴内尔《维纳斯的诞生》

在“睡眠题材”绘画中，沉睡的维纳斯是流行的主题。历代艺术家们对这位美神始终抱着欣赏和赞美的态度，因而这些画面也就成为对美不约而同的描绘。双眼紧闭的维纳斯从泡沫里诞生，柔顺的酮体舒展在天蓝风柔的海面。她还在沉睡当中，因而身体显得舒朗而柔软。即使是背景，无论是乔尔乔内的田园景色还是亚历山大·卡巴内尔的蓝天清波，都是为衬托和表现她的美而存在。

但却不是所有的美都是这般赏心悦目。2008年5月，英国画家卢西安·弗洛伊德一幅《沉睡的救济金管理员》被一名欧洲藏家以3364万美元的高价买下，成为在世画家最昂贵的作品。如果你仍在想究竟是怎样的美貌如此昂贵，那么这幅作品足以令你大跌眼镜。

卢西安·弗洛伊德《沉睡的救济金管理员》

满身赘肉的管理员横躺在沙发上。如果你真正站在这幅画面前，真人大小的她可能还将带来更大的震撼。灰色的背景、饰有花色靠背的沙发、主人公的形体和姿态，画面所有的元素都严重缺乏美感。不过，卢西安·弗洛伊德在同年却以同样的模特和题材又创作了第二幅作品。

卢西安·弗洛伊德《沉睡的救济金管理员II》

卢西安·弗洛伊德，英国当代表现主义画家。在抽象表现主义占领了整个艺术界的二十世纪，被认为封闭和孤僻的他坚持表现主义绘画，因此成就了他的伟大。伟大的画家必定有一些自己的创作习惯，比如卢西安·弗洛伊德画画很慢、画画时喜欢和模特聊天、选用身边人当模特等等。

也许就像他的画一样，这些习惯让人想不透。比如为什么画一幅画要花两三年、为什么画画的时候一定要和模特聊天。不过，体贴的弗洛伊德先生自己回答了这些问题：“花这么长时间的好处，是我可以在画中融入不止一种表情。”

卢西安·弗洛伊德《女王陛下的肖像》

融入不止一种的表情，或许可以解释为什么弗洛伊德的肖像作看上去像真实的再现又不像真实的再现。在这幅他为女王创作的肖像中，他一口气融入了72种表情。这使这幅画出来时最热烈的公众反映一致认为女王看上去真像一个中风的老太婆。但人们仍旧不得不惊叹他画出了人的灵魂。脱掉王冠的女王也只是一个苍老的妇人。

灵魂的样子，是这个当代最伟大英国画家对肖像画的定义。在他看来，丑陋真实就是美。“丑陋的一丝不挂的肉体实际上表现出了人最真实的一面。”那个横躺在沙发上的满身赘肉的女人，她的丑陋、孤独、困扰和虚弱是她灵魂的真实模样。而这丑陋的真实，又怎么不是一种美呢？

2/3 慵懒和放松

睡眠是最放松的时刻。劳作的疲累、交谈的繁琐、思考的厌倦都在此刻间的休憩得到遗忘和释放。

乔治·德·基里科《睡在树林里的狄安娜》

每日追逐狩猎的狄安娜在树丛旁进入睡眠。她的弓箭散落一旁，没有待发的模样。白日里勇猛迅捷的猎狗也悠悠懒懒地睡在一旁。这一刻的少女是这样子的放松，好像有那么一瞬间她使人们忘记了狩猎女神的身份。睡着了的不过是一个衣着闲散、无忧无虑的少女。

居斯塔夫·库贝尔《睡着的刺绣工》

即使是日日劳作的妇人，这一刻的休憩也显得甜美。她一定是累极了，实在撑不住困意了，才在工作时睡着了。一旁的机器还在运作，她的右手仍旧保持着工作时的姿态。左手本来也应该拿着丝线，此刻却散落一旁。我们会忍不住去想，此刻她正在做一个什么样的梦？梦里的她是否还在织着丝线？但我们却永远不会怀疑，此刻的她正得到最好的休憩。

雷诺阿《沉睡的女子》

雷诺阿《带有帽子的睡着的裸女》

擅长使用色彩的雷诺阿对这种慵懒有着直接的表达。丰满娇丽的女性沉浸在睡眠里。半坐着、蜷缩着、正对着、背对着，她们尝试着令自己最舒服的姿态入睡，完全不顾观者的存在。这位印象派画家的笔调自然写实，华丽的色彩间却烘托出了一种似真似梦感。星星点点的色彩落在人物身上，带给人一种光影斑驳的梦幻意味，像极了午后阳光落下时所带来的温馨和慵懒，毫无做作和紧张。

3/3 甜美和无忧

婴孩的睡眠最是无忧，尤其是有母亲的庇护。

威廉·阿道夫·布格罗《睡眠》

小小的婴孩睡在母亲的腿上。他一定是在母亲怀里不小心睡着了。因为你看，母亲的身体保持着一个并不十分舒服的姿势。她一定是害怕吵醒刚睡着的孩子，所以一直不敢变换。可就在这时，大孩子调皮地跑过来，想要和他的小兄弟分享一些有趣的事情。母亲用一个小小的手势及时阻止了他。

这个日常画面温馨而感人。唯美画家布格罗将梦幻般的光亮投射在熟睡的婴孩身上。他的睡容甜蜜而看不出一点忧愁。不过，绘画史上类似题材的画作却更多出现在圣母子之间。

帕尔米贾尼诺《长颈圣母》

圣婴躺在母亲蓝色的斗篷上。他好像要掉下去。不过我们却不用担心，因为这是一个地心引力不起作用的地方。在圣母柔情的目光里，婴儿睡得安稳而无忧。尽管画家在画面里用尽了各种暗示——圣婴即将滑落的不安定感、圣母抱着圣婴的姿势宛如耶稣遇难后抱着耶稣的场景、背景里象征灵魂升华的石柱——但是此时的他们尚且对日后的苦难没有预知，只是享受着母子间的温馨，所以也暂时没有忧愁。

可是，这种无忧却是此刻的无忧。我们继而怀疑，美、放松和甜蜜是否也只是此刻？或许是的，但在画里它们却始终是永恒。